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문화

또 다른 보석 `스티로폼`

대구 디자인전람회 특별상, 2014 일본 마스터즈 동경전 금상 등 국내외 공모전에서 수상하며 주목받고 있는 금속공예 디자이너 송인익의 개인전이 오는 27일부터 6월1일까지 대구 대백프라자갤러리 A관에서 열린다.작가는 버려지거나 쓰다 남은 스티로폼을 활용해 주얼리 대신 활용하는 작업으로 주목받고 있다. 스티로폼을 자연스러운 형태를 만들어줘 미적으로 다시 해석하고, 다양한 색을 입혀주고, 코팅을 해주면서 기능성을 높이고 있다. 금속이라는 차가운 성질과 잘 어우러지게 해 시각적, 촉감적으로 종합적인 조형성을 주면서 스티로폼의 재료는`또 다른 보석`이라는 이름으로 다시 불러지게 된다.액자는 작품을 뒷받침해 주는 역할을 하는 도구로 활용되지만 이번 전시에서는 작가는 액자 역시 하나의 작품으로 제작하고 있다. 벽면에 액자만 덩그러니 있어도 하나의 작품으로 승화될 수 있고, 작품과 함께 했을 때 서로가 표현하지 못하는 것들을 서로 보충해주기에 작가는 액자 또한 작품의 일부로 받아들인 것이다. 하지만 작가의 작품이 액자 속에서만 빛나는 것은 아니다. 장신구가 케이스에서 발견돼 착용하거나 액자 속에서 디스플레이 역할만 하는 것이 아니라 여러 공간 안에서 이질적이지 않으면서 편안하게 착용 가능한 기능을 할 수 있도록 실용적성을 강조하고 있다.작가는 장신구와 액자의 상호 작용을 통해 장신구의 구조적인 면에서 벗어나 서로가 가진 장점의 요소들을 새로운 조합에 의해 하나의 공간으로 함축시키면서 공간의 여유와 작품성을 둘 다 가질 수 있는 효과를 선보이려 한다.이번 전시에서 송 작가는 액자를 하나의 진열장처럼 열고 닫을 수 있는 형태의 구조로 표현해 작품이 갇혀진 형태로 존재하지 않고 분리돼 착용이 가능하도록 해 전시공간을 크게 전시부분, 착용부분으로 구분해 선보일 예정이다.송인익 작가는 대구가톨릭대 공예디자인과와 동 대학원에서 석사, 박사 학위를 받았으며 현재 대구가톨릭대학교 외래교수, 대구패션주얼리타운 주얼리아카데미 강사로 활동하며 Song 2 carat 금속공방을 운영하고 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-26

우리 삶, 어떤 자세로 맞아야 하나

2013 제2회 EBS 라디오문학상 대상을 수상한 유순하의 `바보아재`가 연작소설 `바보아재`(실천문학사)로 출간됐다. 대상작 `바보아재`는 애초 죽음을 주제로 한 연작소설의 첫 번째 작품으로 기획돼 쓰인 작품이며, 이어지는 8편의 단편들은 다양한 죽음을 포착하고 인간의 삶을 여러 각도에서 예리하면서도 따뜻한 시선으로 풀어내고 있다.표제작 `바보아재`와 연작소설들은 작가가 죽음의 문턱에서 돌아온 순간부터 줄곧 구상해 30여년간 죽음이라는 화두를 정리한 작품이다. 그래서 부제를 `죽음을 주제로 한 연작소설`이라 했다. 작가가 오랫동안 이렇게 죽음에 대해 천착한다는 것은 기실 삶의 열망에 대한 발로라고 할 수 있다. 따라서 유순하의 `바보아재`는 죽음을 주제로 하고 있지만 결국 우리가 삶을 어떤 의미와 자세로 맞이할 것인가에 대한 존재론적 물음을 던지고 있다.이번 연작소설에서 작가가 바라본 죽음의 풍경과 그 속에 얽혀 있는 삶의 갈등들은 어떤 양상으로 인간의 본질을 드러내고 있는가를 확인할 수 있다. 가령 `똥 싸는 시어머니`에서는 하루하루 시어머니의 죽음을 고대하며 사는 며느리의 시선이 그려지고 있다. 정신은 말짱하지만, 노쇠로 인해 대소변은 물론 끼니까지 떠먹여야만 하는 상황이다. 그 뒷바라지를 모두 감내해야만 하는 며느리의 위선적 모습과 죽음의 문턱에 서 있는 시어머니의 팽팽한 대립구도가 이 소설을 긴장감 있게 이끌어 나가고 있다. 돌아가신 시어머니를 화장하는 며느리의 마지막 장면은 죽음을 준비하는 자와 기다렸던 자의 전범을 보여주는 백미라고 할 수 있다.또한 `태식이 엄마`에서는 젊을 때 유별난 색탐으로 인해 자식들과 멀어진 아버지의 이야기를 다루고 있다. 여기에서는 죽음의 반대라고 할 수 있는, 찬연한 생명감을 탐닉한 한 인간에 대한 모습을 보여주며, 그러한 집착이 얼마나 큰 비극을 초래하고 있는지 여실히 그려내고 있다. `공범`에서는 죽는 자의 모습이 아니라 죽인 자의 내면적 풍경을 그려내고 있다. 오랜만에 온 가족이 여름휴가를 떠나는 날, 비가 온 탓에 술 취한 행인을 차로 쳐 죽이게 된다. 당황한 주인공은 뺑소니를 치게 되고, 여러 날 죄책감과 심리적 고통을 겪게 된다. 결국, 자수를 통해 죽음보다 더한 고통의 심연에서 빠져나오는 이야기로 구성됐다. 작품이 전개되며 그려지는 주인공의 긴장된 심리묘사가 탁월하다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-23

우린 왜 무엇을 들려주고 싶어할까?

지난 2003년 첫 소설집 `토끼를 기르기 전에 알아두어야 할 것들`이래 출간하는 책마다 기이하고 극단적인 상상력과 예리한 유머로 독자를 사로잡아온 소설가 박형서가 네번째 소설집 `끄라비`(문학과지성사)를 출간했다. 표제작을 포함해 7편의 작품이 실렸다.박형서가 안고 있는 `뻔뻔한 허풍` `발칙한 상상` 등의 수식어가 다시 한 번 증명된다. 표제작 `끄라비`부터가 그렇다. 작가의 상상을 거친 태국의 휴양지 `끄라비`는 책에서 한 여행객을 흠모하는 질투의 화신이 된다.`끄라비`는 흠모하는 여행객이 자신을 떠나지 못하게 하려고 기상을 악화시키는 등 투정을 부린다. 더 한 패악은 여행객이 애인을 데려왔을 때 본격적으로 드러난다. 작가가 사랑과 애착을 빙자한 폭력에 대해 말하는 방식이다.작가의 허풍과 상상은 수록작들에서 확장한다. 360억년을 주기로 붕괴와 대폭발을 반복하고 있는 우주에서 다음 우주의 신을 육성한다는 이야기 `티마이오스`에서는 우주로도 뻗는다.그렇다고 위트와 상상만이 박형서를 말하지는 않는다. 박항서는 파이(π)값이 하나의 지점을 향해 수렴되고 있음을 증명하려는 수학자를 내세운 `Q.E.D.`를 통해 소설가로서의 자세를 말한다. `이상이 내가 증명하려는 내용이었다`라는 의미로 수학자들이 증명을 마칠 때 찍는 약호 `Q.E.D.`를 영원히 찍지 못하는 수학자 이면에 시도로서 증명되는 작가가 있다.제3세계 희귀 언어로 쓴 소설을 표절한 작가를 주인공을 내세운 `아르판`에서도 `소설이란 무엇인가`에 대한 고민이 있다. 소설 속 표절 작가는 희귀 언어로 쓴 소설은 읽어줄 사람이 없기 때문에 소설이 아니고 이를 가져와 많은 독자에게 받아들여질 수 있는 언어와 문화로 각색한 뒤에야 비로소 소설다운 소설이 된다는 발칙한 주장을 펼친다.박형서는 `Q.E.D.`가 애초 목적이 아닌 듯 끊임없이 소설을 파헤치고 있다. 지침서를 닮은 `논쟁의 기술`, 논문의 형식을 빌린 작품 `사랑손님과 어머니`의 음란성 연구` 등이 실린 2006년 두 번째 소설집 `자정의 픽션`에서부터 본격화된 작업은 현재 진행형이다.“또다시 싸움을 걸었다. 단방에 맥없이 코피를 뿜으며 나가떨어지기에 어찌 된 일인가 봤더니 그게 나였다. 나중에 안 사실인데 그 아이는 3학년 최강 싸움꾼이었고, 나보다 심한 청각장애가 있었으며, 게다가 여자애라나 뭐라나.”(`어떤 고요` 252쪽)“남에게 제 이야기를 들려준다는 건 마약과 같은 작업이어서, 얼마나 많은 시간과 에너지가 소용되는지 따위는 관심 밖이다. 어쩌면 그건 성욕과 다를 바 없을지 모른다. 번식이 육신의 DNA를 보존하려는 욕망의 소산이라면, 예술은 정신의 DNA를 남기려는 욕망의 소산이기 때문이다.”`끄라비`에 수록된 단편 `아르판`에 나오는 대목이다. 왜 사람들이 자신의 이야기를 그리 들려주고 싶어 하는지에 대한 생물학적 해석이 그럴듯하다. 아르판은 화자가 동남아시아 오지의 `와카`라는 곳에서 머물며 발견한 이야기꾼이다. 아르판은 “세상의 마지막 전신주로부터 수백 킬로미터나 떨어진 산등성이 분지에서 아무도 들어주지 않는 이야기를 써 내려간” 사람인데, 작가가 그곳에서 아르판의 이야기를 듣고 문명세계로 돌아와 자신의 소설에 써먹는다.제3세계 작가들을 초청한다는 명분으로 서울까지 데려온 아르판은 정작 자신의 서사가 차용된 나의 작품만 인기를 끄는 모습을 물끄러미 관찰할 따름이다. 그에게 사실을 고백했는데 아르판은 나를 “내게서 생명을 받아간 자, 내게서 모든 걸 물려받은 사람”이라고 칭하면서 “제 정신의 DNA가 어떤 식으로 세상에 간섭했는지 확인한 뒤 자랑스럽게 허리를 펴 퇴장하는 아버지의 뒷모습”으로 돌아간다. 이야기꾼의 본질과 그 욕망의 바탕을 우화 형식으로 전개한 박형서의 재치와 재능이 돋보인다.▲ 소설가 박형서이런 독특한 서사 스타일은 이번 소설집에 실린 여타 단편들에도 여일하게 적용된다. 마지막에 실린 자전소설 `어떤 고요`에는 문장마다 위트, 혹은 비애가 묻었다. 유아기에 열병을 앓고 일시적으로 청력을 상실한 사건에서 시작하는 소설에는 그가 `글을 쓰겠다`고 선언적으로 마음먹은 계기, 문학상을 받은 후의 고민 등이 담겼다.`어떤 고요` 속 `어림잡아 5년 이내에` 완전히 듣지 못하게 될 거라는 전문의의 진단 앞에서 “귀도 안 좋고 해서 20년쯤으로 들었다”는 작가의 농담은 슬프다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-23

만연한 중국사회 병폐·부조리 비판

중국 청년 세대 `바링허우`의 기수로, 이들의 분노와 비애를 대변해온 작가 한한의 `나의 이상한 나라, 중국`(문학동네)이 한국어로 번역돼 나왔다. 17세 나이에 내놓은 데뷔작 `삼중문(三重門)`으로 일찍이 밀리언셀러 소설가 반열에 올랐던 한한은 젊은 세대에 드리운 중국 사회의 그늘을 탁월하게 묘사한 작품들로 지난 십수년간 당대 중국 청년 세대의 분노와 비애를 대변해왔다. 2000년대 말부터는 문학의 테두리를 넘어 사회 전반에 대한 비판적 견해들을 온라인 공간에서 날카롭게 표출하며 수억명에 달하는 중국인의 공감을 불러일으켰다.중국 최고의 청년 작가가 문학과는 다른 문장, 다른 호흡으로 써내려간 사회비평은 과연 어떤 걸까? 활어처럼 팔딱거리는 재기발랄한 그의 문장들은 일단 폭소 또는 실소를 자아낸다. 하지만 그 문장들 속에 도사린 서슬 퍼런 비판의 칼날은 이내 읽는 이의 심중을 후벼판다. 중국 사회를 `찜쪄먹는`불한당들에 대한 분노가 치밀고, 부당한 현실을 견디며 살아가는 중국인에 대한 애잔함이 샘솟는다. 단합이란 명분으로 국민을 억압하고 통제하는 정부, 오만함에 찌들어 인민 대중을 무시하고 기만하는 사회지도층, 권위주의와 허위의식에 물든 권력집단, 비뚤어진 중화주의의 망상에 젖어 외부세계와 자꾸만 충돌하는 중국인 등 중국 사회에 만연한 온갖 병폐와 부조리를 가감 없이 비판한다.중국 청년 세대의 다른 이름은 `바링허우(80後)`다. 1980년대에 태어나 현재 20~30대를 형성하고 있는 이들은 중국의 오늘과 내일을 짊어지고 나아갈 중추적인 세대에 올라섰다. 그러나 이들이 당면한 현실은`중추`에게 주어져야 할 현실과는 전혀 다르다.이 책의 지은이이자 바링허우의 대변인인 한한은 이들의 현실을 이렇게 정리한다. “기계적인 노동, 희망 없는 미래, 형편없는 보수.” 반도는 물론 대륙의 젊은이들까지 집어삼킨 이 정체 모를 공포의 기운은 대체 어디서 비롯된 걸까? 한한은 첫 글 `청춘`에서 중국 젊은 세대에 닥친 엄혹한 현실을 고발하는 것을 시작으로, 온 중국 사회를 종횡무진하는 비판의 포문을 연다.책의 1부는 한한이 젊은 세대로서 중국 사회를 살아가면서 목격한 여러 부조리를, 재치 있는 조롱과 풍자의 형식을 빌려 고발하는 글들을 담고 있다.2부에서는 한한이 작가이자 전방위 문화인으로서 바라본 중국 문화계의 문제들이 중점적으로 언급된다. 기성 문단과는 다른 문체와 접근법으로 자신의 문학관을 구축한 한한은 먼저 중국 문단을 둘러싼 엄숙주의에 일침을 가한다. 평소 모든 권위적인 것들에 경계심을 드러내온 만큼 그는 자신이 몸담고 있는 세계에 대한 비판을 서슴지 않는다.3부에서는 최근 중국이 세계적 규모의 행사들을 치르며 보인 비이성적인 모습들을 중심으로 중국 사회가 안고 있는 여러 가지 불합리한 면모들을 지적한다.한편 이 책 마지막인 4부에서는 중국의 시사주간지 `난두저우칸(南都週刊)`과의 인터뷰 내용이 소개된다.한한은 정부를 비판하는 발언들을 멈추지 않아 감시와 검열의 대상이 된 작가이자 저널리스트로서, 또 당대 중국의 청년 문화를 이끄는 `바링허우의 기수`로서 살아가는 자신의 삶과 생각을 솔직하고 담담하게 토로한다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-23

천주교 포항서 희망·부활 노래한다

“함께 어울려 노래하고 기도하라”천주교 대구대교구 제4대리구(주교대리 전재천 신부)는 오는 24일 오후 7시30분 포항문화예술회관 대공연장에서 `부활성가축제`를 개최한다.4대리구는 올해 전례활성화의 해와 5월 성모성월을 맞아 교회공동체 안에서의 일치와 세상과의 일치를 기도하고자 이번 성가축제를 마련했다.이와 함께 세월호 참사 희생자와 가족들의 아픔을 함께 나누고 이들에게 위로와 자비가 함께 하기를 기도한다. 성가축제에는 포항 장성 덕수 이동 대해 죽도 오천 지곡 장량 성당과 경주 양남 성동 황성 용강 등 4대리구 내 12개 본당 성가대가 참가해 각 본당별로 특성을 살릴 수 있는 2곡씩, 다양한 화음을 선보인다.특히 이날 성가제에서는 성령 안에 모인 교회가 아버지와 어린양께 찬양과 간청을 드리는 매우 오래되고 고귀한 찬미가인 `대영광송`을 비롯해 장중한 종교적 분위기의 성모 찬가인 `살베레지나`, 공동체가 감사의 마음으로 하느님께 영광과 찬미를 드리는 환호송 `거룩하시도다` 등 평소 만나기 쉽지 않은 미사곡의 향연이 펼쳐진다.`대영광송`은 베들레헴에서 구세주의 탄생을 알리는 천사들의 노래(루가 2,14)에서 기원한, 성삼위에 대한 찬미의 노래로 미사곡 중 가장 활기차고 화려한 곡이다.`살베레지나`는 네 개의 성모 찬송가 중에 가장 유명한 성가로 자비의 성모님을 찬송하는 아름다운 곡이며 `거룩하시도다`는 천사의 찬미(이사 6,3)와 예루살렘 입성 때의 환호(마태 21,9)를 바탕으로 구성돼 있는 곡. 미사 전례문 감사송의 말미와 연결돼 지상의 교회와 천상의 교회가 함께 하느님을 찬미한다는 의미다.전재천 제4대리구 주교대리 신부는 “대리구 내 성가대들이 한 자리에 모여 희망과 부활을 노래하고자 한다”며 “이번 성가제를 통해 세월호 사고의 희생자들과 가족들에게도 예수님의 무한한 위로와 자비가 내리기를 마음 모아 함께 기도한다”고 말했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-22

지역 기독교 부흥회·전도잔치 봇물

포항 기독교계의 부흥회와 전도잔치가 봇물을 이루고 있다. 나라가 사회적으로 어려운 이때, 선교적 교회에 희망이 있음을 널리 알리자는 취지다.실망하고 좌절하는 삶이 아니라 하나님께 기도를 통해 희망과 행복을 간구하는 것이다.포항중앙교회(담임목사 서임중)는 23일 오후 8시 `교회, 또 하나의 가족`이란 주제로 새생명 축제를 연다.새생명축제는 이 교회 요한선교구 주관으로 가족 콘서트로 진행된다.CCM 가수 정계은씨는 방황했던 학창시절, 어머니의 기도로 피할 수 있었던 정학과 퇴학, 뮤지컬 배우, 절망 끝에 만난 예수님, CCM 가수로의 새 출발 등을 간증하고 발매한 앨범 1집에 수록된 `오직 예수` `왜 슬퍼하느냐` `아바아버지` 등을 들려준다.교회는 30일 오후 8시 금요기도회를 통해 한 차례 더 새생명축제를 이어간다.말씀은 전국 교회를 다니며 부흥회를 인도하고 있는 김병년 다드림교회 목사가 전한다.또 포항성광교회(담임목사 남향숙)는 22일까지 임만재 충주용원교회 목사를 강사로 초청해 신앙사경회를 개최한다.임만재 목사는 성도의 신앙생활에 대해 말씀을 전하고 자신이 목사가 된 과정, 목회 중 에피소드 등을 들려준다.포항하늘소망교회(담임목사 최해진)는 26일부터 28일까지 변임수 목사를 강사로 초청해 부흥회를 연다. 부흥회는 26일 오후 7시30분 시작해 매일 오전 5시, 오전 10시30분 등 모두 7차례 진행된다.변 목사는 인천순복음교회 대교구장, 대전 순복음신학교 교수, 예수생애 부흥사회 회원, 대전 선린순복음교회 담임목사로 활동하고 있다.이밖에도 오천남부교회(담임목사 이생우)는 6월2일부터 4일까지 신앙사경회를 개최한다.신앙사경회는 곽선희 목사가 인도하며 오후 7시30, 오전 5시 하루 두 차례 진행된다.목회자를 위한 설교세미나는 3일 오전 10시 교회 본당에서 열린다.곽 목사는 `설교 달인`이라는 평을 들을 정도로 설교를 통한 성공한 목사로 알려져 있다.곽 목사는 그가 담임목사로 있을 때 소망교회가 크게 성장했으며, 1991년 9월 개인 자격으로 정부의 허락을 받아 방북해 기독교인 교류를 모색해 큰 관심을 불러 일으켰다.포항환호교회(담임목사 연금봉)는 6월29일 해피데이 새생명 전도축제를 개최한다.교회는 최근 1인 3명이상 예비신자를 초청하는 작정서 쓰고 기도로 준비하고 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-22

의성 고운사, 난치병 어린이돕기 성금 전달

조계종 제16교구 본사 의성 고운사(주지 호성 스님)가 국내외 장애인·난치병 어린이를 돕기 위해 지난달 3천배 철야정진을 통해 모금한 기금 930만원을 조계종 사회복지재단에 기부했다. 고운사 주지 호성 스님은 지난 19일 한국불교역사문화기념관에서 조계종사회복지재단 이사장 자승 스님에게 난치병 어린이 지원 모연금 930만원을 전달했다.고운사는 지난달 3일 장애인·난치병 어린이 지원을 위한 3천배 철야정진을 진행한데 이어 4월 한 달간 의성사암연합회, 의성불교신도연합회, 의성불교대학총동문회 등 지역 불교계와 함께 자비나눔 모연캠페인을 전개했다.호성 스님은 “모연활동에 지역 성당 신부도 참여하는 등 종교를 뛰어넘어 따뜻한 분위기가 연출됐다”며 “추후 철야정진에는 공연 등 식전 행사를 기획해 단순한 3천배보단 지역민 모두가 참여 가능한 지역의 문화행사로 자리잡을 수 있도록 노력하겠다”고 밝혔다.복지재단은 이날 전달받은 모금액과 조계사 및 전국 사찰에서 동참한 현장 모금액, 5월 한 달간 모금 중인 온라인 모금액을 합해 다음달 난치병어린이들에게 치료비로 전달할 계획이다.복지재단 관계자는 “6월 중 치료비 지원이 시급한 난치병 환아 35명을 선정하고 생활환경 및 치료의 시급성을 고려해 치료비와 수술비를 지원할 예정”이라고 말했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-22

포항제일교회 다음세대 부흥 팔걷어

포항제일교회(담임목사 이상학·사진)는 25~31일을 교육주간으로 정하고 세미나, 새생명축제, 부흥회 등 다채롭고 풍성한 행사를 열어 다음세대 부흥에 나선다.교회는 25일 오전 9시30분과 낮 12시 두 차례 교회학교 각부서실에서 극단 디아코노스 초청 `후다닥 동물학교` 뮤지컬을 공연한다.극단 디아코노스는 1996년 SFC 문화축제 연극대회에서 대상을 수상한 계기로 창단한 이래 부산과 경남 지역 교회, 청소년·청년수련회, 학교를 중심으로 1천500여회의 공연을 했다.디아코노스는 헬라어로 집사, 종이라는 뜻이다.이어 오전 11시30분에는 교회 제2 예배실에서 유년부, 초등부, 소년부 연합으로 새생명축제를 연다.오후 1시30분부터는 교육관 4층 고등부실에서 `교회-가정-학교 연계교육`이란 주제로 교육세미나를 개최한다.박상진 목사(장로회신학대 교수)는 참석한 교사, 학부모 등을 대상으로 특강한다. 오후 3시30분에는 교회 본당에서 오후 예배를 드리며, 박상진 목사가 교회학교 교육과 관련해 말씀을 전한다.교회는 30일 오후 8시 교회 본당에서 일일부흥회를 연다.일일부흥회는 홍민기 부산호산나교회 목사가 인도한다.홍 목사는 청소년 전문사역자로 이 시대 수많은 청소년·청년들을 말씀으로 변화시키고 있다.마지막 날인 31일에는 오후 1시30분 교육관 강당에서 교회학교 부장, 교역자, 교육연구팀원들이 참석한 가운데 `다음세대 교육, 어떻게 할 것인가`란 주제로 열띤 교육토론회를 펼친다.교육토론회는 김용재 목사(다세연 대표) 특강에 이어 질의응답 순으로 이어진다.예장통합 포항노회(노회장 신성환 목사)도 이날 오전 9시 교회 본당과 교육관에서 교회학교아동부(유년, 초등, 소년부)를 대상으로 어린이대회를 개최한다.교회는 교육주간 교회학교 학생과 교사, 학부모들을 대상으로 교회학교 성숙과 발전을 위한설문조사를 하며, 결과를 교회학교 교육에 반영한다.이 교회 학부모교육부는 발간한 자녀양육자료집을 전체 교인들에게 나눠주며 다음세대 부흥을 위해 기도와 관심을 가져 줄 것을 호소한다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-22

4명의 재즈 뮤지션 `4색 선율`

매월 마지막 주 수요일 문화복지 정책으로 진행되는 `문화가 있는 날 경주예술의전당에 가면…` 공연이 오는 28일 오후 7시30분 경주예술의전당 대공연장에서 펼쳐진다. 이 공연은 `2014년 문예회관과 함께하는 방방곡곡 문화공감- 문화가 있는 날 특별프로그램 지원 공모사업`에 선정돼 사업비의 일부를 복권기금으로 지원받아 진행되는 공연이다.무대에는 천재 뮤지션으로 주목 받고 있는 김책의 재즈 콰르텟이 올라 재즈의 진수를 선사한다.이론과 플레이가 일치하는 국내의 손꼽히는 음악가로서 포용력있는 재즈 연주를 선보이고 있는 김책 재즈 콰르텟은 실험적이며 개성 강한 연주로 폭넓은 관객층을 이끌고 있다.이번 공연에는 한국 대중음악상 최우수 재즈연주음반상을 수상한 김책의 드럼과 네덜란드에서 음악을 공부한 홍경섭의 더블 베이스, 한국 대중음악상 재즈크로스오버 최우수연주상을 수상한 김오키가 테너 색소폰을, 뉴욕 파이브 타운 음대 재즈학과를 수석 졸업 및 최우수 연주자상을 수상한 탁경주가 재즈기타를 각각 맡아 연주한다.특히 관객들은 객석의 의자가 아닌 연주자들의 전용 공간처럼 느껴지던 무대 위에 앉아 공연을 관람하게 되며, 1~2m의 거리에서 연주자의 움직임과 숨소리를 보고 들으며 악기의 떨림을 온몸으로 직접 느껴 볼 수가 있다.(재)경주문화재단 관계자는 “문화체육관광부와 경주시, 한국문화예술위원회가 공동 주최하고 한국문화예술회관연합회와 (재)경주문화재단이 공동 주관하며 기획재정부 복권위원회가 후원하는 이번 공연은 80여분동안 진한 재즈의 선율과 함께 객석과 무대의 경계가 없는 공간에서 연주자와 관객이 한데 어우러져 직접적인 소통을 하는 새로운 경험을 느낄 수 있을 것”이라고 말했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-21

4명의 첼리스트 `4색 화음`

대구시민회관이 아시아와 유럽을 대표하는 세계적인 첼리스트 4인이 꾸미는 `송영훈의 4첼리스트 콘서트`를 오는 24일 오후 5시 그랜드콘서트홀에서 연다. `송영훈의 4첼리스트 콘서트`는 지난 2013년 비발디의 `사계`를 4첼로로 구성·편곡해 첫 연주를 했으며, 한국, 중국, 스위스, 스웨덴을 대표하는 각기 다른색을 가진 동서양의 동세대 남성 첼리스트가 4년 연속 함께 하고 있어 주목 받고 있다.한국을 대표하는 송영훈은 국내외 오케스트라와의 꾸준한 협연, 독주를 통해 세계적인 연주자로 발돋움하고 있다. 완벽한 기교에 따뜻한 감성을 겸비한 연주와 출중한 외모로 클래식 한류 열풍을 일으키며 팬들의 사랑을 한 몸에 받고 있다.동양적인 빛을 발하는 리 웨이 친은, 차이코프스키 국제 콩쿨에서 2위에 입상, 이름을 알렸다. 뉴욕타임즈로부터 “아름다운 음색과 완벽하게 균형 잡힌 정확한 음높이로 연주하며 철저한 테크닉을 모두 갖췄다“는 찬사를 받은 바 있다.로잔과 멘델스존 콩쿨 등 다수의 국제 콩쿨을 석권한 조엘 마로시는 바젤 심포니 오케스트라에서 수석연주자로 활동했으며 현재 프라하 체임버 오케스트라 등 세계 유수의 오케스트라와 협연하는 등 활발한 활동을 하고 있다.유럽의 자존심으로 통하는 스웨덴 출신의 클래스 군나르손은 자신만의 따뜻하고 심도 있는 해석으로 관객의 마음을 황홀하게 하는 첼리스트다. 여러 명성 높은 페스티벌에 초청 받고 있으며 각지 세계를 돌며 실내악과 독주회를 열고 있다.콘서트 1부에서는 신선한 레퍼토리를 구성한 바버의 `현을 위한 아다지오`로 4첼리스트 콘서트를 시작한다. 이어 클라우디오 몬테베르디의 오페라 `포페아의 대관식` 중 `Pur Ti Miro`, 골터만의 `로망스세레나데 Op.119` 중 제2악장 `세레나데`, 피아졸라 `밀롱가의 천사`, 가르텔의 `포르 우나 카베자`를 아름다운 화음으로 차례로 연주한다. 2부에서는 4첼리스트가 펼치는 특유의 감동을 만나보는 귀중한 시간으로 차이코프스키의 `현을 위한 세레나데`를 4첼리스트만의 감성으로 거침없고 대담하게 표현한다. 차이코프스키가 가장 사랑했던 작품으로 알려진 이 곡은 4첼리스트를 위한 곡으로 재탄생돼 더욱 더 의미가 깊은 연주회가 될 것으로 기대된다.특히 네 명의 첼로 거장들이 가장 서정적이고 기품 있는 음색을 가진 첼로를 통해 친밀한 하모니를 선보일 예정으로, 이번 콘서트를 찾는 청중들에게 더 없이 큰 감동을 선사할 것으로 기대된다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-21

`피아노 전설` 한국 온다

세계적인 명성의 피아니스트이자 지휘자인 블라디미르 아슈케나지(77)와 그의 아들인 보브카 아슈케나지(53) 내한공연이 오는 31일 오후 7시 대구 수성아트피아 용지홀에 마련된다. 러시아 출신 블라디미르 아슈케나지는 젊은 시절에 세계 3대 콩쿠르인 쇼팽 콩쿠르(2위), 차이콥스키 콩쿠르(1위), 퀸 엘리자베스 콩쿠르(1위) 등 세계 3대 메이저 콩쿠르를 휩쓸었을 정도로 `전설적인 피아니스트`. 지휘자로도 성공해 영국 로열 필하모닉, 체코 필하모닉, 시드니 심포니 오케스트라 수석 지휘자를 역임했다. 블라디미르는 손가락 관절염으로 피아노 연주를 중단했다가 지난 2011년 피아니스트로 다시 연주를 재개한 바 있다. 현재 유럽연합 유스오케스트라의 음악감독, NHK교향악단 명예지휘자로 재직 중이다.영국왕립음악대에서 술라미타 아로노프스키를 사사한 보브카는 지난 2005년 스타인웨이 125주년을 기념하는 무대에 아버지와 함께 올라 주목을 받았다. 2009년에는 프랑스 작품을 수록한 음반을 냈으며 세계 연주 투어에도 참여했다. 현재 영국 프로 코다의 실내악 교수진과 이몰라 국제 피아노 아카데미의 교수로 재직하고 있으며 올해부터 리나 살라 칼로 국제 피아노 콩쿠르의 예술감독으로도 활동 중이다.`더 듀오(The DUO)`라는 부제로 열리는 이번 공연에서는 친숙한 선율이 관객의 귀를 사로잡는다. 전반부에서는 슈베르트의 `헝가리풍의 디베르티멘토 작품 54`와 브람스의 `하이든 주제에 의한 변주곡 작품 56a` 등 서정적이고 낭만적인 독일음악의 진수를 선보이고, 후반부에서는 스트라빈스키 `봄의 제전`과 보브카가 편곡한 보로딘의 오페라 `이고르 공` 중에서 `폴로베츠인의 춤` 등 고국인 러시아 작곡가들의 작품들을 연주한다. 또한 세월호 희생자들을 위한 추모곡을 준비한 것으로 알려졌다.특히 보통은 관현악으로 연주되곤 하는 스트라빈스키의 걸작 `봄의 제전`을 두 대의 피아노로 듣는 이색적인 무대가 마련돼 공연 하이라이트가 될 전망이다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-21

아웃도어 패밀리룩 으로 산에서도 `우린 한가족`

가정의 달을 맞아 등산을 즐기는 가족들이 눈에 띄게 늘고 있다. 이때 가족이 비슷한 스타일링으로 아웃도어 패밀리 룩을 연출하면 보다 센스 있는 아웃도어 룩을 선보일 수 있다. 이에 가족 등산을 더욱 즐겁게 만들어 줄 수 있는 부자, 모녀의 아웃도어 스타일링을 소개한다.□ 부자(父子)가 즐기는 세련된 등산복 키워드는 `컬러`세련된 아웃도어 스타일링을 원하는 부자들은 컬러 조합에 신경을 쓰는 것이 좋다.아버지의 경우 블루와 그린 컬러의 배색이 멋스러운 캠프라인의 금강산 윈드 맨재킷으로 젊은 감각을 살릴 수 있다.이때 상의 컬러와 비슷한 톤의 신발을 함께 코디하면 자연스러운 컬러 매치로 감각적인 패션 센스를 드러낼 수 있다.아들은 아버지와 같은 디자인에 다른 컬러의 옷으로 패셔너블한 아웃도어 룩을 선보일 수 있다. 비비드한 오렌지와 아쿠아 컬러의 배색이 돋보이는 재킷은 아들의 활기차고 생동감 넘치는 분위기를 한껏 살려준다. 이때 팬츠와 신발도 아버지와 같은 라인의 제품을 선택해 통일감을 더할 것을 추천한다. □ 라인을 살린 아웃도어 룩으로 스타일리시한 모녀(母女)되기함께 등산을 즐기는 모녀들은 바디 라인을 살린 아웃도어 룩으로 여성미를 배가시킬 수 있다. 어머니는 재킷을 선택할 때 산뜻한 형광 그린이 가미된 아이템으로 보다 젊어 보이는 스타일 연출이 가능하며 딸은 오렌지, 블루 컬러의 아이템으로 발랄한 분위기를 부각시키면 된다.여기에 스판 소재에 신축성이 뛰어난 팬츠를 매치하면 더욱 즐거운 가족 등산을 즐길 수 있다.캠프라인 관계자는 “가정의 달을 맞아 가족이 함께 할 수 있는 등산의 인기가 높아지면서 아웃도어 룩에 대한 관심도 상승하고 있다”며 “패밀리 룩으로 아웃도어 스타일을 연출할 땐 연령대에 구애 받지 않는 기본 디자인을 선택하는 것이 요령”이라고 전했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-20

일상서도 활용 가능한 파스텔톤 예복 `인기`

웨딩 성수기 시즌이 시작됐다. 특히 신부에게 본식의 웨딩 드레스만큼 중요한 것이 결혼식 전후 예의를 갖춰야 하는 곳에서 입을 예복이다.게다가 예전처럼 한복을 입던 때와 달리 요즘은 일상복을 겸한 예복을 구매하기 때문에 예비 신부의 본래 스타일을 잘 드러내는 아이템을 고르는 것이 효과적이다.□ 백 투 베이직 - 단아한 매력의 클래식 예복대부분의 예비 신부들이 꿈꾸는 신부의 모습이 바로 단아함과 여성스러움을 뽐내고 싶을 것이다.새 신부의 수줍은 느낌과 단아한 여성미를 드러내고 싶다면, 가장 클래식한 스타일의 예복을 구성해볼 것을 추천한다.예복으로 가장 인기가 좋은 컬러는 파스텔톤이다. 파스텔 컬러는 차분한 느낌의 여성스러움을 보여주는 것은 물론 올해 트렌드 컬러이기 때문에 일상 생활에서도 다양하게 활용 가능하다.아이템 구성은 스커트와 상의를 따로 입는 일명 `투피스` 보다는 여성스러운 실루엣을 강조할 수 있는 원피스와 재킷의 매치가 적당하다. 미니멀한 디자인과 페미닌한 파스텔 컬러의 원피스가 세련된 여성미를 부각시켜 준다.더불어 원피스에 재킷을 매치하면 T.P.O에 따른 활용도도 높아지며 신부의 분위기를 다양하게 연출할 수도 있다.□ 개성 넘치게, 패셔니스타 신부를 위한 예복올해는 영화 `어바웃 타임`의 영향으로 순백의 웨딩 드레스가 아닌 레드 웨딩 드레스가 이슈가 되기도 했다.이처럼 기존의 틀에서 벗어나 자신만의 스타일로 결혼 준비를 하는 신부들이 점차 늘고 있다. 현실적으로 과감한 디자인의 본식 드레스는 신부에게 부담이 될 수 있기 때문에, 예복을 스타일리시한 디자인으로 선택하면 신부의 개성을 드러낼 수 있다.올 S/S 시즌 트렌드로 떠오른 트로피칼 혹은 플라워 패턴이 들어간 원피스나 스커트는 눈에 띄고 화사한 신부의 모습을 연출한다. 여기에 상의는 깔끔하면서도 셔링 등의 여성스러운 포인트가 들어간 아이템으로 매치하면 새 신부의 로맨틱 무드도 놓치지 않을 수 있다. 화려한 패턴의 가방이나 슈즈 역시 패셔너블한 예복 패션을 한층 돋보이게 해준다.여성복 브랜드 미샤의 관계자는 “예복 선택 시 특별히 피해야 할 색상은 없지만 좋은 날 입는 옷이기 때문에 화사한 컬러로 선택하되, 피부색이나 분위기를 고려해 신부가 가장 돋보이게끔 하는 것이 가장 중요한 포인트”라고 조언했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-20

가정의 달 5월, 가족을 위한 클래식향연

▲ 지휘자 이병욱,플루티스트 김주원포항시립교향악단이 가정의 달 특별 음악회를 연다.포항시립교향악단 제137회 정기연주회 `봄의 향연`이 오는 29일 오후 7시30분 포항문화예술회관 대공연장에서 열린다.차세대 한국을 대표하는 연주자로 주복받고 있는 지휘자 이병욱과 플루티스트 김주원이 함께하는 이 `봄의 향연`음악회는 5월 가정의 달을 맞아 가족의 소중함을 느끼고 감사의 마음을 나눌 수 있는 특별 음악회다. 클래식 음악 감상을 통해 계절의 싱그러움을 만끽하고 재충전의 기회를 제공하자는 취지다.지휘를 맡은 이병욱(39)은 현재 한국에서 가장 주목받고 있는 차세대 실력파 가운데 한 명이다. 잘츠부르크 모차르테움 국립음대 지휘과를 수석 졸업하고 오스트리아 국가 장학금을 받으며 전문 연주자 과정 및 박사 과정을 수료했다. 이후 뉘른베르크 심포니, 괴팅엔 심포니, 보후슬라브 마르티누 필하모니를 객원 지휘하고 잘츠부르크 모차르트 페스티벌 부지휘자와 유럽정상급 현대음악 전문 앙상블 OENM의 수석 객원 지휘자를 역임하면서 명성을 쌓았다. 귀국 후에는 KBS교향악단, 부천 필하모닉, 코리안 심포니 등을 지휘했고 TIMF앙상블의 수석지휘자로 활동했다. 지금은 잘츠부르크의 트랜스아트 오케스트라의 음악감독 및 인제대 교수로 있다.협연자인 플루티스트 김주원은 서울예고와 연세대를 졸업했으며, 국내에서는 일찍이 동아콩쿠르 1위로 그 실력을 인정받았다. 이후 독일로 유학해 트로싱엔 국립음대와 만하임 국립음대, 스위스 바젤 음악원에서 전문연주자과정, 최고연주자과정, 전문오케스트라연주자과정 디플롬 취득 및 최우수 졸업했다.김주원은 2007년 한국문화예술위원회의 신진예술가와 2008년 예술표현활동 지원자, 한국의 10대 풀루티스트 선정 등 따뜻한 음색과 뛰어난 기교, 진취적인 음악성으로 주목받고 있다.음악회의 첫 번째 곡은 멘델스존의 `핑갈의 동굴`서곡으로 멘델스존이 1829년 스코틀랜드의 헤브리디즈 군도 스태퍼섬에 위치한 명승지 핑갈의 동굴을 방문했을 때 영감을 받아 작곡한 작품으로 멘델스존이 풍부한 상상력을 발휘해 바다의 율동과 그 위의 갖가지 형상들을 세밀한 필치로 묘사하는 아름다운 곡이다. 바그너가 곡을 듣고 멘델스존을 `제 일류의 풍경화가`라고 칭했을 만큼 묘사 음악의 걸작이다. 이어 들려주는 모차르트의 `플루트 협주곡 제1번 사장조`는 `플루트 4중주곡 제1번 라장조`와 더불어 플루트의 매력을 가장 잘 살려낸 명작으로 평가받는 곡. 음악학자 알프레도 아인슈타인은 재기와 기품이 절묘하게 어울리는 피날레에 대해서 “세련된 영혼과 신선한 창의가 깃들인 진실의 샘”이라는 찬사를 보내기도 했다.마지막 무대는 드보르작의 대표작이자 마지막 교향곡인 `교향곡 제9번 신세계로부터`가 장식한다. 낭만파 음악의 창시자인 멘델스존의 음악세계와 교향곡의 구조적 완성도까지 두루 경험할 수 있는 이 곡은 체코의 민족음악의 특징뿐만 아니라 미국의 인디언이나 흑인 음악에서 동정과 공감을 발견하고 쓴 교향곡으로 특히 순환형식풍의 구성은 특히 친숙해지기 쉬운 재료로, 듣는 사람에게 깊은 인상을 가지게 한다.포항시립교향악단 관계자는 “웅장하고 아름다운 멋을 느끼게 해 주는 클래식 음악을 통해 피곤한 일상에 찌든 시민들에게 마음의 여유를 찾고 휴식의 시간을 가지게 하는 `착한 클래식 공연`이 될 것”이라고 말했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-19

대한민국 공간문화·공공디자인대상 공모

문화체육관광부는 (사)한국건축가협회, (재)한국공예·디자인문화진흥원 주관으로 `2014 대한민국 공간문화대상`과 `2014 대한민국 공공디자인대상`을 공모한다.올해로 9회째를 맞는 `2014 대한민국 공간문화대상`은 사람과 문화가 주인이 되는 새로운 생활문화 공간을 만들어 나가기 위한 것으로서 공모 접수 기간은 6월27일까지다.선정의 공정성을 기하기 위해 대상지의 공공적 역할, 지속가능성을 위한 협조체계 등의 심사기준을 토대로, 1차 서류 심사, 2차 프레젠테이션 심사 및 3차 현장 심사와 최종 심사를 거쳐 오는 8월 최종결과를 발표할 예정이다. 상세한 공모 내용은 대한민국 공간문화대상 홈페이지(www.goodplace.or.kr)에서 확인할 수 있다.한편 올해로 7회째를 맞는 `2014 대한민국 공공디자인대상`은 문화적 가치를 지향하는 공공디자인 우수사례 및 아이디어를 발굴해 나가고자 하는 것으로서 `우수사례 부문`과 `디자인 아이디어 부문`으로 나눠 진행한다.공공디자인으로 삶의 질 향상 및 문화적 소통 활성화에 기여한 사례를 찾는`우수사례 부문`의 공모 접수 기간은 12일부터 6월27일까지고, 공공디자인으로 더불어 행복한 삶을 영위할 수 있도록 새로운 아이디어를 제시하는 `디자인 아이디어 부문`의 공모 접수 기간은 7월14일부터 8월22일까지다.`2014 대한민국 공공디자인대상`의 최종 결과는 부문별 전문가로 구성된 심사위원단의 예비 심사 및 최종 심사를 거쳐 오는 10월 중 발표할 예정이다. 상세한 공모 내용은 대한민국 공공디자인대상 홈페이지(www.kcdf.kr/designaward)에서 확인할 수 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-19

춤으로 보는 대구시립무용단 역사

대구시립무용단(예술감독 박현옥)의 제65회 정기공연 `역사속에 피어나는 춤 - 김기전, 구본숙의 춤`이 29일과 30일 오후 7시30분 대구문화예술회관 팔공홀에서 열린다.`역사속에 피어나는 춤 - 김기전·구본숙의 춤`은 대구시립무용단 초대안무자인 김기전과 2대 안무자 구본숙, 두 명의 지역 원로 무용가를 객원 안무가로 초청해 대구시립무용단의 역사와 흐름을 한 무대에서 선보인다.이번 공연은 지난 1983년 김기전이 안무한 제2회 정기공연 `걸음으로부터`와 1998년 구본숙이 안무한 제34회 정기공연 `자라의 행방`을 재구성해 대구시립무용단 단원들과 새로운 모습으로 공연한다.첫 번째 순서인 김기전의 `걸음으로부터`는 인류의 역사, 건설과 파괴, 삶과 죽음 등 인간의 첫 걸음으로부터 비롯된 인간의 숙명을 그려낸다.이어 구본숙의 `자라의 행방`은 문명이 발달할수록 소외되고 고통 받는 사람들과 각종 첨단 매체에 속박되어 살아가지만 희망을 품고 사는 사람들에 대한 이야기를 춤으로 풀어나간다.김기전 객원 안무자는 “춤으로 표현된 걸음이라는 무대를 선보인지 벌써 30년이나 지났지만 지금 객원 안무자로 무대에 오르게 되어 감개무량하다“며 “현재 대구시립무용단 단원들의 발전된 기량과 재치, 몸의 언어를 발견하게 되어 기쁘게 생각한다”고 밝혔다.구본숙 객원안무가는 “대구시립무용단을 떠난 후 십수년이 흘렀지만 현재를 살아가는 현대인들의 모습을 은유적으로 표현하려고 노력했다”며 “긴 세월 춤과 함께 살아온 나의 모습을 춤을 통해 나타내려고 했다” 고 소감을 밝혔다.박현옥 예술감독은 “1981년 창단된 대구시립무용단이 2014년 현재까지 대구예술의 우수성을 국·내외로 알리며 수준 높은 현대 무용단체로 자리잡기까지 지역 원로 무용가 선생님들의 땀과 노력이 큰 역할을 했다. 이 두분을 모시고 공연함으로써 대중들에게 대구시립무용단의 역사와 대구예술의 흐름을 선보일 수 있는 좋은 기회”라고 말했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-19

대구 수성문화원 갤러리수성 `현대미술 조망전`

대구 수성문화원 갤러리 수성은 오는 30일까지 대구현대미술가협회를 초대하는 기획전 `현대미술 조망전`을 마련한다. `현대미술의 조망전`은 다양한 화풍을 보여주는 현대미술작가들의 작품을 한자리에 모아 현대미술이 어떤 방향으로 흐르는가에 대한 탐색과 앞으로의 방향을 설정하는 전시회로 기획됐다.조망은 얼마간 떨어진 거리에서 전체를 바라보는 방식이다. 가까이 보다는 적절한 거리에서 전체를 아우를 수 있게 개별적인 성과를 통합적으로 바라봄으로써 서로가 보여준 방식의 차이를 인정하는 전시회다. 특히 지금의 삶을 직접 대면해 삶의 근원을 모색하는 작가 정신과 인간의 삶의 에너지를 보여주는 작업 내용은 관람객들의 고단한 삶을 위로하기에 충분할 듯 하다. 작가들은 작업 방식에서부터 자신의 작품세계를 드러내게 마련이다. 때론 시대적 도구를 적극 활용하기도 한다. 당대의 반영이라 할 수 있다. 전통적 재료라 하더라도 작가의 태도에 따라 전혀 다른 매체로 느껴지기도 한다. 작가들의 다양한 재료와 도구 선택, 작업 방식은 현대미술의 맨얼굴과 메시지를 들여다볼 수 있는 기회다.이번 전시에는 강문희 권정호 김결수 류승희 송호진 이영미 이은중 정성태 정세용 정태경 조미향 최창규 등 12명의 작가가 참여했다.갤러리 수성 관계자는 “현대미술은 지금 삶의 방식을 대변하고 있다. 문화의 가치를 보게 하고 모두에게 삶의 의미를 일깨우는 작업이기도 하다. 나라가 사회적으로 어려운 이때, 관람객들과 슬픔을 함께하고 마음을 치유할 힘을 조금이나마 같이 나누면 한다”고 말했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-19

미국 기부문화 명암 조명하다

세계적인 석학인 프랑스의 사회학자 기 소르망(70)의 `세상을 바꾸는 착한 돈(Le coeur americain)`(문학세계사)이 번역, 출간됐다.이 책은 기 소르망이 지난 2012년 6월부터 지난해 6월까지 1년 동안 미국 현지에 머무르면서 미국의 기부 문화에 대해 샅샅이 취재한 기록을 담고 있다.그는 미국 기부문화의 기원과 현주소를 직접 눈으로 확인하고 그 실상과 허상을 분석해 미국 기부 문화의 명암을 심층적으로 조명했다.그는 이 책을 통해 미국의 기부문화의 진실뿐만 아니라 빈부격차나 공교육의 부실 등 미국이 안고 있는 현실적인 문제를 들여다보게 할 뿐만 아니라, 미국과 마찬가지로 우리가 안고 있는 사회 문제에 대해 새로운 해결책을 모색할 수 있게 한다.사람 생명보다 돈을 우선시하는 자본의 탐욕이 불러낸 이번 세월호 참사 등 우리 사회의 근본적인 문제점을 성찰하는 계기가 될 듯 하다.□ “많이 버는 만큼 많이 내라”기 소르망은 “미국의 슈퍼리치들은 자신들의 부를 대물림하는 데 집착하기보다는 사회 환원에 더 적극적”이라며 “기부는 미국 문화와 역사의 가장 중요한 구성요소”라고 설명했다.그는 또 “미국인들은 후원금이나 자산 기부 등 금품기부 뿐만 아니라 자신의 재능과 시간을 나누는 자원봉사에도 적극적이고 연간 수십억 달러를 기부하는 슈퍼리치들이 있는가 하면 매달 자신의 유무급 휴가를 이용해 자원봉사를 하거나 지정단체에 소액 기부금을 보내는 평범한 이들도 있다”고 소개했다.미국인들이 기부에 적극적인 이유에 대해 기 소르망은 박애적 기부를 통한 슈퍼리치들의 적극적인 사회참여는 미국의 정신문화적 전통에 기인한다고 분석한다. 자수성가형 인물들이 대부분인 미국의 갑부들은 성공에 이르기까지 정말 많은 행운이 따라준 것에 감사하며 성공한 후에는 자신이 누렸던 그 행운을 다른 이들에게 나누어 주어야 한다고 생각한다는 것이다.□ `제3섹터`의 기반이 되는 기부기 소르망은 “기부는 받는 사람만큼이나 베푸는 사람에게도 혜택이 돌아간다. 좋은 일 좀 했다고 박물관이나 학교 건물에 이름을 남기는 일부 슈퍼리치들의 허영심을 만족시켜 준다는 것만이 아니다. 옳다고 생각하는 좋은 일을 위해 자신의 재산과 시간을 베풂으로써 사회적, 인간적, 정신적 혜택을 얻는 것이야말로 기부의 미덕”이라고 설명한다. 기부자든, 자원봉사자든, 기부단체 운영자든, 베푸는 사람들은 자신의 시민정신과 영혼의 고취를 추구할 수 있기 때문이라는 것.또 그는 “기부는 단순한 돈이 아니라 국가와 시장이 못 다한 일을 해결함으로써 아름다운 사회를 완성해주는 `제3섹터`의 기반”이라고 했다.국가나 시장과는 다른 방식으로 진보를 추구하면서 시민정신과 유대를 강화한다는 것이다.□ 한국 젊은이에 기부 통한 새 길 제시기 소르망은 한국어판 서문을 통해 삶의 진정한 의미를 찾고 있는 한국의 젊은이들에게 이 책을 헌정하는 이유를 밝히기도 했다.▲사회학자 기 소르망“한국 사회를 좀 더 살기 좋은 곳으로 만드는 일에는 정부보다 사회단체나 재단들이 더 효율적일 수도 있다. 수많은 기부자들 그리고 무엇보다도 자원봉사자들의 참여를 통해 온 사회가 같이 책임을 나누어지고, 그렇게 나누는 만큼 그 무게는 가벼워질 것이다. 오늘을 사는 한국의 젊은이들이 삶의 의미에 대해 얼마나 많은 고민을 하는지 잘 알고 있다. 나눔 실천, 박애적 기부 활동이야말로 미래를 꿈꾸는 한국의 젊은이들에게 새로운 길을 제시할 것이라고 믿는다. 받는 사람과 주는 사람 모두에게 행복을 선사할 수 있다는 점이 기부가 가진 가장 커다란 덕목이기 때문이다. 나눔과 기부 문화는 자원봉사와 함께 한 나라의 문화수준을 측정할 수 있는 중요한 척도이다. 시민들의 자발적 행위를 통한 계층 간 통합과 삶의 질 향상에 기여하는 나눔과 기부 문화를 통해 한 사회 안의 건강함을 엿볼 수 있다. 기부를 한 경험이 있는 사람(92%)은 그렇지 않은 사람(76%)보다 자신의 건강과 삶에 더욱 만족한다는 설문조사가 있다. 어려운 처지의 누군가를 작게나마 도움으로써 뿌듯함을 얻는 일은 분명 자신을 따뜻하게 해줄 것이다.” /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-16

유적과 유물로 본 日 천년고도 교토

`문화유산 답사 붐`을 일으킨 유홍준(65) 명지대 석좌교수가 `나의 문화유산답사기` 일본편의 세 번째 책 `교토의 역사`를 내놨다. 유 교수는 지난해 시리즈 출간 20주년을 맞아 일본편 1·2권인 규슈편과 아스카·나라편을 펴냈다.최근 펴낸 `일본편 3권 교토의 역사`(창비)는 천년 고도 교토의 진면목을 살피기 위해 헤이안시대 이전부터 가마쿠라시대까지, 교토의 역사를 씨줄로 삼아 유물과 유적을 선보이는 한층 진화한 `답사기`를 경험할 수 있게 한다. 한반도 도래인의 문화를 토대로 발전시켜 오늘날 일본의 `국풍문화`를 만들어내는 과정을 현장감 넘치는 설명과 이미지로 그려낸다.교토의 공간을 낙중(中)과 낙외(外)로 나누고 그 위에 일본의 역사를 따라가는 동선까지 고려해 설계한, 유 교수의 표현에 따르면 `교토 답사의 미적분 풀이`인 이 책의 추천 코스를 따라가다보면 지금껏 경험하지 못한 교토 답사의 새로운 즐거움을 만끽할 수 있을 것이다. 여기에 인간과 예술과 역사가 어우러진 `답사기` 본래의 읽는 재미까지도 여실히 느낄 수 있다.경주를 빼놓고 한국의 문화를 논할 수 없듯 교토를 빼고 일본을 말하기란 불가능하다. 교토는 일본 역사에서 1천년간 수도의 지위를 갖고 있었기 때문에 일본문화의 진수가 다 모여 있고, 일본미의 꽃이 여기에서 활짝 피었다고 해도 과언이 아니다. 그 위상은 숫자로도 증명된다. 교토부(府) 전체에 사찰이 3천30곳, 신사는 1천770곳이 넘는다. 그중 유네스코 세계유산에 등재된 것만 해도 사찰이 13곳, 신사가 3곳, 성이 1곳으로 모두 17곳이나 된다. 이를 보기 위해 해마다 국내외에서 800만명이 모여들어 교토는 세계적인 역사관광 도시가 됐다.유 교수가 교토를 찾은 이유는 단지 그것 때문만은 아니다. 일찍이 한반도에서 바다를 건너가 교토에 성공적으로 정착한 사람들이 있었다는 사실을 추적함으로써 일본과 한국의 문화적 거리를 좁히고자 하는 집필 의도를 책 곳곳에서 드러내 보여준다. 그 어느 곳보다 교토는 한반도 도래인을 빼놓고는 말할 수 없는 곳이다.황폐한 교토에 댐을 세우고 수로를 만들어 비옥한 땅으로 일군 하타씨(秦氏)의 숨은 공로가 없었다면 헤이안쿄(平安京, 현재의 교토) 천도는 불가능했을지 모른다. 일본 국보 1호인 목조미륵반가사유상이 있는 광륭사에는 신라계 도래인의 숨결이 고스란히 남아 있고, 당대는 물론이고 오늘날까지 국제적인 명성을 날리는 원효와 의상의 실물과 가장 가까운 초상화가 인화사에 보관돼 있다.또 신안 해저 유물을 통해 우리에게도 익숙한 동복사는 수많은 보물을 실은 `신안선`이 목적지로 삼은 당대의 대찰(大刹)이었다.이처럼 `답사기 교토편`은 교토를 단순히 관광지가 아닌 우리의 역사가 함께 어우러지는 친숙한 곳으로 바꿔놓는다.유홍준 교수의 교토 답사기는 한반도 도래인이 남긴 자취를 찾는 데서 그치지 않는다. 교토 땅을 문명의 터전으로 일군 도래인의 노력과 뒤이은 당나라 문화 배우기(당풍·唐風), 헤이안시대 중엽(후지와라시대) 이래 스스로의 힘으로 문화를 일궈내려는 시도(국풍·國風) 등을 거치며 교토가 일본문화의 수도로 확고하게 자리잡는 과정을 교토의 유물과 유적을 통해 소상히 알려준다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-16

美 노예제부터 현대 인종차별까지 다뤄

흑인 여성 작가 최초로 노벨문학상을 수상한 살아 있는 미국문학의 대모 토니 모리슨의 대표작 `빌러비드`(문학동네)가 출간됐다. 1987년 출간 당시 퓰리처상, 미국도서상, 로버트 F. 케네디 상 등 미국소설에 주어지는 거의 모든 명예를 얻은 `빌러비드`는 21세기에 들어서며 20세기 미국문학의 정전으로 자리매김했다. 2006년 뉴욕 타임스에서 작가, 비평가, 편집자 등을 대상으로 조사한 `1980년 이후 최고의 미국소설` 1위에 선정됐고, 2008년 서울대 중앙도서관에서 조사한 `하버드대 학생이 가장 많이 구입한 책`에서는 2위에 꼽혔다.미국 역사와 사회를 이해하는 데 필수적인 흑인문제를 노예제에서부터 현대의 인종차별에 이르기까지 넓은 스펙트럼으로 다룬 토니 모리슨은 `빌러비드`에서는 특히`여성 노예`에 초점을 맞췄다. 노예라는 운명의 대물림을 끊기 위해 딸을 죽인 흑인 여성의 실화를 바탕으로 흑인들의 참혹한 역사를 재조명하는 한편, 박탈당한 모성애를 되찾은 도망노예의 과격하고 뒤틀린 사랑과 그로 인한 자기 파괴를 이야기한다.시대적으로도 현대를 배경으로 하는 다른 작품들과 달리 남북전쟁 직후의 재건기로 거슬러올라간다. 노예제라는 특수한 상황에서 그들은 여성이고 어머니이기 때문에 성적 억압과 모성애의 박탈까지 삼중의 폭력을 겪어야 했다. 결혼은 불가능했고, 자식은 낳아야 했지만 부모가 될 수는 없었다. 제목인 `빌러비드`는 `사랑받은 자`를 뜻하는 말로, 주인공이 죽은 딸의 묘비에 새겨준 글자이기도 하지만, 역설적으로 인류 역사상 가장 사랑받지 못한 흑인 여성들을 애도하는 뜻이 담겨 있다.1856년 1월, 켄터키 주의 한 여성 노예가 임신한 몸으로 네 명의 자식을 데리고 오하이오 강을 건너 신시내티로 도망쳤다. 우여곡절 끝에 친척의 집에 몸을 숨겼지만, 뒤따라온 노예 사냥꾼과 보안관의 추격에 끝내 붙잡힐 위기에 처했다. 그 순간 그녀는 자식을 노예로 살게 하느니 차라리 자기 손으로 죽이겠다고 결심한 후, 두 살배기 딸의 목을 베었다.`빌러비드`의 부분적인 줄거리이기도 한 이 실제 사건은 노예제의 비인간성을 방증하는 사례로 노예제 폐지 운동의 역사에 남은 실화다. 토니 모리슨은 이를 `빌러비드`의 모티프로 차용하면서, 어머니가 영아를 살해하게까지 한 노예 경험을 독자의 피부에 와 닿게 묘사한다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-16

의성 다인 대곡사 대웅전 문화재청 보물 지정 예고

문화재청은 15일 의성군 다인면에 있는 의성 대곡사 대웅전사진을 국가지정문화재 보물로 지정 예고했다.의성 대곡사 대웅전의 규모는 정면 3칸, 측면 2칸이며, 숙종 13년 1687년에 태전선사가 다시 중건했다.대곡사 대웅전 중건 당시의 시기적 경향을 읽을 수 있는 특징으로 공포의 형태, 배면의 영쌍창(靈雙窓·창호 중간에 기둥을 두어 창문이 두 개처럼 보이는 창), 외부 마루 흔적 등을 들 수 있다.이는 의성 지역 불교사찰이 부흥하기 시작한 시대의 양식 변화를 살펴볼 수 있는 자료로써 건축사적 가치가 크다.대웅전의 정면과 양 측면의 기둥 아래에는 마루가 설치됐던 것으로 보이는 큰 구멍이 있는데, 이러한 불전 정면에 마루를 둔 구조나 배면의 영쌍창 등은 18세기 이전 건물에서 주로 찾아볼 수 있는 고식(古式)이다.의성 대곡사는 고려 공민왕 17년(1368) 지공이 원나라와 고려를 다니면서 불법을 펼친 것을 기념하기 위해 지은 절이라 전해진다.창건 시기는 이규보의 `대곡사 탐방시구(探訪詩句)` 등의 자료를 근거로, 신라 말에서 고려 초로 보는 견해도 있으나 유구 등이 확인되지 않아 정확히 알 수 없다.문화재청은 의성 대곡사 대웅전에 대해 30일간의 지정 예고 기간 중에 수렴된 의견을 검토한 후 문화재위원회의 심의 절차를 거쳐 국가지정문화재 보물로 지정할 예정이다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2014-05-16