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문화

대구 출신 세계적 바이올리니스트 김봄소리, 서울시향과 함께 미국 카네기홀 무대 장식

세계 무대에서 활약 중인 대구 출신의 바이올리니스트 김봄소리(36)가 이달 미국 뉴욕 카네기홀 무대에 올라 화제를 모으고 있다. 김봄소리는 오는 27일부터 다음 달 1일까지 미국 뉴욕 카네기홀과 오클라호마 맥나이트센터 등에서 열리는 서울시립교향악단의 다섯 차례 미국 순회공연에 동행한다. 지휘자 얍 판 츠베덴 서울시향 음악감독과는 이미 여러 차례 협연한 바 있다. 경기 필하모닉, 뉴욕 필하모닉, 홍콩 필하모닉 등 다양한 악단과 호흡을 맞추며 역량을 입증해왔다. 특히 2022년에는 뉴욕에서 야외 콘서트를 통해 현지 관객들을 열광시켰다. 주로 유럽 무대를 중심으로 활동해온 김봄소리가 서울시향과 협업하는 것은 이번이 처음이다. 앞서 지난 1~2일 서울 예술의전당 콘서트홀에서는 카네기홀 공연에 앞서 서울시향과 함께 멘델스존의 ‘바이올린 협주곡’을 선보였으며, 이는 초기 낭만주의 음악의 정수를 구현했다는 호평을 받았다. 김봄소리는 화려한 기교와 작품에 대한 깊은 해석력으로 정평이 나 있다. 그는 멘델스존의 ‘바이올린 협주곡’을 “순수한 행복”이라 칭하며 꾸준히 무대에서 연주해오고 있다. 이번 공연에서도 특유의 따뜻하고 풍부한 음색으로 바이올린의 투명한 선율을 극대화한 멘델스존의 작품을 완벽하게 표현해냈다는 평가를 받고 있다. 미국 공연에서도 김봄소리는 멘델스존의 ‘바이올린 협주곡’을 연주할 예정이다. 특히 그는 미국 줄리어드 음악원 재학 시절부터 카네기홀과 친숙함을 쌓아왔다. 대구 출신인 김봄소리는 서울대 음대와 줄리어드 음대에서 석사 및 아티스트 디플로마를 취득하며 탄탄한 음악적 기반을 다졌다. 뮌헨 ARD 콩쿠르, 하노버 콩쿠르, 몬트리올 콩쿠르, 차이콥스키 콩쿠르, 비에냐프스키 콩쿠르 등 권위 있는 국제 콩쿠르에서 잇따라 수상하며 세계적인 바이올리니스트로 자리매김했다. 최근에는 스코틀랜드 에든버러 국제 페스티벌, 네덜란드 암스테르담 콘세르트헤바우, 스위스 그슈타트 메뉴인 페스티벌 등에서 연주하며 현지 관객들의 뜨거운 갈채를 받았다. 또한 한국 솔리스트로는 최초로 7월 14일 프랑스 혁명기념일을 기념해 파리 에펠탑 마르스 광장에서 열린 대규모 야외 축제 ‘르 콩세르 드 파리’의 메인 무대에 올라 프랑스 국민들에게 강렬한 인상을 남겼다. 현재는 네덜란드 헤이그 레지던티 오케스트라의 2025/26 시즌 상주음악가로 활동 중이다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-10-04

뮤지컬 ‘노트르담 드 파리’ 프렌치 오리지널 투어 경주 공연

프랑스 뮤지컬의 대표작 ‘노트르담 드 파리’ 프렌치 오리지널 내한 공연이 11월 27일부터 30일까지 경주예술의전당 화랑홀에서 열린다. 총 5회 공연으로 진행되는 이번 무대는 2005년 한국 초연 이후 20주년을 맞아 경주를 찾는다. 프랑스 대문호 빅토르 위고의 장편소설 ‘노트르담의 꼽추’를 원작으로 한 이 작품은 이탈리아의 전설적인 가수이자 작곡가인 리카르도 코치안테의 음악과 아름다운 시적 표현으로 시대를 앞서간 극작가 뤽 플라몽동의 가사가 조화를 이룬다. 15세기 파리 노트르담 대성당을 배경으로 펼쳐지는 이야기는신분이 다른 세 남자의 비극적 사랑을 그린다. 추한 외모의 종지기 콰지모도, 대주교 프롤로, 근위대장 페뷔스는 모두 집시 여인 에스메랄다에게 강렬한 욕망과 애정을 품는다. 이들의 얽히고설킨 관계는 당시 사회의 갈등, 부조리한 형벌 제도, 인간의 내면적 고뇌를 날카롭게 드러내며 시대를 초월한 메시지를 전한다. ‘성스루’(sung-through) 형식으로 모든 대사가 노래로 전달되며, ‘대성당의 시대’, ‘아름답다’, ‘춤을 춰요 에스메랄다’ 등 명곡들이 프랑스어 원어로 선사된다. 또한 100kg 이상의 대형 종과 움직이는 세트, 현대무용과 아크로바틱이 결합된 독창적 안무로 시각적 웅장함을 더한다. 1998년 프랑스 파리 초연 이후 전 세계 30여 개국, 1500만 관객을 모은 세계적으로 오랫동안 사랑받는 작품으로, 이번 공연은 오리지널 팀의 내한으로 원작의 감동을 재현한다. 경주시와 한국수력원자력이 주최하고 경주문화재단이 주관하는 ‘2025 한수원 프리미어’ 마지막 시리즈로 기획된 이번 공연은 고품격 프리미엄 대형공연 프로그램으로, 티켓 가격은 VIP석 19만원부터 B석 7만원까지이며, 경주시민은 50% 할인된 가격으로 관람할 수 있다. 예매는 경주문화재단 홈페이지와 티켓링크에서 가능하며 공연 관련 자세한 정보는 경주문화재단 홈페이지(www.garts.kr) 또는 문의 전화(1588-4925)를 통해 확인할 수 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-10-02

‘제23회 평보백일장’ 개최

포항대학교 설립자 고(故) 평보 하태환 선생의 숭고한 정신을 계승하고 빛나는 업적을 기념하는 ‘제23회 포항대학교 평보백일장’이 오는 25일 오후 1시 30분 포항대학교 평보관 1층 세미나실에서 열린다. 포항대학교는 6·25전쟁으로 폐허가 된 조국의 부강과 지역발전을 교육을 통해 구현하기 위해 포항지역의 최초 사학인 포항대학과 동지학원을 설립한 고 하태환 선생의 정신을 이어받고 지역문학의 활성화와 문학적 소양을 끌어올리기 위해 매년 백일장을 개최해오고 있다. 포항대학교가 주최하고 한국문인협회 포항지부(지부장 손창기)가 주관하는 ‘포항대학교 평보백일장’은 지난 2001년 처음 개최된 이후 올해 23회째 이르며 지역 문학인구의 저변확대와 글쓰기의 대중화에 크게 기여하고 있다. 또 대학의 지역문화 선도 및 문학발전에 기여를 목적으로 입선자 대학입학 특별전형 확대 및 우선 선발 등 지역 밀착형 대학 이미지 제고에 한몫을 하고 있다. 포항대학교 평보백일장은 전국 초·중·고등학생, 대학·일반인을 대상으로 시와 산문 부문으로 나눠 실시되며 제목은 대회 당일 현장에서 발표한다. 다만 대학부는 포항대학 재학생에 한하며 타 대학 참가학생은 일반부에 포함된다. 시상은 대상(평보상) 1명에게 상금 100만원이 수여되며 특별상 고등부 1명에게 상금 100만원과 포항대학교 총장상이 수여된다. 부문별 장원과 우수상, 장려상 작품을 선정해 상장과 상금을 시상한다. 입상자는 11월 3일 포항대학교 홈페이지(http://www.pohang.ac.kr)와 포항문인협회(http://cafe.daum.net/pohangliterature) 카페를 통해 발표된다. 시상식 일정은 추후 별도 공지한다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-10-01

포항 서명종 원법사 ‘대한불교 유식종(唯識宗) 원법사'로 새 출범

전국 최초의 사찰형 민간정원을 보유한 대한불교 서명종 포항 원법사(주지 해운 스님)가 최근 문화체육관광부로부터 승인을 받아 종단 법인 명칭을 사단법인 ‘대한불교 유식종(唯識宗) 원법사’로 공식 변경하며 새로운 도약을 선언했다. 이번 명칭 변경은 종단이 유식불교(唯識佛敎) 사상을 보다 직관적으로 전달하고, 정체성과 방향성을 재정립하기 위한 결정이다. 기존 ‘서명종’ 체제 역시 종조인 원측대사가 주창한 ‘일체유식(一切唯識)’을 핵심 교의로 삼아 중생의 성불(成佛)을 위한 실천적 수행 체계를 구축해왔다. 새롭게 개정된 종단 규약은 이를 보다 명확히 정리해, △유식불교의 핵심 사상인 일체유식을 중심으로 삼고 △유가행(瑜伽行) 실천 수행을 통해 중생이 궁극적으로 성불에 이르도록 하는 길을 제시하며 △부처님의 진리를 널리 전파함으로써 상생과 화합의 사회 구현을 지향한다는 세 가지 목적을 명시했다. 해운 주지 스님은 “이번 명칭 변경은 종단의 근본 교의를 더욱 분명히 하고, 새로운 출발을 의미한다”며 “유식불교의 교학과 수행을 바탕으로 화합과 치유 도량으로 자리매김하겠다”고 밝혔다. 종단의 조직 체계도 일부 개편됐다. 총회가 최고 의결기구로 유지되며, 회원이 대의원을 선출해 주요 사항을 위임하는 구조는 기존과 동일하나, 지부별 대의원 정수를 이사회에서 결정으로 조정할 수 있도록 하는 등 운영의 유연성을 기했다. 유식종의 총본산인 원법사는 이번에 새로운 심볼(symbol)도 공개했다. 석류를 모티프로 한 디자인은 생명의 씨앗, 내적 풍요, 알라야식(alaya-vijñāna, 저장식)의 개념을 시각화했으며, 외곽의 원형은 우주의 순환, 불법 전파, 법륜의 의미를 담아 수행과 깨달음의 과정을 상징적으로 담았다고 했다. 또 석류를 받치는 손 모양은 알라야식의 심오함을 지탱하는 수행자의 자세와 자비·지혜의 정신을 은유한다고 설명했다. 해운 스님은 “심볼은 종단의 철학과 수행 정신을 함축적으로 표현했다”며 “시각적 상징성과 교의적 깊이를 동시에 전달하고자 했다”고 덧붙였다. 지역 사회의 일부 인사들은 “사찰형 민간정원 등록으로 전국적 주목을 받는 시기에 이뤄진 명칭 변경이 종단의 교의 본질을 강화하고, 유식불교의 정통성을 선양해 종단 발전에 긍정적 영향을 미칠 것”으로 전망했다. 올해 창건 25주년을 맞은 원법사(포항시 북구 신광면 호리 693-1번지)는 명상과 안식 공간으로서의 역할은 물론 그동안 지역사회와 호흡을 맞추며 포교활동을 해왔다. 특히 2015년 원법사장학회 설립을 시작으로 지역 내 학생 및 동국대 지역미래불자 육성 장학금 지원 등을 폭넓게 실천하고 있고, 2024년 12월에는 달라이라마 친견을 통해 티베트 왕실의 부처님 진신사리를 이운해 적멸보궁 도량으로 거듭나기도 했다. 또 지난 8월에는 산림청 등록 160개 민간정원 중 최초의 사찰형 민간정원으로 지정되기도 했다. 현재 도량 내에는 국내 최고의 수형을 자랑하는 300여 그루의 매화나무가 이식돼 성장하고 있어 머잖아 매화사찰로서도 명성을 떨칠 가능성이 커지고 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-10-01

노시갑 작가 개인전 ‘군상’…시간과 기억의 층위 탐구

대구 ‘예술상회 토마’(김광석 다시그리기길)에서 노시갑 작가 개인전이 1일부터 12일까지 열린다. 이번 전시는 대구포토비엔날레 프린지 포토페스티벌 선정 작가전으로 마련됐다. 노 작가는 흑백필름 위에 꽃잎과 자연물 등을 직접 배치하고, 아날로그 칼라 인화 기법으로 재구성하는 독창적 방식을 선보인다. 단순한 기록을 넘어 기억과 감각을 중첩시켜 시간의 층위를 탐구하는 새로운 사진 미학을 제시한다는 점에서 주목받는다. 전통적으로 아날로그 사진은 ‘사라진 존재의 흔적’을 남기는 예술로 여겨져 왔다. 그러나 노 작가는 이를 넘어선 실험적 시도를 이어왔다. 이번 ‘군상’》 시리즈에서는 필름 위에 올려진 꽃잎과 자연물이 인화 과정에서 다시 겹쳐지며 다층적 감각을 드러낸다. 사진은 기록 매체가 아니라, 시간과 감각이 교차하는 미학적 실험 공간으로 확장된다. 사진 전문지 ‘포토닷’은 노 작가의 작업을 “아날로그 기법의 순수성을 바탕으로 한 실험적 시도”라고 평가했다. 디지털 기술이 보편화된 시대에 흑백필름과 꽃잎, 자연물을 직접 활용해 손으로 인화하는 방식 자체가 새로운 의미를 갖는다는 것. 또 그의 사진은 서로 다른 시간성과 감각을 한 화면에 중첩시켜 단일 이미지 속에서 다층적 감각을 구현한다고 설명했다. 정지된 장면을 넘어선 연속성과 심리적 흐름을 포착함으로써 기억과 감각이 재조합되는 독특한 구조를 보여준다는 평가다. 특히 1980년대 이후 본격화된 포스트모더니즘적 흐름 속에서 사진 재현 방식을 확장한 점도 눈에 띈다. 단순히 하나의 이미지를 기록하는 데 그치지 않고, 기호와 의미가 교차하는 새로운 미학적 실험을 펼쳤다는 분석이다. 노 작가는 “사진을 단순히 기록 매체로 다루기보다, 감각과 상징이 교차하고 시간이 겹쳐지는 사유 공간으로 확장하고 싶다”며 “꽃잎 하나, 필름의 결까지 모두 순수 아날로그 방식으로 제작했다”고 밝혔다. 이번 전시는 대구 중구 달구벌대로 450길 10 예술상회 토마에서 관람할 수 있다. /한상갑기자 arira6@kbmaeil.com

2025-10-01

10월 포항은 문화·예술의 향연으로 ‘넘실’

포항 전역이, 추석 연휴를 포함한 10월 한 달간, 다채로운 문화 예술 프로그램으로 가득한 축제의 현장으로 탈바꿈한다. 포항문화재단(대표이사 이상모)은 10월 ‘문화의 달’을 맞아 포항 전역에서 전시, 공연, 축제, 체험 등 20여 개의 다채로운 문화 프로그램을 선보이며 시민들에게 풍요로운 일상을 선사한다고 30일 밝혔다. 먼저 추석 연휴 기간에 맞춰 시민과 귀성객, 관광객이 함께 즐길 수 있도록 특별 프로그램이 마련된다. 8일에는 연오랑세오녀테마공원 신라마을에서 국악 힐링콘서트 ‘한가위, 소리로 물들다’가 열리며, 이어서 9일에는 오페라 ‘사랑의 묘약’, 12일에는 ‘일요향악:가무백희’가 진행돼 추석 연휴의 문화적 즐거움을 더한다. 인디플러스 포항에서는 3일부터 4일까지 이틀 간 독립예술영화 특별전 ‘풍요로운 영화 한 상’이 열려 국내외 다양한 작품을 만날 수 있다. 10월 11~12일에 열리는 ‘일월문화제’는 전통놀이, 공연, 마켓, 강연이 어우러진 대동 문화의 장으로 꾸며진다. 25일부터 11월 9일까지 영일대해수욕장과 동빈문화창고1969 일대에서는 포항 대표 예술축제인 ‘포항스틸아트페스티벌’이 개최된다. 10월 문화의 달 대미는 29일 영일대해수욕장 해변에서 열리는 불꽃 및 드론 쇼다. APEC 정상회의를 기념해 1000대의 드론과 화려한 불꽃이 어우러져 환상적인 밤하늘을 연출할 예정이며, 이어서 11월 1일 송도해수욕장에서는 오후 7시부터 한국 전통 불꽃놀이인 낙화놀이가 화려하게 펼쳐진다. 문화예술팩토리에서는 무형유산과 현대예술의 접점을 탐구한 ‘K-헤리티지 아트전:이음의 변주’가 11월 7일까지 열리며, 동빈문화창고1969에서는 철강도시 포항의 정체성을 기술 기반 예술로 재해석한 ‘숨 쉬는 기계’ 전시가 10월 18일까지 진행된다. 연오랑세오녀테마공원 귀비고에서는 정다운·사공숙 작가의 ‘달’을 주제로 풀어낸 스토리 전시 ‘달을 그리다’가 펼쳐진다. 또한 구룡포생활문화센터에서는 ‘구룡포와 바다’를 주제로 지역 학생들과 아라예술촌 입주 작가 3인이 협업한 ‘2025 공공미술 프로젝트전’이 11월 1일까지 개최돼 시민들에게 특별한 경험을 제공한다. 10월 26일 연오랑세오녀테마파크에서는 해양문화와 일월신화를 주제로 한 ‘2025 포항국제음악제’ 프린지 공연이 펼쳐지며, 본 공연은 11월 7일부터 13일까지 경상북도교육청문화원 대공연장, 포항시청 대잠홀, 효자아트홀 등 포항시 전역에서 열린다. 가족 단위 관람객을 위해 마련된 환경 뮤지컬 ‘마고마나또라’도 준비됐다. 고래의 여정을 통해 생명과 자연보호 메시지를 전하는 이 공연은 10월 18일 포항시청 대잠홀에서 펼쳐진다. 연오랑세오녀테마공원 귀비고에서는 10월 4일부터 8일까지 전통 창작 체험 ‘내 손안에 물들다’가 운영된다. 4~9일에는 신라마을과 구룡포생활문화센터에서 윷놀이와 제기차기 등 전통 민속놀이 체험이 진행된다. 또한 9일에는 귀비고 신라마을에서 ‘고택뮤직페스타-신라마을에서 펼쳐지는 오페라 사랑의 묘약’이 아름다운 자연경관을 배경으로 펼쳐진다. 가족 소통형 인문교육 ‘2025 가가호호 – 영화 하브루타’는 영화 ‘빌리 엘리어트’ 감상 후 토론하는 방식으로 11일, 17일, 25일 중앙아트홀에서 열린다. 꿈틀로에서는 예술체험 마켓 ‘298놀장 10월’ 프로그램이 진행되며, 이외에도 구룡포 피어라운지에서는 10월 한 달간 ‘모리 스케치 체험’과 추석 연휴 특별 프로그램 ‘즉석 사진 인화 이벤트’(10월 7~9일)가 운영된다. 이상모 포항문화재단 대표이사는 “10월 한 달간 도심 전역이 하나의 거대한 문화공간으로 전환된다”라며 “다양한 장르와 세대를 아우르는 프로그램을 통해 시민들이 일상 속에서 문화를 즐기고 재충전하는 시간이 되길 바란다”고 전했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-30

툭 던져진 확들로 고요한 사색을 남기다

대구 갤러리 분도(중구 대봉동)에서 한국 동양화의 거장 김호득(75) 화백의 개인전 ‘Hommage to 박동준-김호득’이 열리고 있다. 오는 10월 17일까지 이어지는 이번 전시는 작고한 패션디자이너 박동준(1951~2019) 선생을 기리며 그와 특별한 인연을 맺은 작가들을 초대하는 기획전의 일환이다. 김호득 화백은 수묵화의 전통적 미학을 해체하고 재해석하는 독보적 화풍으로 주목받아왔다. 그의 예술은 단순한 필선의 역동성을 넘어, 생명의 에너지를 공간에 투영하는 ‘기운생동’이 핵심이다. 김 화백은 ‘수묵화의 전통을 혁신적이고 현대적으로 재해석하며 국내외에서 주목받아 왔다. 먹과 한지의 물성을 실험하며 공간 자체를 예술로 변용시키는 그의 설치 작업은 직관과 분석을 결합한 독창적인 접근법으로 평가받는다. 2009년 영천 시안미술관에서 처음 선보인 ‘먹물 수조 작업’이 대표적인 예다. 천장에서 서서히 내려오는 한지들이 거대한 먹물 수면에 그림자를 드리우면, 극대화된 수직적 깊이에 관람자는 숭고한 몰입의 세계로 빠져든다. 이 작업은 이후 금호미술관, 덕수궁미술관, 대구미술관 등 국내외 유수 기관에서 재해석돼 전시되며 미술계에 큰 반향을 일으켰다. 2012년 제1회 강정대구현대미술제에서는 야외 공간에 설치된 흰 광목천이 도랑을 가로지르며 바람에 나부꼈다. 동양화의 핵심 요소인 ‘여백’을 강조하는 동시에, 강물·흙·바람 등 자연 요소가 시간의 흐름 속에서 축적되는 과정을 기록하는 설치 작업으로 주목받았다. 그가 ‘겹’과 ‘사이’ 연작에서 선보이는 사선 필치의 리듬감은 우주적 순환을 닮았다. 이번 전시의 백미는 ‘폭포’ 연작의 진화다. 1990년대부터 시작된 이 시리즈는 초기에는 4m가 넘는 화면에 광폭한 필치로 생명의 분출을 표현했으나, 2025년 신작에서는 단순화된 몇 개의 획만으로 폭포의 본질을 포착한다. 광목천 위에 툭 던져진 획들은 오히려 내면의 성찰을 강조하며, 격렬한 에너지 대신 고요한 사색의 흔적을 남긴다. 1950년 대구에서 태어난 김 화백은 서울예술고를 거쳐 서울대 미술대학을 졸업하며 화업의 길을 걸었다. 제15회 이중섭 미술상, 제4회 김수근문화상 미술상 등을 수상했다. 국립현대미술관, 서울시립미술관, 대전시립미술관 등 국내 유수의 미술관에서 그의 작품을 소장하고 있다. 2015년 영남대 교수 퇴임 후 경기도 여주로 작업실을 옮긴 이후 수차례 투병과 외로움 속에서도 붓을 놓지 않은 결과물이 이번 전시에서 빛을 발한다. 고(故) 박동준 선생은 대구 출신의 패션디자이너이자 갤러리 분도의 창립자로, 김호득 화백과도 각별한 관계를 맺었다. 이번 전시는 박동준기념사업회가 주최하는 ‘Homage to 박동준’ 기획전의 여섯 번째 행사다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-29

문정미 씨 ‘포항시 서예대전’ 한문 부문 대상

포항서예가협회(회장 강성태)가 주최한 ‘제33회 전국공모 포항시서예대전’에서 한문 행초서 부문의 문정미(58·포항시 북구 장량동)씨가 대상의 영예를 안았다. 문씨는 봉래 선생의 시 ‘국도(國島)’를 통해 전통 서체의 아름다움을 극대화했다는 평가를 받았다. 그는 “2000년대 초 서예를 시작한 후 수많은 어려움 속에서도 붓을 놓지 않은 노력이 결실을 맺었다”며 “앞으로도 인성을 겸비한 예술인으로 성장하기 위해 정진하겠다”는 소감을 전했다. 이번 대전에서는 한글ㆍ한문ㆍ문인화ㆍ서각ㆍ캘리그라피 등의 부문에서총 277점의 작품이 출품돼 치열한 경쟁을 펼쳤으며, 148점이 입상했다. 최우수상에는 김지희씨(한문 행초)가 선정됐으며 우수상에는 이한형씨(한글), 김병찬씨(한문 해서)ㆍ김명지씨(캘리그라피)ㆍ이혜정씨(서각)가 수상했다. 특별상은 김영근씨(한문 행초)에게 돌아갔으며, 삼체상은 이기환씨(한문), 손용옥씨(한문), 김교덕씨(한문), 박수용씨(한문), 최이규씨(한문), 정향숙씨(한글), 최두길씨(문인화), 이민희씨(문인화), 한귀옥(한문ㆍ문인화)씨가 각각 수상했다. 입상 작품은 11월 7일부터 9일까지 포항시북구청 4층 아트팩토리에서 전시되며, 11월 8일 오후 3시 전시장에서 시상식이 진행될 예정이다. 한편 제34회 충효학생서예대전 결과 총 125점의 출품작 중에70여 점이 입상했다. 심사결과 대상에는 김은후(포항제철초3), 한동우(두호남부초6), 김소은(항도중2) 학생이 차지했으며, 최우수상에는 백하연(구룡포초1), 정민정(신흥초6), 허하운(상도중2) 학생이 각각 차지했다. 포항서예가협회는 1991년 창립 이래 서예 활동을 통해 문화 소통 활성화와 시민 정서 함양, 서예 인구 저변 확대에 기여해왔다. 설날 민속한마당 행사장 등에서 가훈 써주기, 장애인시설 부채작품 제작 등 봉사활동을 펼치며 전통 문화 계승과 글로벌 포항 조성에 앞장서고 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-29

과거를 바꿀 수 있다면 인생은 달라질까?

대구의 토종 극단 ‘극단돼지’가 오는 26일부터 다음달 12일까지 대구 중구 동성로 아트플러스씨어터에서 신작 연극 ‘타임’을 무대에 올린다. 이 작품은 ‘과거를 바꿀 수 있다면 인생은 달라질까’라는 질문에서 출발해, 되풀이되는 삶과 관계의 복잡성을 탐구한다. ‘타임’은 시간여행이라는 판타지적 장치를 차용했지만, 화려한 특수효과보다는 인물의 심리와 감정에 집중한다. 주인공은 실패와 후회 속에서 무너진 평범한 인간으로, 과거를 바꿀 기회를 부여받지만 운명은 비틀리며 결국 같은 절망으로 돌아간다. 반복되는 실패와 상실을 통해 그는 삶의 무게와 인간관계의 상처를 드러내며, 관객은 그의 절망에 빠져든다. 특히 작품 속 ‘신’ 캐릭터는 전통적인 구원자가 아니라 조롱과 관찰을 동시에 수행하는 존재로 설정된다. 친절하지만 공허한 미소를 지닌 그는 인물의 선택을 비추는 거울 같은 존재다. 연출은 현실과 환상의 경계를 뚜렷하게 구분하지 않고, 차갑고 반복적인 장면 전개와 변주된 사운드·조명으로 몽환적 분위기를 극대화한다. 이를 통해 “과거를 바꾸는 것이 곧 구원은 아니다”라는 성찰을 던진다. 극단 측은 이번 공연이 단순히 판타지적 상상력을 즐기는 데 그치지 않고, 인간 내면의 불가역성과 관계의 복원력을 질문하는 장치가 되기를 기대한다. “우리는 과거보다 현재를 살아가야 하며, 인생에서 가장 중요한 것은 무엇인가”라는 질문을 남기는 것이 최종 목표라는 것이다. 극단 돼지 이홍기 대표는 “이번 공연은 판타지와 심리극적 요소를 결합해 20~40대 관객층을 주요 타깃으로 삼았다”며 “삶의 어두운 단면, 사랑과 후회, 사회적 안전망의 부재를 담아낸 서사는 관객 각자가 자신의 관계와 선택을 돌아보게 만드는 강렬한 여운을 남길 것”이라고 평했다. 연극 ‘타임’은 화~금 오후 7시30분, 토요일 오후 3시와 6시, 일요일과 공휴일 오후 2시와 5시에 공연된다. 10월 3일, 5일, 7~9일, 12일은 일부 변동된 일정으로 무대에 오르며, 매주 월요일은 휴관한다. /한상갑기자 arira6@kbmaeil.com

2025-09-29

책과 음악 어우러진 ‘문화의 장’ 펼쳐져

포항시 최대 독서문화축제인 ‘2025 포항 독서대전’이 지난 27일부터 28일까지 포은흥해도서관 일원에서 성황리에 개최됐다. 포항시 주최 문화체육관광부, 한국출판문화산업진흥원 후원으로 열린 이번 행사에는 5000여 명의 시민들이 참여해 지난해 ‘2024 대한민국 독서대전 포항’에 이어 함께 읽는 독서의 가치와 즐거움을 만끽했다. 올해 독서 대전은 ‘음악, 책을 만나다’를 주제로, 단순한 독서 행사를 넘어 책과 음악이 결합된 독창적 프로그램을 선보이며 시민들의 뜨거운 반응을 이끌어냈다. 지난해 전국 규모로 열린 ‘2024 대한민국 독서대전’의 성공에 이어 올해는 지역 특화형 축제로 전환해 시민 주도적 참여와 사회적 가치 확산에 초점을 맞춰 진행했다. 이번 행사는 포항시립도서관과 독서 문화 교육 음악 예술계 등 다양한 주체가 협력해 북마켓, 강연과 북토크, 전시, 공연, 체험 등 8개 영역 30여 개 프로그램이 운영됐다. 전국 서점과 출판사가 참여한 북마켓에서는 희귀 도서와 개성 넘치는 굿즈가 선보였으며, 가족 퀴즈왕 대회, 점자 촉각 도서 체험 등 독서와 창작을 결합한 프로그램이 어린이부터 성인까지 폭넓은 참여를 이끌었다. 강연 & 북토크: 올해의 책 작가 김민서·신동섭을 비롯해 ‘배철수의 음악캠프’ 배순탁 작가, 정호승 시인, 김현욱 작가 등이 참여해 문학과 음악의 교차점을 탐구했다. 특히 동화작가 송언과 사서 딸의 대담은 세대 간 문학적 소통을 이끌어 내며 눈길을 끌었다. 포항 지역 작가전(28인 참여), 음악 그림책 특별전, 포항여자전자고등학교 학생들이 제작한 지역 이야기책 등 시민 참여형 전시들이 풍성하게 열렸다. 공연 또한 시민들의 큰 호응을 얻었다. 책의 감동을 음악으로 재해석한 렉처콘서트, 그림책 작가의 1인극, 뮤지컬 ‘커다란 방귀’ 공연이 진행돼 가족 단위 관람객의 발길을 모았다. 시각장애인을 위한 화면해설 음악영화 상영도 마련돼 포용적 문화축제의 면모를 발휘했다. 축제 기간 중 ‘추억의 DJ코너’에서는 시민들의 사연과 신청곡을 음악과 함께 소개하며 감성적 분위기를 연출했다. 또한 지역 서점 3곳을 추천받아 최다 득표 서점에 ‘명예의 포부기’(포항독서대전 캐릭터) 스티커를 수여하는 이벤트도 열려 지역 상권 활성화에도 기여했다. 서양진 포항시립도서관장은 “시민들이 주체적으로 참여하며 책과 음악이 어우러진 문화의 장을 함께 만들어가는 포항 독서대전을 통해 독서의 즐거움과 지역 공동체의 유대감을 더욱 깊게 느끼길 기대한다”며 “앞으로도 지역 독서 문화 활성화를 위해 다양한 지원을 아끼지 않고, 포항 독서대전이 지속 성장할 수 있도록 최선을 다하겠다”고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-28

국립대구박물관, 전통 복식과 근대 섬유산업 역사 기획전

복식문화 특성화 박물관인 국립대구박물관(관장 직무대리 최환)이 2025년 복식문화 특성화 박물관협의체 및 지역박물관 연계 사업의 일환으로, 경운박물관과 대구근대역사관과 함께 공동 기획전을 개최한다. 이번 전시는 전통 복식의 미학과 근대 섬유산업의 역사를 주제로, 각 기관의 특화 소장품을 활용한 차별화된 콘텐츠를 선보인다. 경운박물관의 ‘갖옷, 겨울을 건너다’(9월 25~12월 7일)는 동물 털과 가죽으로 제작된 한국 전통 방한복 ‘갖옷’의 예술성과 실용성을 집중 조명한다. 갖옷은 털을 안감에 숨겨 보온성과 절제미를 동시에 구현한 독특한 복식으로, 전시에서는 저고리, 두루마기, 모자, 가죽신 등 실생활에서 활용된 갖옷의 유물과 제작 과정을 통해 선조들의 지혜를 엿볼 수 있다. 대구근대역사관의 ‘대구 도심 공장굴뚝, 기계소리 – 근대 대구 섬유 읽기’(9월 30일~2026년 3월 8일)는 대구가 세계적인 섬유산업 도시로 도약한 역사적 배경과 발전 과정을 입체적으로 조명한다. 일제강점기 한국인 자본으로 설립된 ‘동양염직소’부터, 전시체제기 일본의 공출 정책에 따라 건설된 산업 시설까지, 대구 섬유산업의 궤적을 다층적으로 분석한다. 최환 국립대구박물관 관장 직무대리는 “이번 전시를 통해 한국 복식문화의 독창성과 산업사적 가치를 조명하고자 한다”며 "앞으로도 전시·학술·출판 등 다양한 공동사업을 통해 참여 기관 간 협력을 한층 강화해 나갈 예정”이라고 밝혔다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-28

포항문화원, 대한민국 문화원상 ‘우수상’ 수상

포항문화원이 ‘제18회 대한민국 문화원상’ 우수상을 수상했다. 시상식은 26일 경남 김해에서 열린 지역문화박람회 개막식장에서 진행됐다. ‘대한민국 문화원상’은 전국 232개 문화원을 대상으로 활동 실적의 독창성과 지역문화 발전에 대한 기여도 등을 종합 평가해 수상자를 선정한다. 지역문화 진흥과 문화 자치 실현을 위해 노력해온 기관의 성과를 공인하는 상으로, 지방문화 현장의 대표적인 포상으로 꼽힌다. 포항문화원은 다양한 향토사 발굴 및 연구 활동과 선비문화강좌 등 시민참여형 문화프로그램 운영을 통해 지역문화의 계승과 발전에 기여해왔다. 특히 지역 역사자원을 활용한 교육·체험 사업, 문화유산 아카이브 구축, 시민 강좌 운영 등에서 높은 평가를 받았다. 매년 10월 10일은 한국문화원연합회가 제정한 ‘지방문화원의 날’로, 전국 문화원들이 한자리에 모여 우수 사례를 공유하는 기념행사가 열린다. 올해는 김해에서 열린 지역문화박람회와 연계해 시상식이 함께 진행됐다. 박승대 포항문화원장은 “예산이 타 지역 문화원보다 열악한 상황에서도 문화가족들과 지역 후원자들의 자발적 참여와 응원 덕분에 이 상을 받을 수 있었다”며 “앞으로도 포항의 역사와 문화를 지키고, 시민이 함께 향유할 수 있는 문화환경 조성에 힘쓰겠다”고 밝혔다. 포항문화원 김모 이사(63)는 “경북도내 22개 시·군 가운데 유일한 인구 50만 대도시인 포항문화원이 예산 지원 규모에서는 하위권에 머무는 현실 속에서도 꿋꿋하게 지역문화 창달에 앞장서 온 결과”라며 “지역의 역사문화적 기반이 튼튼할수록 철학·사상·문화적 자부심이 높아지고, 이는 결국 지역경제 발전을 뒷받침하는 힘이 된다는 것을 명심해야 된다”고 강조했다. 포항문화원은 1964년 설립 이후 지역 정체성 확립과 문화자산 보존을 위한 다양한 사업을 추진해왔다. 최근에는 향토사료 수집·정리, 지역문화 아카이브 구축, 시민문화학교 운영 등 지역 맞춤형 문화사업을 확대하며 ‘시민 속의 문화원’으로 자리매김하고 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-26

책과 음악이 만나는 가을의 향연···‘2025 포항독서대전’ 개최

책과 음악이 어우러진 특별한 독서 축제가 포항시에서 열린다. 포항시립도서관(관장 서양진)은 오는 27일과 28일 이틀간 ‘2025 포항독서대전’을 포은흥해도서관 일원에서 개최한다. 이번 축제는 ‘음악, 책을 만나다’를 주제로, 책과 음악이 어우러져 시민들에게 새로운 독서 경험을 선사한다. 지난해 전국 최대 규모를 자랑하는 2024 대한민국 독서대전을 성공적으로 이끈 포항시립도서관은 올해부터 지역 특화형 독서 축제로 방향을 전환했다. 단순한 독서 행사를 넘어 독서의 사회적 의미 확대와 시민 주체적 참여를 목표로, 책과 음악이 어우러진 예술적 소통의 장을 마련했다. 이번 독서대전에서는 시민들이 다채롭게 즐길 수 있는 프로그램이 마련된다. 우선 전국의 서점과 출판사가 참여하는 북마켓에서는 책과 개성 넘치는 굿즈를 선보이고, 작가와 직접 만나는 시간을 통해 독서의 즐거움을 한층 더할 수 있다. 체험 프로그램으로는 올해의 책 가족 퀴즈왕 대회, 점자 촉각도서 체험, 그림책 만들기 등 독서와 창작을 연결한 행사들이 준비돼 어린이부터 성인까지 폭넓은 참여가 가능하다. 또한 강연&북토크에서는 올해의 책 작가 김민서·신동섭을 비롯해 ‘배철수의 음악캠프’ 배순탁 작가, 정호승 시인, 김현욱 작가 등이 참여해 문학· 음악의 교차점을 탐구한다. 특히 동화작가 송언과 사서 딸의 대담은 세대간 문학적 대화를 이끌어낼 것으로 기대된다. 전시 프로그램도 풍성하다. 지역 문인 28인의 작품 세계가 펼쳐지는 ‘포항 지역 작가전'과 음악 그림책 특별전, 포항여전자고 학생들의 지역 이야기 책 등 시민 참여형 전시가 풍성하게 열린다. 공연 프로그램으로는 책의 감동을 음악으로 재해석한 렉처콘서트, 그림책 작가의 1인극, 뮤지컬 ‘커다란 방귀 공연’이 진행되며, 시각장애인을 위한 화면해설 음악영화 상영도 마련됐다. 마지막으로, 시민들의 사연과 신청곡을 음악과 함께 소개하는 ‘추억의 DJ코너’와 함께 지역 서점 3곳을 추천받아 최다 득표 서점에 ‘명예의 포부기(Pobooki, 포항독서대전 캐릭터) 스티커’를 부착해주는 이벤트도 마련돼 있다. 서양진 관장은 “이번 축제는 시민이 주체가 돼 책과 음악을 함께 경험하며, 지역 안에서 문화적 유대감을 넓히는 축제가 될 것”이라며 “책으로 생각을 열고 음악으로 마음을 움직이는 시간이 되길 바란다”고 전했다. 이번 행사는 누구나 참여 가능하며, 자세한 일정과 프로그램은 포항시립도서관 홈페이지에서 확인할 수 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-26

6000만 년 걸친 인류와 나무의 공생 관계를 탐구

“작은 영장류의 후손인 인류는 대체 어떻게 직립보행에 성공하고 최상위 포식자가 돼 세계를 호령하며 살게 됐을까? 인류는 어떻게 문명을 일으켜 세계 경제를 탄생시킬 수 있었던 것일까?” 최근 출간된 ‘나무의 시대’(더숲)는 목재가 인류 역사의 숨은 주역이었다는 주장을 담은 책이다. 영국 헐 대학 생물학과 객원교수이자 식물학·생체역학 전문가인 롤랜드 에노스는 6000만 년에 걸친 인류와 나무의 공생 관계를 탐구하며, 돌·청동·철 중심의 전통적 역사관에서 벗어나 목재가 문명 발전에 미친 결정적 영향을 조명한다. 저자는 목재가 인류의 진화, 기술, 사회, 건축, 환경에 미친 영향을 입체적으로 분석한다. 산업혁명 이후 목재는 점차 화석연료와 대체 자재에 자리를 내줬지만, 이 책에서 우리가 이제 다시 ‘나무’로 돌아가야 할 이유를 설득력 있게 제시한다. 그는 나무가 어떻게 인간의 진화·기술·사회·건축·환경을 이끌어왔는지를 입체적으로 조명하면서, ‘목재로서 나무’의 독특한 성질을 활용할 줄 아는 우리의 능력이 어떻게 우리의 몸과 마음, 사회와 삶을 근본적으로 빚어냈는지 설득력 있게 설명한다. 땅으로 내려와 살기까지 인류의 역사에서 목재는 분명 중심적인 재료였다. 그렇다면 우리 인류를 나무에서 내려오게 한 열쇠는 무엇이었을까? 저자는 운 좋게도 목재의 유용한 성질 가운데 두 가지를 활용한 것이 큰 역할을 했다고 말한다. 그 첫 단계로 초기 인류는 목재가 마르면서 단단해진다는 성질을 활용했다는 것이다. 그 결과, 땅을 파는 데 사용할 막대기를 만들어 새로운 식량원을 획득할 수 있었다. 두 번째 단계에서 우리와 같은 사람(Homo) 속에 속하는 초기 구성원들은 마른 목재가 불에 잘 탄다는 성질을 활용했다. 덕분에 불을 피워 포식자들로부터 스스로를 보호하고 음식을 요리해 먹을 수 있게 됐다. 결국 나무에서 나는 재료인 목재와의 관계가 급성장한 것이 역설적으로 우리가 나무를 벗어나는 데 도움이 된 것이다. 나무와 목재가 전 세계에서 이뤄낸 문명의 장대한 이야기는 인간 문명의 본질을 다시 한번 생각하게 한다. 동남아시아와 서아프리카에서는 나무들 사이를 돌아다니고 도구를 만들어야 한다는 필요성이 대형 유인원의 뇌를 자극했다. 중국과 일본에서는 600년 이상 끄떡없는 세계 최대 규모의 궁궐인 자금성과 서기 600년경 세워진 호류지 5층탑이 빈번한 대형 지진을 견디어 왔고, 유럽에서는 목재를 변형해서 바이올린과 피아노를 만들고 책과 신문을 만들 종이를 공급했다. 영국은 목조선으로 제국을 건설했으며, 19세기 아메리카의 신생국가는 거대한 산림에 의존하여, 주택·철도·가축우리·다리를 지었다. 목재의 역할이 단지 긍정적인 면에서만 작용한 것은 아니다. 목재로 만든 무기의 발달이 우리를 최상위 포식자로 만들었고, 그 결과 우리를 둘러싼 세상에 대량 멸종을 불러오기도 했다. 우리는 농경을 통해 환경을 바꾸는 기술을 익히기도 전에, 나무 도구를 이용하여 거대한 짐승들을 죽여 없앴다. 유럽에서는 매머드와 털 코뿔소, 메갈로케로스(거대 순록), 아시아에서는 거대 오랑우탄, 북아메리카에서는 마스토돈과 말, 테이퍼가 지구상에서 사라졌다. 이뿐만 아니다. 나무로 만든 활의 극치라 할 수 있는 주목나무로 만든 장궁(큰활)이 대표하듯이, 목재로 만든 활이야말로 15세기까지 명실상부 세상에서 가장 효과적인 대량살상 무기였다. 영장류학·인류학·고고학·역사학·건축학·공학·목공학 등 폭넓은 분야에 대한 지식과 최근 연구 결과를 정교하게 엮어냄으로써 이야기의 스케일은 장대하고, 그 속을 채우는 지식과 통찰은 깊다. 이 책의 가장 큰 강점은 깊이 있는 지식의 확장과 과학적 근거와 인문적 서사의 완벽한 조화에 있다. 여기에 저자의 흡입력 있는 문장과 치밀한 구성은, 방대한 내용을 담고 있음에도 결코 가독성을 해치지 않는다. 독자는 페이지를 넘길수록 단편적 정보가 아닌, 서로 연결되고 확장되는 지식의 네트워크를 경험하게 된다. 본문 중에는 내용을 이해하는 데 도움이 될 수 있는 컬러 화보 23컷이 실려 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-25

‘혁신을 문화로 정착시키는 구체적 방법론’을 체계화한 실전 지침서

기업의 생존 키워드로 떠오른 ‘혁신’, 그러나 많은 기업이 도입만 하고 성공을 거두지 못하는 이유는 무엇일까. 정상철 미래혁신경영연구소 대표가 신간 ‘혁신과 성장 그리고 미래’(드로드출판사)를 출간했다. 포스코 혁신 기획 6년, 17년간의 글로벌 컨설팅 경험을 바탕으로 ‘혁신을 문화로 정착시키는 구체적 방법론’을 체계화한 실전 지침서다. 저자는 포스코 혁신 컨설팅과 MB 정부 동반성장 정책 아래 30여 중소기업을 강소기업으로 탈바꿈시킨 경험을 바탕으로 “모든 조직에 혁신이 스며들면 건강한 조직, 경쟁력 있는 기업이 된다”고 강조한다. 그러나 그는 “혁신은 복합적 조건의 총합”이라며 “단편적 도구 적용이나 일시적 캠페인으로는 완성되지 않는다”고 경고한다. 리더십의 일관성과 현장 중심의 실행력이 결합돼야만 진정한 혁신으로 이어진다는 것이다. 저자는 “혁신을 멈추면 기업도 멈춘다”고 강조한다. “기업은 생물과 같아 끊임없이 진화하고 성장하지 않으면 대기업도 한순간에 쇠퇴한다. 생존과 지속 가능 경영을 위해 혁신은 선택이 아닌 필수다. 모든 기업이 혁신을 도입하지만 성공한 기업은 드물고, 부분적으로 성공하는 수준에 머문다. 왜일까? 혁신을 제대로 실행하여 경쟁력을 확보하지 못하면 고급 낭비가 된다”고 지적한다. 모든 조직은 생물로, 진화하지 않으면 쇠퇴한다고 경고하면서 최근 화두인 ESG 경영과 연계해 사회적 책임과 경쟁력 강화 방안을 모색한 점도 주목된다. 책은 “혁신은 기술이 아닌 조직과 사람의 문제”라는 전제에서 출발한다. 제2장에서는 ‘IIAC(도입-모방-응용-창조) 진화 모형’을 통해 경영 비전부터 회의체까지 5가지 핵심 요소를 문화로 정착시키는 방법을 설명한다. 제3장에서는 TPS·6시그마·TOC 등 12가지 혁신 기법을 업종별 상황에 맞게 적용하는 노하우를 공개한다. 특히 ‘Clean 작업장 문화’나 ‘데이터 기반 의사결정 시스템’처럼 현장 친화적인 접근법이 돋보인다. 혁신 실패 원인을 분석한 제4장에서는 ‘조직의 행동 변화와 균형 있는 혁신’을 강조한다. 제5·6장에서는 ESG 경영과 MZ 세대 관리법 등 현대 기업이 직면한 과제를 혁신과 연결시켰다. 제6장에서는 ‘미에루카 경영’(예측형 데이터 경영)과 ‘지식경영’을 통해 AI 시대에 맞는 혁신 방향을 제시하며, ‘소통과 공감’이 조직 성과의 핵심임을 재확인시킨다. 제7장은 철강·에너지·2차전지 등 10개 업종별 혁신 성공 사례를, 제9장은 중국·일본·말레이시아 등 6개 국가의 문화적 차이를 극복한 혁신 전략을 소개한다. 제8장에서는 중소기업의 혁신 성공 사례를 통해 ‘작은 기업도 체계적 접근으로 강소기업이 될 수 있다’는 희망을 전한다. 최신 트렌드를 반영한 제10장은 ‘챗GPT에서 스마트 제철소까지’, 기술 변화에 대응하는 혁신 전략을 집약했다. 저자 정상철 대표는 “AI 시대는 예측과 협업이 혁신의 열쇠”라며 “문화적 토대 없이는 첨단 기술도 무용지물”이라 경고한다. 또 “이 책이 기업의 ‘멈춤’을 ‘도약’으로 바꾸는 계기가 되기를 바란다”며 “혁신의 핵심은 기술이 아니라 문화와 사람에 있음을 잊지 말라”고 당부한다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-25

잊고 지낸 ‘편지의 감성’ 다시 일깨운다

신간 ‘하루 한 문장, 내일이 달라지는 마음습관’(도서출판 서로)은 우리가 잊고 지낸 ‘편지의 감성’을 다시 일깨운다. 한때는 손편지로 안부를 전하고 마음을 나누던 시대가 있었지만, 오늘날 우리는 빠른 속도와 디지털 메시지에 익숙해져버렸다. 이 책은 그러한 시대 속에서도 ‘짧은 한 문장’이 마음을 두드린다는 것을 증명한다. 명사들의 언어, 고사성어, 일상의 깨달음이 조화를 이룬 문장들은 마치 아침마다 건네받은 손편지처럼, 하루의 시작에 잔잔한 울림을 전한다. 최규운 작가의 신간은 그가 10여 년간 매일 지인들에게 보낸 ‘아침편지’를 엮은 산문집이다. 단순한 개인의 기록이 아닌 주변인들의 적극적인 권유와 응원을 받아 탄생했다는 점에서 특별하다. “몇 사람만 읽기엔 너무 아깝다”는 지인들의 제안이 모여, 혼자가 아닌 ‘함께 만든 책’이 됐다는 것이 출간 배경의 핵심이다. 책은 마음가짐, 자기성찰, 성장과 변화, 관계와 소통, 행복과 감사, 삶의 지혜와 리더십이라는 여섯 개의 장으로 구성된다. 각 장은 짧지만 깊이 있는 문장들로 채워져 있어, 독자가 하루를 돌아보고 새로운 내일을 설계할 수 있도록 이끈다. 예를 들어, "이름 없는 들풀일지라도 햇살을 향해 곧게 서 있다면 잡초가 아니라 존재의 빛이 된다”('잡초, 혹은 산삼')라는 문장은 단순한 위로를 넘어 스스로의 존재를 긍정하는 사유의 방향을 제시한다. 저자는 특히 “성공과 실패, 행복과 불행은 대립되는 개념이 아니라 삶의 연속된 모습”이라 말한다. “구름, 햇살, 꽃향기, 숲길의 공기, 사랑, 우정, 의리, 신뢰 같은 것들은 돈으로 살 수 없지만 시간과 마음으로 얻는 것”이라며 “진정한 부자는 이를 누릴 줄 아는 사람”이라 강조한다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-25

“골목길의 진정한 가치는 변치 않는 이야기”

“우리가 지금 만나는 역사의 현장이 신비롭기도 하고 흥미로운 것은 다시 되돌아갈 수 없는 과거에 머물러 있기 때문일 것입니다.” 대구 중구 근대골목은 서문시장, 약전골목, 계산성당, 제일교회, 3·1 만세운동길, 대구 최초 백화점 무영당 등이 연결된 역사 탐방로다. 민족시인 이상화의 고택, 국채보상운동 주역 서상돈의 자취, 화가 이인성의 감나무, 삼성 창업주 이병철의 옛터 등 다채로운 이야기가 담겨 있다. 2008년 시작된 골목 투어는 한국관광 100선에 여러 차례 선정됐으나, 세계적인 명소로는 미흡하다는 지적도 있다. 이를 해결하기 위해 달구벌골목길연구소 김규인(66) 기획실장이 새로운 전략을 모색 중이다. 역사•문화 가득한 ‘대구 근대골목’ 숨겨진 이야기•체계적 보존 필요 골목길에 깃든 추억과 삶의 흔적 스토리텔링으로 세계 사로잡아야 김 실장은 “대구근대골목이 지닌 역사적·문화적 가치는 무궁무진하지만, 체계적인 보존과 홍보 부족으로 세계적 관심을 받지 못한다”고 지적했다. 이에 올해 2월, 대구 지역 수필가 단체인 달구벌수필문학회를 모태로 연구소를 설립했다. 최근에는 ‘골목길 톺아보기’ 행사를 통해 4개 조가 중구 일대의 피난 문학 중심지, 일제강점기 흔적, 근대 산업 골목, 이름 없는 골목을 탐방하며 골목길의 다층적 의미를 재발견하기도 했다. 김 실장은 골목길에서 구슬치기, 딱지치기 등을 즐기던 추억을 간직하고 있다. “추운 겨울에도 손이 얼어붙도록 뛰어놀던 그 순수함이 골목길의 본질 아닐까요?”라며 골목길이 단순한 통행로가 아닌 삶의 흔적과 역사가 응축된 공간임을 강조했다. 그는 프랑스 리용의 중세 돌길과 비밀 통로 트라불(Traboules), 이탈리아 피렌체의 골목길을 예로 들며 “대구도 스토리텔링으로 세계인의 발길을 이끌어야 한다”고 역설했다. 연구소는 두 차례 사진수필전을 개최해 호평을 받았으며, 이인성 기념사업회와 협력해 예술적 연계도 강화하고 있다. 김 실장은 “골목길 탐사는 글쓰기의 중요한 영감원”이라며 “독자들이 글을 읽고 현장을 직접 찾도록 유도하는 것이 목표”라고 설명했다. 10월부터 향촌문화원 등에서 열리는 ‘골목길 사진수필전’으로 일반인에게 골목길의 매력을 알릴 전망이다. 그는 대구시가 달성토성 등 역사적 골목길 보존에 소홀하다고 지적하며 “개발보다 원형 보존에 집중해야 한다”고 촉구했다. “골목길은 사라지는 것이 아니라 새로운 형태로 재생될 수 있는 공간”이라는 게 그의 생각이다. 연구소는 향후 법인화를 통해 골목길 탐사 결과를 책으로 정리하고, 국내외 단체와의 협력을 확대할 계획이다. 김 실장은 “골목길의 진정한 가치는 시간이 흘러도 변치 않는 이야기 속에 있다”며 “이를 지키고 전하는 일에 최선을 다하겠다”고 다짐했다. 대구근대골목의 과거와 현재를 잇는 다리 역할을 자처한 달구벌골목길연구소의 노력이 골목길에 새 숨결을 불어넣을지 주목된다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-24

“끝맺음 아닌 새로운 시작을 향한 여정”

대구 봉산문화회관은 오는 12월 14일까지 ‘202 유리상자-아트스타 Ⅲ 김선경 전 - 無와 有의 경계에서’ 전시를 아트스페이스에서 선보인다. 2008년부터 이어져 온 전시공모 선정 작가전인 ‘유리상자-아트스타’의 올해 세 번째 행사로, 김선경 작가의 설치작업을 만날 수 있다. ‘아트스페이스(Art Space·유리상자)’는 사방이 유리로 된 개방형 전시 공간으로, 봉산문화회관 2층에 위치해 일상의 예술적 경험을 제공하며 작가의 창의적 실험을 지원한다. 이번 전시는 김 작가의 대표 모티프인 ‘종이배’를 통해 시간과 존재의 순환을 탐구한다. 유리상자 내부에 설치된 대형 종이배 오브제는 시각적 웅장함과 철학적 깊이를 동시에 전달한다. 특히 전시장 바닥을 가로지르는 수많은 검은 실은 그리스 신화의 ‘레테 강’(망각의 강)을 연상시키며, 삶과 죽음, 기억과 소멸의 경계를 상징한다. 반면 종이배 후미에 연결된 붉은 실은 생명의 연속성과 인연을 나타내며, 두 요소의 대비를 통해 존재의 이중성을 표현한다. 종이배는 낮과 밤에 따라 다른 모습으로 관람객을 맞이한다. 낮에는 자연광을 받아 반짝이며 생동감을 드러내고, 밤에는 반사되는 빛에 의해 어둠 속에서 강렬한 존재감을 발산한다. 이는 “끝맺음이 아닌 새로운 시작을 향한 여정”을 은유하며, 작가의 희망적 메시지를 담았다. 김선경 작가는 경북 칠곡 출신으로 낙동강 인근에서 성장하며 유년기에 종이배를 접어 강물에 띄우던 경험을 작품의 출발점으로 삼았다. 2014년 세월호 참사 이후 추모와 치유의 맥락에서 시작된 ‘종이배’ 모티프는 점차 “생과 사, 유와 무의 경계를 넘는 여정”으로 확장됐다. 작가는 “종이배는 흘러가며 과거를 만들고, 현재를 비추며, 미래를 꿈꾸게 한다”며 “단순한 오브제가 아닌 ‘경계의 무엇’으로 재탄생했다”고 설명한다. 전시장의 중심을 차지하는 대형 종이배 모형은 기존 축소 모형의 개념을 뒤집는다. 실제 크기보다 수십 배 확대된 형태로 제작된 작품은 반투명한 비닐 테이프와 실을 층층이 쌓아 올려 빛과 그림자가 교차하도록 설계됐다. 이는 “환영과 실체의 경계를 허무는 장치”로, 관람객이 작품 내부로 걸어들어가 시간과 공간을 초월한 체험을 하도록 유도한다. 특히 실로 연결된 종이배들은 공중에 매달리거나 벽면에 설치돼 유동적인 구조를 이루며, 마치 물살을 타고 흘러가는 듯한 인상을 준다. 김선경 작가는 재료 선택에도 철학적 의미를 부여했다. 비닐 테이프는 내구성과 투명성을 동시에 갖춰 “존재하면서도 사라지는 이중성”을 표현한다. 여기에 붉은색·파란색 등 다채로운 색실의 조합은 생명력과 에너지를 상징하며, 부드러운 천과 실은 여성의 섬세한 손길을 연상시킨다. 미술평론가 김영동은 “작가의 지난한 수작업은 단순한 기술이 아니라 치유의 과정 자체”라며 “수많은 손길이 담긴 작품은 관람객에게 위로와 성찰의 기회를 제공한다”고 평가했다. 이번 전시는 세월호 참사 추모에서 출발했으나, 궁극적으로는 “인간 존재의 근원을 묻는 보편적 질문”으로 확장된다. 종이배가 물에 잠기는 순간을 포착한 작품은 죽음의 이미지를 넘어 “새로운 시작을 위한 떠남”을 암시한다. 유리상자 내부에 설치된 작품은 외부와 내부의 경계를 흐리며, 현실과 비현실 사이에서 방황하는 현대인의 정체성을 반영한다. 김선경 작가는 “종이배는 사라짐으로써 오히려 영원히 남는다”며 “이번 전시가 관객 각자의 기억과 시간을 비추는 거울이 되길 바란다”고 전했다. 김민주 봉산문화회관 큐레이터는 “삶과 죽음, 존재와 소멸, 기억과 망각, 유와 무라는 극단적 개념들이 서로 공존함을 보여주며, 시간의 흐름이 새로운 시작으로 이어짐을 전달한다”며 “관람객이 종이배를 통해 자신의 내면과 마주하고 감정을 되돌아보는 시간을 갖길 바란다”고 덧붙였다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-23

'힙한 선비, 예술을 품다' 군립청송야송미술관 3번째 순회전

(재)영주문화관광재단이 주관한 경북문화재단 2025년 예술거점지원사업–‘힙한 선비, 예술을 품다’ 일반 기획 세번째 순회전이 지난 9일부터 28일까지 군립청송야송미술관에서 열리고 있다. 이번 순회전은 ‘수양, 실용, 개혁’이라는 우리 고유의 선비정신을 현대 예술의 언어로 재해석해 지역 곳곳에서 다양한 전시로 풀어내고 있는데, 지난 7월부터 안동, 봉화에 이어 청송에서 세 번째로 열리고 있다. 이같은 전시회 컨셉은 기존의 전통적·보수적인 이미지에 머물러 있던 선비의 정신을 ‘힙(Hip)’이라는 개념으로 확장, 새롭게 조명하고 시민과 관람객에게 새로운 문화적 경험을 제공하기 위해 마련됐다. 군립청송야송미술관의 소전시실과 중전시실에서 열리고 있는 순회전은 3개 섹션으로 구성돼 있다. 선비정신을 기리는 섹션(Section)1 전시는 추사 김정희 선생과 백범 김구 선생 등의 진품 필적을 관람할 수 있다. 섹션2는 지역예술 선각자의 작품 코너로, 청송 출신의 산수화 거장 야송 이원좌 화백의 다양한 진경산수화를 감상할 수 있다. 섹션3은 지역 참여단체 초대전으로, 청송묵림회ㆍ안동 영상미디어동우회ㆍ포항 맥시조문학회 등이 참여해 작가의 개성과 창의성을 살린 시서화 및 사진작품 50여 점을 선보인다. 특히 맥시조문학회는 ‘힙한 선비’와 지역성을 결합해 창작한 시조를 회원들이 직접 붓글씨나 그림으로 표현한 시화·시서작품 15점을 전시해 눈길을 끈다. 김원택 (재)영주문화관광재단 대표이사는 “이번 순회전을 통해 지역의 문화적 자산인 선비정신을 현대 예술과 접목하고, 관람객과 교감하는 자리를 마련함으로써 과거와 현재, 지역과 세대를 아우르는 예술 융합의 실험적 시도를 이어가고 있다”며 “경북 북부권을 넘어 전국 각지에서 예술을 통한 문화 교류와 공감의 장이 확대되길 기대한다”고 말했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-23

스승을 섬기되 질문을 멈추지 않는다···제42회 이형회 작품전 ‘사사무은(事師無隱)’

포스코갤러리 초대 제42회 이형회 작품전’이 오는 30일부터 11월 7일까지 포스코 포항본사 1, 2층 포스코갤러리에서 열린다. 이번 전시는 ‘사사무은(事師無隱·스승을 섬기되 질문을 멈추지 않는다)’을 부제로 정해 이형회를 창설한 한국 서양화 도입기의 거장 고(故) 장두건 화백을 기리는 의미를 담은 뜻깊은 전시가 될 것으로 보인다. 포항시립미술관이 주관하는 ‘초헌 장두건 전’과 함께 열리게 되는 이 전시에는 회원들의 대형 작품이 출품돼 창작 열정을 보여줄 것으로 기대를 모으고 있다. 이형회는 1984년 포항 출신의 대표적 서양화가 장두건 화백이 창립한 미술 단체로, 한국 현대미술의 성장과 궤를 함께해왔다. 장 화백은 생전 98세로 타계할 때까지 회장직을 맡아 이 단체를 이끌며 후배 작가 양성에 힘썼으며, 그의 유작과 유품은 현재 포항시립미술관에 기증돼 ‘초헌 장두건관’에서 상설 전시되고 있다. 또한 포항시는 그의 예술 정신을 계승하기 위해 ‘장두건미술상’을 제정해 운영 중이다. 이번 전시는 이형회의 42회째 정기 작품전으로, 장두건 화백의 예술적 유산과 현대 작가들의 실험적 작품이 조화를 이루는 무대가 될 것으로 전망된다. 참여 작가는 장두건 선생을 포함해 총 67명으로, 강광식·노희정·고윤·허계 등 원로 작가부터 신진까지 폭넓게 구성됐다. 특히 포항 지역에서는 류영재(전 포항예총회장), 최복룡(전 포항미협 회장), 박수철(지역 원로 작가) 등이 참여해 지역 미술계의 저력을 보여준다. 또한 포항시립미술관이 주관하는 ‘찾아가는 미술관’ 프로그램을 ‘초헌 장두건 전’으로 정해 같은 기간에 장두건 화백의 작품을 함께 전시함으로써 의미를 더할 예정이다. 전시 개막을 축하해 10월 18일부터 19일까지는 전국 각지에서 모인 회원 46명과 지역 미술인들이 참여하는 전시 축하 행사가 열린다. 첫날인 18일에는 포항역에서 집결해 포스코갤러리로 이동한 뒤 전시장에서 오프닝 행사를 진행하고, 호미곶 관광과 만찬을 통해 회원 간 친목을 다진다. 둘째 날인 19일에는 포항시 북구 흥해읍 초곡리 선산에 위치한 장두건 화백의 묘소를 참배하며 고인의 뜻을 기리고, 포항시립미술관의 ‘초헌 장두건관’을 방문해 그의 작품을 감상한 후 지역 명소를 둘러보는 일정으로 마무리된다. 권숙자 이형회 회장은 “이번 전시는 포항시민과 포스코 임직원에게 수준 높은 미술 문화를 접할 기회를 제공한다는 점에서 의미가 크며, 전국의 작가들에게 문화도시 포항을 제대로 알리는 계기가 될 것이다. 포스코갤러리의 개방적인 공간에서 펼쳐지는 대규모 전시를 통해 지역민은 일상 속에서 예술적 영감을 얻을 수 있으며, 포스코는 기업의 사회적 책임을 실천하며 지역사회와의 유대감을 강화할 것으로 기대된다”고 전했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-22

대구서 ‘돈키호테’ 발레 무대 펼쳐진다

희극 발레 ‘돈키호테’가 대구 무대에 오른다. 어울아트센터 함지홀에서 오는 25일 오후 7시 30분 관객을 만난다. 이번 공연은 (재)예술경영지원센터의 2025 공연예술유통사업에 선정돼 국비 지원을 받아 진행된다. 실연 단체는 국립발레단 부예술감독을 역임한 고(故) 문병남 예술감독이 주축이 된 M발레단이다. 발레 ‘돈키호테’는 세르반테스의 소설 ‘돈키호테 데 라만차’를 원작으로 한 작품으로, 바질리오와 키트리아의 사랑을 이뤄주기 위한 돈키호테의 모험담을 그린다. 원작 소설과 전통적 발레 버전은 주로 두 주인공의 러브 스토리에 초점을 맞추지만, 이번 공연에서는 돈키호테의 역할과 비중을 대폭 확대했다. 새로운 안무를 통해 약자를 보호하는 정의로운 영웅으로서의 면모를 강조하며, 단순한 몽상가가 아닌 젊은 연인들의 사랑을 지지하고 이끄는 조력자로 재해석해 현대 사회에 전하는 메시지를 담았다. 특히, 이번 무대는 세기딜리아, 플라멩코, 판당고 등 스페인풍의 다채로운 춤과 유머러스한 연기를 결합해 희극 발레의 정수를 선사한다. M발레단은 기존 마리우스 프티파(1818~1910)의 3막 구조의 클래식 발레를 속도감 있는 2막 구성으로 재구성하고, 강렬한 무대 연출을 통해 관객의 시선을 사로잡을 예정이다. M발레단은 2015년 창단 이후 “한국 발레의 정체성 확립”을 목표로 창작 발레와 클래식 작품의 재해석에 주력해왔다. 대표작으로는 ‘안중근, 천국에서의 춤’, ‘오월바람’ 등이 있으며, 국내외 무대에서 한국적 서사와 독창성으로 주목받았다. 특히 국내 발레계가 오랜 기간 외국 라이선스 작품에 의존해온 현실 속에서, M발레단은 자체 제작 창작 발레와 클래식 작품 재구성을 통해 지역 문화 향유 기회 확대와 K-발레의 세계화에 기여하고 있다. 이번 공연의 주역은 바질리오 역의 정용재 발레리노와 키트리아 역의 최솔지 발레리나가 맡는다. 두 무용수는 한국예술종합학교 동문으로, 학창 시절 시칠리아 국제무용콩쿠르에서 각각 2위에 입상한 실력파다. 2024년 M발레단의 ‘안중근, 천국에서의 춤’을 시작으로 본격적으로 활약했으며, 정용재는 최근 M발레단의 신작 판타지 발레 ‘구미호’에서도 주역으로 참여해 안정된 연기력과 탁월한 테크닉을 입증한 바 있다. 두 무용수는 오랜 협업으로 다져진 환상적인 파트너십을 바탕으로, 뛰어난 신체 조건과 무대 존재감으로 관객의 몰입도를 극대화할 것으로 기대된다. 발레 ‘돈키호테’는 초등학생 이상 관람 가능하며, 자세한 문의는 어울아트센터 홈페이지 또는 전화(053-320-5125)로 확인할 수 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-22

9월 23일 火 (음8/2) 乙未日

子 96년생 몸과 마음이 건강하도록 해야 한다. 84년생 욕심을 버리고 중심을 지켜야 한다. 72년생 상대편의 마음을 잘 파악해 처신하라. 60년생 불화는 덕으로 풀어야 해결이 된다. 48년생 사람이 많은 곳은 피하는 것이 좋다. 丑 97년생 귀인의 도움으로 순탄하게 진행된다. 85년생 생각을 정리하고 도전해야 이롭다. 73년생 결정권은 당신에게 있으니 선택하라. 61년생 자신의 명예를 높이기 위해 노력하라. 49년생 생각처럼 안 되어도 초조하지 마라. 寅 98년생 첫 단추를 잘 채워야 이상이 없다. 86년생 활발하게 움직이면 대가가 생긴다. 74년생 날개를 달고 하늘을 나는 격이다. 62년생 변화를 줄수록 얻는 것이 더욱 많다. 50년생 좀 지나치지 않으면 이룰 수 있다. 卯 99년생 남에게 너무 큰 기대를 하지 말 것. 87년생 스스로 낮추고 힘들지 않게 하라. 75년생 급할수록 돌아가라 서둘지 말 것. 63년생 귀인의 도움으로 어려움이 해결된다. 51년생 쉬는 것도 일 못지않게 중요하다. 辰 00년생 항상 최선을 다하는 마음을 가질 것. 88년생 변화의 흐름을 활용하도록 할 것. 76년생 시험에 합격하거나 결실을 맺는다. 64년생 이익에 너무 매달리지 말아야한다. 52년생 행운의 미소를 지을수록 유익하다. 巳 01년생 정도를 지키도록 노력하여야 한다. 89년생 끈덕진 공세를 잘 막아야 한다. 77년생 좋은 때를 만났으니 결단을 내려라. 65년생 본분을 절대 잊지 말아야 유익하다. 53년생 자제하고 적정선에서 합의하면 좋다. 午 02년생 몸과 마음이 건강해야 성공한다. 90년생 나쁜 것은 미리 방지해야 이롭다. 78년생 불안함은 오래 끌지 말아야 한다. 66년생 매사 아주 조심스럽게 처신할 것. 54년생 한 걸음 물러나 바라보면 이롭다. 未 03년생 남의 말에 현혹되지 않도록 할 것. 91년생 분주다사하나 기분에 말리지 말 것. 79년생 유혹에 넘어가지 않도록 조심하라. 67년생 대인관계를 원만하게 가지도록 할 것. 55년생 자기중심을 확실하게 잡아야 한다. 申 92년생 남 일에 너무 깊이 관여하지 말 것. 80년생 도전을 겁내지 말아야 성공하게 된다. 68년생 얼어붙은 마음을 열어야 변화가 온다. 56년생 적극적으로 사고하고 행동해야 한다. 44년생 사소한 일도 세심하게 처리해야 한다. 酉 93년생 초지일관 본심을 견지해야 한다. 81년생 돈은 신중하게 사용하도록 해야 한다. 69년생 알게 모르게 도움을 받을 수 있겠다. 57년생 현실을 받아들이면 마음이 편하다. 45년생 방황하지 말고 안정하도록 하라. 戌 94년생 노력하지 않고 이루는 것은 없다. 82년생 불편해도 표현하지 말아야 유익하다. 70년생 그동안 어려웠던 일들이 해결되겠다. 58년생 잠시 쉬는 것도 인생의 투자법이다. 46년생 중요한 것은 화합된 의견일치이다. 亥 95년생 미래의 일로 고민할 필요 없다. 83년생 어려움은 지혜롭게 해결하도록 하라. 71년생 언행을 조심하고 겸손해야 유익하다. 59년생 마지막까지 최선을 다하도록 하라. 47년생 타산적인 마음을 버리면 편안하다.

2025-09-22

일상의 고민을 털고 ‘삶의 까달음’ 찾다

포항의 명상 학교 침촌인문학당(원장 공봉학·변호사)이 ‘사띠스쿨(Sati School)’ 가을 명상 특강을 개최한다. 오는 10월 16일부터 시작되는 이번 프로그램은 인문학 강좌, 명상, 차와 음악을 결합해 일상의 고민을 해소하고 삶의 깨달음을 찾는 것을 목표로 포항 시민들에게 새로운 지식과 치유의 장을 선사할 예정이다. 사띠스쿨의 명상은 전통적인 불교 수행법에서 영감을 받았으나, 종교적 색채를 배제하고 과학적 기반을 강조한다. 공봉학 원장은 “명상은 단순한 심리적 안정이 아닌, 세계관을 근본적으로 전환하는 ‘수행’”이라며 “불교 용어 ‘사띠(sati)’를 ‘알아차림’으로 재해석해 일상 속에서 현상을 관찰하고 지혜를 얻는 훈련에 집중한다”고 덧붙였다. 이는 미국 존 카밧진 박사의 MBSR(Mindfulness-Based Stress Reduction) 프로그램처럼 현대 의학과 심리학이 검증한 효과를 바탕으로 하되, 궁극적으로는 삶의 리셋을 지향한다는 점에서 차별화된다. 2014년 5월 개원한 침촌인문학당은 ‘자유와 행복으로의 여행’을 모토로 삼는다. 공 원장은 명상과 독서를 통한 개인의 성찰이 사회 진보로 이어진다는 믿음 아래 학당을 설립했다. 현재까지 약 500명의 수강생이 참여해 명상과 인문학의 조화를 체험했으며, 운영비는 참여자들의 자발적 후원금과 원장의 자비로 충당되고 있다. 침촌인문학당의 ‘사띠스쿨’ 가을 명상 특강은 10월 16일부터 12월 11일까지 총 10회에 걸쳐 진행되며, 명상, 차와 음악, 인문학이 유기적으로 결합된 프로그램으로 구성된다. 각 회차는 다음 세 가지 핵심 활동으로 이뤄진다. 명상 수행 시간에는 김해 싸띠아라마에 주석 중인 붓다빠라 반테 스님이 저술한 ‘붓다 수행법’을 교재로 활용해 호흡 명상 실습을 진행한다. 참가자들은 불교 전통의 호흡법을 현대적으로 재해석한 기법을 배우며, 일상 속 스트레스와 잡념에서 벗어나 ‘알아차림’(사띠) 상태를 체득한다. 명상 수행 후에는 전통 차와 클래식·현대 음악이 어우러진 분위기에서 미술 작품 감상이 이어진다. 참가자들은 차를 마시며 잔잔한 선율에 몸을 맡기고, 영상으로 송출되는 고전부터 현대까지의 미술 작품을 감상한다. 이 시간은 단순한 휴식이 아니라, 오감을 통해 예술적 영감을 받아들이고 일상의 틀에서 벗어난 사유를 자극하는 것을 목표로 한다. 마지막 인문학 강좌는 명상을 과학적 인문학적 관점에서 풀어간다. 기존 회원들은 매주 화요일 정기 모임에서 걷기 명상, 차 문화 체험, 인문학 토론 등을 이어가고 있다. 최근 글로벌 트렌드로 자리 잡은 명상은 과거 “신비주의적”이라는 편견에서 벗어나 의료·심리 분야에서 과학적 검증을 받고 있다. 그러나 여전히 많은 이들이 명상을 우울감 완화나 단순한 휴식으로 오해하기도 한다. 공 원장은 “명상은 고요함을 넘어 통찰력을 키우는 과정”이라며 “이번 특강이 니체의 철학과 결합해 참가자들이 자기 삶을 주체적으로 재구성하는 계기가 되길 바란다”고 전했다. 특강은 누구나 신청 가능하며, 자세한 문의는 침촌인문학당 홈페이지나 전화 상담을 통해 확인할 수 있다. 공 원장은 “명상은 바쁜 현대인에게 멈춤과 성찰의 시간을 제공한다”며 “특히 니체의 작품은 고정관념을 깨고 자유를 추구하는 이들에게 큰 울림을 줄 것”이라고 강조했다. 침촌인문학당의 사띠스쿨은 앞으로도 계절별 특강과 정기 모임을 통해 지역민의 정신적 성장과 공동체 의식 함양에 기여할 계획이다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-21

퀸 엘리자베스 콩쿠르 협력 오케스트라, 벨기에 국립 오케스트라 백혜선 협연으로 대구 첫 무대

오는 28일 오후 5시 대구콘서트하우스에서 벨기에 국립 오케스트라의 공연이 열린다. 퀸 엘리자베스 콩쿠르 협력 오케스트라로 유명한 이들은 ‘2025 월드오케스트라페스티벌’을 계기로 대구 관객과 첫 만남을 갖는다. 벨기에 클래식 음악의 상징적 공간인 ‘보자르 센터’ 상주 오케스트라인 벨기에 국립 오케스트라는 세계 3대 콩쿠르 중 하나인 퀸 엘리자베스 콩쿠르의 상주 오케스트라로도 활동하고 있다. 지휘봉은 2022년부터 오케스트라를 이끌고 있는 안토니 헤르무스가 잡는다. 네덜란드 최정상 오케스트라인 로열 콘세르트헤바우, 네덜란드 라디오 필하모닉, 로테르담 필하모닉 등을 두루 지휘한 그가 선사할 음악적 카리스마가 기대를 모은다. 협연자로는 대구 출신의 세계적 피아니스트 백혜선이 함께한다. 백혜선은 1991년 퀸 엘리자베스 콩쿠르에서 벨기에 국립 오케스트라와 협업해 4위를 차지한 인연이 있으며, 이후 차이콥스키 국제 콩쿠르 한국인 최초 상위 입상, 미국 윌리엄 카펠 국제 콩쿠르 우승, 벨기에·리즈 콩쿠르 입상 등으로 국제적 명성을 쌓았다. 이번 공연에서 이들은 34년 전 감동의 순간을 다시 무대 위에 불러낼 예정이다. 모차르트의 오페라 서곡 ‘티토 황제의 자비’로 포문을 여는 프로그램은 베토벤 피아노 협주곡 5번 ‘황제’, 브람스 교향곡 1번으로 이어진다. 베토벤의 협주곡은 청력을 거의 상실한 상태에서 완성된 걸작으로, 그의 음악 세계의 절정을 보여주는 동시에 불굴의 정신을 담아낸 협주곡으로 평가받는다. 베토벤의 협주곡 중 가장 화려하고 웅장한 작품으로 손꼽히며, ‘황제’라는 별칭에 걸맞게 장대한 서사와 위엄 있는 선율이 펼쳐진다. 백혜선의 섬세하면서도 열정적인 연주를 통해 음악적 깊이와 에너지를 극대화할 예정이다. 브람스의 교향곡은 20대 초부터 구상해 40대에 이르러 완성된 집념의 산물로, 고전적 틀 안에 낭만적 정서가 녹아든 명곡이다. 벨기에 국립 오케스트라의 균형 잡힌 사운드와 헤르무스의 세심한 해석으로 브람스 음악의 서정과 긴장을 동시에 선사할 것으로 기대된다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-21

독특한 시선과 화법으로 사색의 여정 선사

포항의 중견 서양화가 박계현·박해강 작가가 지난 1일부터 10월 31일까지 전남 여수시 아트디오션호텔 갤러리에서 특별 초대전을 열고 있다. ‘2025 여수 국제미술제’의 일환으로 광주 지역의 한희원 작가가 함께하는 이번 전시는 ‘ART TRAVEL YEOSU’라는 주제로 개최되고 있다. 이번 전시는 여수 시민뿐 아니라 여수를 방문하는 이들에게 예술을 통한 특별한 여행 경험을 선사하는 기획전이다. 형제 작가인 박계현과 박해강은 각자의 독특한 시선과 화법으로 자연과 삶의 기억을 담아내며, 관람객에게 감각과 사색의 여정을 선사한다. 서울의 KIAF·Frieze 아트위크 기간 중 삼청동, 한남동, 청담동 등 주요 갤러리들이 ‘아트 나잇’ 프로그램으로 도시 전체를 예술로 연결했던 것처럼, 아트디오션갤러리 박은경 관장의 제안으로 ‘2025 여수국제미술제’와 연계해 여수 전역의 갤러리와 미술관이 참여하는 첫 연계 전시가 시작됐다. 박계현(63) 작가는 한국의 자연과 정서가 표현의 근간이 된다. 유화의 기법을 사용해 단청문양처럼 단순 축약형의 형태로 표현한다. 작품 속 부엉이는 가족 이야기와 삶의 유대감을 상징하며, 해학적이고 친근한 모습으로 관객에게 위로를 전한다. 동양과 서양, 전통과 현대의 경계를 넘나드는 그의 작품은 생동감 넘치는 색채로 일상의 이야기를 풀어내며, 관객에게 삶의 향수와 성찰을 동시에 선사한다. 박해강(58) 작가는 유년 시절의 바다를 모티브로 현실과 환상이 교차하는 동화적 세계를 그린다. 그는 초현실주의적 접근으로 독자적인 조형 언어를 구축하며, ‘호접지몽’ 시리즈에서 르네 마그리트의 ‘데페이즈망’ 기법을 차용해 등대가 구름 위에 떠 있고 은하수가 바다와 맞닿는 장면을 연출한다. 스푸마토 기법으로 부드러운 경계를 구현한 화면은 파스텔톤의 몽환적 분위기로 관객에게 희망과 치유의 메시지를 전달한다. 박계현 작가는 “이번 전시는 2026년 개최 예정인 여수세계섬박람회를 앞두고 섬과 바다, 인간과 자연의 공존을 탐구하는 예술의 장”이라며 “전시장을 찾는 이들이 포항 작가들의 삶과 예술에서 깊은 여운을 느끼길 기대한다”고 전했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-21

포항 기타리스트 김화종, 미국 ‘월넛 밸리 페스티벌’에서 한국인 최초로 1위 차지

포항 출신의 핑거스타일(Finger style) 기타리스트 김화종씨(30·미국 버클리 음대 4학년)가 전세계 핑거스타일 기타 연주자들에게 꿈의 무대로 인정받는 미국 ‘월넛 밸리 페스티벌’에서 한국인 최초로 우승을 차지했다. 김씨는 지난 19일(현지 시각 18일) 미국 캔자스주 윈필드에서 열린 ‘제53회 월넛 밸리 페스티벌 2025 국제 핑거스타일 기타 챔피언십 대회’에서 1위에 올랐다. 핑거스타일은 손가락을 이용해 기타 등 현악기를 연주하는 것이다. 이번 대회에는 전 세계 27명의 연주자가 참가해 타이베이 출신의 장춘린이 김씨에 이어 2위를, 미국 웨스트버지니아주 출신 브랜든 그린이 3위를 각각 차지했다. 행사주최 측은 페이스북 게시글을 통해 “미국 내 17개 주와 해외 3개국 출신 연주자들이 참가해 전 세계적 수준의 음악가와 팬들이 모이는 장으로서의 역할을 부각시켰다”고 전했다. 월넛 밸리 페스티벌은 50년 이상 이어져 전세계에서 가장 역사가 깊은 최고 권위의 핑거스타일 기타 경연대회이다. 경연자 대부분이 세계 각국 핑거스타일 기타대회의 우승자나 입상자들로 구성돼 핑거스타일 기타 경연의 ‘왕중왕전’으로 불린다. 김씨는 지난 7월 미국 인디애나주에서 열린 ‘제14회 인디애나 주립 기타 핑거스타일 페스티벌’에서 우승하며 주목받았고, 이를 계기로 이번 대회 초청을 받았다.   김씨는 이전에도 2019년 미국 ‘핑거스타일 콜렉티브 기타 페스티벌’ 준우승, 2023년 일본 ‘모리스 핑거 픽킹데이’ 준우승 등 국제 대회에서 꾸준한 성과를 냈다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-21

우리는 공범이 아니라고 말할 수 있는가?

지난해 12·3 비상계엄 당일, 상부 명령에 따라 국회의사당에 진입한 장병들은 책임을 져야 할까? 기업에는 도움이 되지만 사회에는 해로울 수 있는 경영 전략을 제시한 컨설팅 회사나, 터무니없이 비현실적인 목표치를 제시해 직원들의 불법행위를 조장한 경영진을 어떻게 봐야 할까? 성범죄나 조직 내 비리를 고발하는 내부의 목소리를 묵인한 사람들은? 미국 하버드대 경영대학원 교수이자 행동경제학자 맥스 베이저먼의 신간 ‘우리는 어떻게 공범이 되는가’(민음사)는 조직과 사회를 병들게 하는 ‘공모(共謀)’의 구조적 문제를 파헤친다. 그는 침묵과 방조가 어떻게 집단적 악으로 이어지는지 날카롭게 분석한다. 베이저먼은 다년간의 연구 및 컨설팅 경험과 함께 자신이 부정행위에 연루된 사례까지 낱낱이 밝히며 평범한 우리 누구나 공모자가 될 수 있다고 말한다. 또 ‘명백한 공모’와 ‘일상적 공모’의 일곱 유형을 통해 비즈니스, 조직, 정치, 사회에서 나타나는 공범죄에 정면으로 맞서는 방법들과 잘못된 행동을 무시하거나 묵인하거나 지지하게 될 수 있는 심리적 함정들을 살피고 피할 전략을 제시한다. ◇공모의 덫을 방치하면 기업도 조직도 사회도 퇴보한다 ‘우리는 어떻게 공범이 되는가’는 사회적 스캔들의 배후에 숨은 공모자들의 역할을 조명한다. 미국 체조 국가대표팀 주치의 래리 나사르의 성폭력에 눈감은 체조협회와 올림픽위원회처럼, 가해자에 맞서야 할 리더들이 사실을 외면한 사례를 들며 공모자의 행위에 주목하는 것은 명백한 범죄자들의 책임이 덜하다는 의미가 아니라고 강조한다. 사회에 해악을 미치는 사람들은 언제나 공범이 돼 주는 평범한 사람들이 필요하며, 평범한 사람들이 공모를 통해 악행을 조장하거나 방조한다면 같은 사람들이 행동을 달리함으로써 악행을 저지할 수도 있다는 의미라고 말한다. ◇이것은 우리 모두의 이야기다··· 누구나 빠질 수 있는 공모의 함정 사람들은 왜 타인의 부정행위에 동참할까? 예를 들어, 동료가 리베이트를 받는다는 의혹이 있어도 “증거가 없고 회사에 도움된다”는 이유로 묵인할 수 있다. 공모는 악의적 동조뿐 아니라 분위기 순응, 권위 복종, 관행 묵인, 구조적 특권 인식 부족 등 다양한 심리로 발생한다. 행동윤리학을 비롯해 여러 분야 연구에 따르면, 인간은 복잡한 사건을 단순화해 주범에만 집중하고 공모자를 간과하며, 간접적 가해자에게 책임을 묻지 않는다. 또한 특정 목표에 매몰되면 윤리적 판단이 흐려지고, 불확실할 땐 행동보다 방조를 선택한다. 이처럼 누구나 무의식중에 공모에 휘말릴 수 있다. ◇공모의 위험에 정면으로 맞서는 법 공모자가 되지 않으려면 공모의 함정에 쉽게 빠질 수 있다는 사실을 인지하는 것은 물론 이를 예방하기 위해 사전에 명확한 계획을 세워야 한다. 인간은 미래의 행동을 계획할 때는 도덕적인 선택을 더 많이 하지만, 실제로 행동을 해야 하는 순간에는 자신에게 이로운 선택을 하는 경향이 크기 때문이다. 저자는 조직 내 비윤리에 대응하기 위한 실천적 조언을 제시한다. △공개적 비판에 대한 위험 부담을 줄인다 조직 내 영향력을 키워 처벌 위험을 줄이고, 결정적 순간에 목소리를 낸다. 동료와 연대해 비윤리 개선에 힘쓴다. △도덕적 가치 사전 숙고 핵심 가치를 미리 정립하면 비윤리적 선택을 거부하기 쉬워진다. △맹점 인지 단일 원인 오류, 부작위 편향, 간접적 해악 심리 등을 경계해 타인의 행동을 신중히 평가한다. △관계 확장 소속 집단에만 매몰되지 않고 외부와 연결될 때 공동선에 가까운 결정을 내리기 쉽다. △집단행동 촉진 트럼프 정부 시기 법무부 간부들이 집단 저항으로 장관 해임 시도를 막았고, 인구조사국 연구원들도 데이터 오용을 거부했다. 밋 롬니와 시몬 바일스 역시 권력형 범죄와 시스템적 문제에 맞섰다. 저자는 복잡한 현대사회에서 공모자가 되는 일을 전적으로 피하는 것은 비현실적인 기대임을 인정한다. 그러나 공모의 위험성을 이해하고 자신의 경험을 돌아봄으로써 앞으로 잘못을 조장할 가능성을 현저히 줄일 수 있다고 말한다. “악인의 행동을 바꿀 수는 없더라도, 평범한 이들이 알게 모르게 연루되는 공모를 경계하고 거리를 둔다면 사회에 막대한 해악을 미치는 사람들에게 제동을 걸 수 있다.” /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-18

“탄소는 범죄자가 아니다” 폴 호컨 ‘탄소라는 세계’ 출간

최근 수십 년간 탄소는 지구의 적이었다. 정부와 기업은 ‘탄소 중립’을 외치며 화석 연료와의 전쟁을 선언했고, 대중은 탄소 배출을 죄악시하는 분위기 속에서 살아왔다. 그러나 미국의 세계적인 환경운동가 폴 호컨은 신간 ‘탄소라는 세계’(웅진지식하우스)에서 이러한 통념을 정면으로 뒤집는다. 그는 “탄소는 생명의 모든 자취에 활기를 불어넣는 공학자이자 제작자”라며 탄소가 단순한 오염원이 아니라 생명 자체의 기원임을 강조한다. 지난 60년간 환경운동 최전선에서 활동해온 ‘녹색 구루(guru)' 호컨은 2019년 ‘플랜 드로다운’, 2022년 ‘한 세대 안에 기후위기 끝내기’에 이어 국내 출간된 이 책에서 탄소가 어떻게 죽은 암석 덩어리였던 지구를 생명이 넘치는 행성으로 변모시켰는지를 서사시처럼 풀어낸다. 기후위기 시대에 탄소를 ‘범죄자’가 아닌 ‘새로운 세계의 안내자’로 바라보는 그의 시선은 독자들에게 충격적이면서도 신선한 깨달음을 선사한다. 책은 총 15장으로 구성된다. 첫 장 ‘생명의 춤: 탄소에 대한 오래된 오해’에서 호컨은 인간이 지구를 통제할 수 있다는 착각이야말로 가장 위험한 망상이라고 지적한다. 이어 ‘탄소는 흐른다’에서는 생명체의 탄생과 죽음, 재생 과정에서 탄소가 어떻게 순환하는지 생물학적·역사적 사례를 통해 설명한다. 특히 ‘별빛을 먹다’와 ‘유사 식품’ 장에서는 현대 식품 산업의 문제점을 파헤친다. 가공식품과 초가공식품이 인류를 병들게 하는 현실을 경고하며, “개보다 뛰어난 인간의 후각”을 잃어가는 세태를 비판한다. 한편 「나노 기술의 시대」에서는 탄소 나노튜브와 같은 혁신 기술이 가져올 미래를 전망하면서도 윤리적 고민을 제기한다. 생태계의 숨은 주인공들도 조명받는다. ‘곰팡이 왕국’에서는 균류가 탄소 포집과 분해에 기여하는 역할을, ‘곤충의 붕괴’에서는 작은 생명체가 생태계 균형을 지탱하는 중요성을 역설한다. 호컨은 “곤충이 사라지면 우리도 사라진다”며 아마추어가 주도하는 생태 보호 운동의 가치를 강조한다. 호컨의 메시지는 분명하다. 탄소는 생명의 재료이자 문명의 토대이므로, 이를 적대시하는 것은 자기 부정을 초래한다는 것이다. 그는 “녹색혁명으로 대표되는 산업화된 농업이 토양을 죽였다”며 “엉망진창인 농업 시스템 대신 미생물의 회복력에 주목해야 한다”고 주장한다. 또한 ‘인식의 전환’ 장에서는 “지구가 스스로를 구할 것”이라며 일곱 세대 뒤를 생각하는 원주민의 지혜를 배워야 한다고 촉구한다. 저자는 나비 효과, 미세 조정 이론, 야마나어 멸종 등 다양한 사례를 엮어 탄소가 인류사와 어떻게 교차하는지 철학적으로 성찰한다. 특히 “우리는 죽은 별들의 후손”이라는 표현은 우주적 차원에서 탄소의 의미를 재정의한다. ‘탄소라는 세계’는 환경 문제의 해법을 찾기 위해 탄소를 ‘적’으로 규정하는 이분법에서 벗어나야 함을 일깨운다. 호컨은 “탄소 중립 정책이 산업계에 면죄부를 주는 도구로 전락했다”고 비판하며, 진정한 해결책은 자연의 재생 능력을 최대한으로 끌어올리는 것(자연의 순환 리듬을 회복하는 것)이라고 말한다. 예를 들어, 숲을 ‘탄소 저장고’로 보는 시각 대신 “생태 다양성의 보고”로 접근해야 한다는 것이다. 이 책이 던지는 질문은 분명하다. “인류는 탄소와 싸워야 할까, 함께 춤춰야 할까?” 기후위기 대응을 둘러싼 논쟁이 뜨거운 지금, 호컨의 도전적인 통찰은 우리에게 새로운 상상력의 지평을 열어준다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-18

달빛 벗삼아 경주 월성 거닐어요

신라 천년 고도 경주의 대표 유산인 월성에서 야경과 함께 다채로운 체험과 공연을 즐길 수 있는 특별 행사가 열린다. 국립경주문화유산연구소는 ‘2025년 APEC 정상회의(10월 31~11월 1일)’ 의 성공 개최를 기원하고, 올해 월성 유적 발굴 성과를 국민에게 알리기 위해 오는 19, 20일 이틀간 경주 월정교 북편 일원에서 ‘빛의 궁궐, 월성’ 행사를 개최한다. ‘월성 체험마당’에서는 올해 월성 발굴에서 출토된 사로국 시대 주거지 유물들을 모티브로 다양한 프로그램이 진행된다. 직물을 직접 짜보는 ‘달빛 엮은 직조 월 행잉 만들기’, 천연염색 가방 체험, 보석함·목걸이 제작, 소원 주머니 채우기 등이다. 발굴 현장을 직접 둘러보는 ‘월성을 걷다’ 프로그램도 운영한다. 본무대에서는 경주 시민단체와 초·중등 학생으로 구성된 오케스트라, 융합 국악 공연, 월성 주제 퍼포먼스 등이 펼쳐진다. 낮 시간대에는 버스킹, 전통연희, 마술쇼 등 소규모 공연으로 축제 분위기를 더할 예정이다. 또한 반딧불이, 달, 토끼 등을 형상화한 야간 조명과 함께 월성의 아름다운 풍경을 사진으로 담을 수 있는 공간이 마련된다. 방문객들은 신라 왕궁의 밤 풍경을 즐기며 추억을 남길 수 있다. 이 시설은 10월 말까지 운영돼 APEC 정상회의 기간에도 감상할 수 있다. ‘빛의 궁궐, 월성’ 행사는 누구나 무료로 현장 참여 가능하다. ‘월성 체험마당’ 중 ‘월성을 걷다’ 프로그램은 인터넷 포털에 ‘월성이랑’ 검색 후 네이버 예약 누리집에 접속해 회차당 30명씩 선착순 예약으로 참여할 수 있다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-17

“이탈리아서 선보인 K-맛과 기록문화”

K-팝의 화려한 무대와 독창적 상상력은 사실 한국 전통문화와 깊은 뿌리를 공유하고 있다. 최근 넷플릭스 애니메이션 ‘케이팝 데몬 헌터스’가 전통문화를 모티브로 캐릭터를 구현하며 이를 보여준 것도 같은 맥락이다. 지난 9일부터 11일까지 이탈리아 나폴리에서 열린 ‘K-Heritage in Italy: 기록과 미식의 만남’은 이러한 사실을 생생히 드러내며, 한국 기록유산과 식문화를 세계 무대에서 새롭게 조명했다. 이번 행사를 총괄한 한국국학진흥원 최은주 국학기반본부장은 “한국과 이탈리아가 각각 지닌 기록문화를 통해 인류가 공유할 수 있는 지혜와 기억을 되새기고자 했다”며 “강연, 전시, 체험을 유기적으로 연결해 관람객이 기록문화를 몸소 체감하도록 구성했다”고 밝혔다. 특히 그는 ‘맛’과 ‘기억’을 매개로 기록문화를 풀어낸 점을 강조했다. “음식은 누구나 공감할 수 있는 문화적 언어이기 때문에, 한국의 가장 오래된 조리서 중 하나인 ‘수운잡방’을 전시하고 전통 레시피를 시연과 시식으로 이어 관람객이 기록을 맛으로 경험할 수 있도록 했다”고 설명했다. 행사는 나폴리 중심부의 세계문화유산 산 로렌초 마조레 성당에서 열려 의미를 더했다. 이곳은 역사 지구의 중심에 위치해 일일 방문객이 많은 장소로, 한국의 기록유산과 미식을 세계 관광객에게 직접 선보이는 무대가 됐다. 또한 라우라 리에토 부시장, 마시모 페페 도시개발정책 의장 등 현지 주요 인사들이 참석해 한국 문화가 지역사회와 긴밀히 연결될 수 있음을 보여줬다. 성당 내부 전시는 ‘K-팝 판타지의 원천’, ‘손글씨로 남긴 역사’, ‘목판에 새긴 기록’, ‘편액에 깃든 글씨의 예술’, ‘그림 속 소망과 상징’ 등 다섯 섹션으로 구성됐다. 이 가운데 ‘K-팝 판타지의 원천’은 전통 민화와 설화를 통해 현대 K-팝의 상상력과 스토리텔링의 뿌리를 탐구하며 관람객의 큰 호응을 얻었다. 최 본부장은 “전통 조리서를 단순한 요리법이 아닌, 시대의 삶과 지혜, 기억을 담은 기록으로 알린 것이 이번 행사의 가장 큰 성과”라며 “세계적인 미식의 도시 나폴리에서 음식을 통해 기록문화를 전달한 시도가 현지인의 공감을 얻었다”고 평가했다. 예산과 언어 장벽 등 준비 과정에서의 어려움도 있었지만, 서울대 이기철 교수의 협력으로 한국 전통문화를 정확히 전달할 수 있었다. 현장 반응은 뜨거워 서예·목판 체험과 전통 음식 시식 코너에는 긴 줄이 이어졌고, 강연 후 질의응답 시간에도 질문이 쏟아졌다. 최 본부장은 “이번 행사가 도시와 국가 간의 교류로 확장돼 한국의 기록유산이 세계 각지의 문화와 만나 더 넓은 대화를 이어가길 바란다”고 말했다. /윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2025-09-17