위로가기 버튼
문화

포항·구미·청송 핫플에 청년예술가들 모인다

“9월 문화가 있는 날엔, 청년예술가들의 클래식·대중음악·국악·댄스·마술 등 버스킹 공연 즐기세요.”2022년 문화가 있는 날 ‘청춘마이크’ 경북권 공연이 9월 문화가 있는 날 주간인 오는 28일부터 내달 2일까지 포항과 경북지역 곳곳에서 펼쳐진다.‘청춘마이크’는 문화체육관광부가 주최하고 (재)지역문화진흥원이 주관하는 사업으로 청년예술가들에게 ‘문화가 있는 날’ 공연 무대에 설 기회를 제공해 청년들의 꿈을 키우고, 전문성을 갖춘 예술가로 성장할 수 있도록 지원하고, 국민들에게는 문화향유의 기회를 제공하는 사업이다. 경북권 공연 주관 단체는 경산에 있는 예술마을 민 아트홀이 선정됐다.이번 공연은 경북의 다양한 명소 중 시민들이 즐겨 찾는 장소 3곳을 선정해 청년예술가들이 직접 찾아간다. 공연 장소는 포항 환호해맞이공원, 구미 드림큐브, 청송 청송정원 등이다.‘청년, 그들이 사는 세상’을 주제로 진행되는 이번 공연은 28일 오후 6시 포항 환호해맞이공원 소공연장에서 국악컴퍼니 민음협동조합이 문을 연다. 이날 공연에는 포크뮤지션 소미X종코를 비롯해 콘솔피아노앙상블, 사운드크루, 아르스노바가 무대에 오른다. 10월 1일 오후 5시 구미 드림큐브에선 마술공연 단체 다온매직컴퍼니, 트리오 G, 리다, 반다오, 노래광대가 관객을 만난다.마지막으로 10월 2일 오후 4시 청송군 청송정원에선 클래식 기타 LOKI·곽진규, 전석매진, 자판기유자차, 디아만테가 공연을 선보일 예정이다.예술마을 민 아트홀 관계자는 “이번 경북 ‘청춘마이크’사업은 경북 지역의 특색 있는 장소를 발굴해 그 지역의 문화 특색과 연계하는 다양한 이야기를 스토리텔링으로 이끌어가는 공연을 기획했다”며 “‘청춘마이크’를 통해 경북 지역 청년들의 삶을 예술로 풀어내 청춘의 아름다움과 열정을 모두가 함께 느끼고 행복한 삶을 꿈꿀 수 있도록 할 예정”이라고 전했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-26

국립발레단 ‘백조의 호수’29~30일 대구문예회관 공연

대구문화예술회관(관장 김형국)은 온가족이 함께 즐길 수 있는 특별기획으로 국립발레단의 ‘백조의 호수’ 공연을 29, 30일 오후 7시30분 대구문화예술회관 팔공홀에서 개최한다.‘백조의 호수는’는 ‘호두까기 인형’, ‘잠자는 숲속의 미녀’와 함께 차이콥스키의 3대 발레 음악이자 고전 발레 중 하나로 전 세계 발레 팬들로부터 끊임없는 사랑을 받고 있는 대표 작품이다. 특히 국립발레단의 ‘백조의 호수’는 러시아 발레의 살아있는 전설 유리 그리고로비치 안무로 수많은 안무자들의 버전 중에서도 가장 극적이고 행복한 엔딩으로 재해석한 버전이다. 이날 다이나믹한 차이콥스키의 음악에 희망을 전하는 유리 그리고비치의 안무가 더해진 국립발레단을 통해 클래식 발레의 진수를 만나 볼 수 있다.마법에 걸려 낮에는 백조로 변하는 공주 오데트와 그녀를 마법에서 구하려는 왕자 지그프리트의 사랑 이야기를 발레로 그렸다. 가련한 백조 오데트와 욕망의 흑조 오딜을 연기하는 1인 2역의 프리마돈나, 궁중무도회 장면에서 화려한 기량을 뽐내는 무용수들, 지그프리트 왕자의 또 다른 내면을 연기하는 로트바르트 등 다양한 인물들이 볼거리를 제공한다. 특히 푸른 달빛 아래 신비로운 호숫가에서 추는 24마리 백조들의 군무는 발레블랑(백색발레)의 대표적인 장면으로 꼽히며 차이콥스키의 음악과 함께 진한 감동을 선사한다.이날 백조 오데트와 흑조 오딜 역을 조연재·심현희, 지그프리트 왕자 역은 박종석, 하지석, 로트바르트 역은 이재우, 구현모가 맡는다. /윤희정기자

2022-09-26

“우리는 모두 섬, 작품 앞 위안 얻었으면”

“생명 유지를 위해 음식을 먹듯이 20여 년 그림을 그리며 나 자신을 지탱하고 마음의 눈을 높여왔습니다. 제가 작품을 통해 전달하고자 하는 메시지는 코로나로 힘든 시민들에게 주는 위로와 격려입니다. 작품 앞에 머물면서 행복함을 조금이라도 얻었으면 하는 바람입니다.”양군익 서양화가는 자신의 그림에 대해 용기·희망·사랑·믿음·설렘·기다림·정·신뢰·베풂·정열·운명 등 표현의 상징들이 있다고 자평한다. 코로나로 인해 우울하고 무기력한 일상을 살아가는 현실의 안타까움을 특유의 감성과 기법으로 표현한 서양화를 그린다. 그는 진정 우리가 잊고 사는 중요한 것들을 섬이라는 카테고리에 넣어 독특한 감성으로 표현해 화단의 주목을 받고 있다.지난 24일 양 작가를 만나 작품과 삶에 관한 이야기를 나눴다.-양 작가만의 작업 방식과 특징은 무엇인가.△캔버스라는 공간 속에 상상·꿈사랑·추억·희망·유머 등을 담아내고 싶다. 인간과 주변 사물과의 유기적 관계를 해학적으로 나타내려고 한다. 진부한 내용과 형식을 벗어나 고민하고 사유한 흔적을 표현하고자 한다.-‘섬’, ‘파스텔 톤’, ‘나이프’ 등 3가지의 소재와 재료를 활용하는 이유는?△3회의 개인전을 통해 특별한 주제 없이 작품을 선보여왔다. 지난 7월 포항 갤러리웰에서 연 4회 개인전에는 ‘섬-그곳에 가면’이란 주제에다가 하트, 들꽃을 가미했다. 섬은 그리움·위안·추억·호기심·휴식을 상징한다. 고향 제주도 한림에 거주할 당시 비양도에 대한 궁금증이 많았다. 누가 살고 있을까, 무엇이 있을까, 섬 뒤편에는 무엇이 있을까 등…. 우리는 모두 섬일지도 모른다. 벗어나려고 하지만 자기라는 섬에 다시 갇힌다. 더 나아가 우주라는 바다에 지구 섬이 존재하며 결국 우린 섬 속에 존재한다.-추억을 소환하고 현재화시키며 새롭게 형상화하는 것은 계속 고민하고 풀어야 할 과제이며 세상을 위무하는 상징 기호이기도 하다고 했는데.△사소한 것일지라도 추억과 그리움을 소환하여 진부하지 않고 시대 감각에 맞게 표현하려고 하지만, 한계가 있을 때가 있다. 그래도 시도와 실험은 계속할 것이다. 꽃이라는 소재도 하트라는 틀 속에 넣고 나무 한 그루도 바다나 공중에 배치하여 화면이 지루하지 않게 하고자 한다.―그림에서 섬을 사용한 특정 감정들을 일부 추상적으로 표현하고 있다.△주제는 섬이지만 표현 형식은 구상 속에 초현실주의 기법을 일부 가미했다. 섬과 비행기 사이에 추상 형상을 넣어 감상자들이 궁금증과 함께 다양한 상상을 하도록 하기 위함이다. 비행기와 섬 사이에 떠 있는 추 모양의 그림을 보고 보석·추·긴장·알 수 없는 그 무엇인가를 상상하는 것은 감상자의 자유다. -여백을 통해 온화와 행복을 추구하며, 특히 따뜻함을 강조하고 있다.△피카소는 어린이 같은 마음으로 그리기까지 평생이 걸렸다고 고백했다. 생략과 재구성, 함축된 표현으로 메시지를 전달할 수 있으면 좋겠다. 10여 년 전까지 먹으로 한국화를 그리는 동안 여백이 주는 공간감이 중요하다는 것을 깨달았다. 힘든 이들이 잠시라도 위안과 희망을 얻는 계기가 되었으면 좋겠다.-양 작가에 대한 일반의 평가는 어떠한가.△작년까지 직장생활을 하며 퇴근 후 작품 활동을 하고 전시회를 여는 모습을 보고 열정이 대단하다면서 작품에서 따뜻한 위안을 얻었다고들 했다. 섬 시리즈 작품에서 탁 트인 공간 구성과 블루 계열의 색상을 보고 답답한 가슴이 뚫리는 시원함을 느꼈고 들꽃, 정제된 숲 시리즈는 색감이 따뜻하여 위안을 받고 간다고 했다.-화가로서 어떤 평가를 받기를 원하나.△실험 정신, 시대의 상황, 사유하는 작품을 표현하려고 노력한 작가로 평가받고 싶다. 성장을 위해 혹독한 비평도 듣고 싶다. 감상자의 20~30% 정도만 만족시키고 공감할 수 있다면 만족하겠다. 내 작품이 모두에게 공감을 줄 수 없음을 인정한다.-마지막으로 앞으로의 작품 계획은.△최소 1~2년에 1회 이상의 개인전을 열 계획이다. 바로 다음 주제는 이번 전시에서 일부 선보였던 ‘정제된 숲’ 시리즈를 더 새롭게 구상하여 ‘정제되고 사유된 숲’을 주제로 표현할 계획이다. 욕심 많은 인간에 의해 좁아지는 숲이 안타깝다. 코로나 출현도 결국 자연 공간을 우리가 무리하게 침범하여 역습을 당하고 있는 것 아닌가. 우리 선조들은 자연을 개척이나 파괴가 아닌 경의로운 대상으로 봤다. 생물체가 다시 원래의 공간으로 돌아가고 질서와 균형이 회복된다는 주제가 될 것이다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-25

대구 미술계 ‘중심축’ 중견작가 5인 만나다

대구문화예술회관(관장 김형국)은 ‘2022 올해의 중견작가’전을 오는 29일까지 대구문화예술회관 6∼10전시실에서 연다. ‘올해의 중견작가’전은 지역 미술계의 중심축이라 할 수 있는 40~60대 중견작가들을 초대, 그간의 작품 활동을 정리하고 앞으로의 활동에 전환점과 동력을 마련하려는 취지의 전시이다. 2016년에 시작해 올해로 일곱 번째를 맞는 이번 전시에는 김상열, 김성수, 리우, 이우림, 장이규 등 5명의 작가가 참여해 오랜 시간 구축해 온 작품 세계를 펼쳐 보인다.김상열은 자연의 미감을 개성적 화면에 담아오며 수행자처럼 꾸준한 행보로 화업을 가꿔온 작가이다. 그간 나뭇가지, 잎 등의 식물 이미지를 활용하는 ‘비밀의 정원(Secret Garden)’ 시리즈로 주목을 받아 왔으며, 최근에는 ‘산’의 이미지를 소재로 하는 ‘바람의 정원(Wind Garden)’이라 이름 붙인 색채 추상 작업에 몰두하고 있다.김성수는 20년 가까이 깎아 오고 있는 소형 나무 인물 조각상 500여 점을 전시실 벽면에 가득 설치하고, 등신대의 신작 인물상과 설치 작업을 함께 선보임으로써 질병, 재난, 각종 사회적 병폐 등으로 어지러운 현실 속 ‘희망’, ‘아름다움’, ‘축복’에 대해 이야기한다.리우는 다양한 장르를 통합하는 다원예술 형식을 추구하는 작가이다. 최근 현실과 가상의 경계에 대해 질문을 던지는 작업에 집중하고 있다. 이번 전시에서는 자본과 테크놀로지로 구축된 미래의 디지털 신전에 관한 작업 ‘라타바 신전에 간 미다스 여왕’을 주제로한 평면과 입체 작업을 선보인다.이우림은 자연 풍경과 인간, 동물이 조화롭게 어우러지면서도 비현실적인 인상을 자아내는‘상상과 현실의 경계점’을 화폭에 담아내고 있다. 애매모호하고 몽환적인 공간 속에 꽃무늬 패턴의 직물들을 넣어 한층 더 묘한 분위기를 연출하는 작가는 과감한 생략과 풍자적인 요소, 평면과 입체의 경계를 넘나드는 다채로운 표현으로 주목받고 있다.장이규는 풍경화가 갖는 가치와 회화적 특징을 계승하고 발전시켜 나가고 있는 대구 구상화단의 대표적인 중견작가다. 작가는 대상에 대한 깊은 관찰과 분석에서 오는 정확한 데생과 이를 주관적으로 재해석하고 표출하는 탁월한 능력을 통해 독자적 화풍을 구축했는 평가를 받고 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-25

20세기 철학사 큰 봉우리, 하이데거 사상의 숲으로

하이데거는 20세기 철학사에 큰 봉우리로 우뚝 자리하고 있다. 현대 서양 철학을 온전히 이해하려면 반드시 하이데거와 마주칠 수밖에 없다. 철학사에 있어 반드시 넘어야 하는 고개이며 피해 갈 수 없는 외길이기도 하다. ‘하이데거 극장 1·2’(한길사)는 언론인이자 ‘니체 극장’, ‘즐거운 지식’, ‘담론의 발견’ 같은 인문서를 냈던 고명섭 씨가 하이데거의 삶과 사상을 10여 년간 탐구한 연구서로서 하이데거 사상의 광대한 내면에 펼쳐진 사유를 800쪽 안팎인 두 권의 책에 찬찬히 짚어낸다.책은 20세기를 통틀어 가장 위대한 형이상학자의 반열에 드는 하이데거 철학을 이해하기 위해 필요한 시대적·사회적 배경을 비교적 충실히 소개하면서도 과도한 배경 설명을 자제하고 독자를 하이데거 사상의 숲으로 바로 안내한다. 다른 많은 학술적인 책과 달리 하이데거의 사상을 놀랄 만큼 상세하게 분석하면서도 독자들을 추상적 개념의 포로로 만들지 않는다.책 제1권은 하이데거 최대 작품인 ‘존재와 시간’을 중심으로 전기 사유를 탐사한다. 여기서는 ‘현존재’ 곧 인간을 탐구함으로써 ‘존재’로 나아가는 길을 모색한다. 제2권은 또 다른 주저 ‘니체’를 중심에 놓고 니체와 대결을 벌이며 최대의 장관을 연출한 후기 사유를 조명한다.저자는 “하이데거와 마주한다는 것은 ‘존재란 무엇인가’를 필연적으로 묻는 일, 곧 ‘진리란 무엇인가’‘철학이란 무엇인가’를 정면으로 묻는 일이다. 하이데거는 일찍이 ‘철학의 본질은 유한한 존재자의 유한한 가능성’이며 ‘인간 존재는 이미 철학함을 의미한다’고 규정했다. ‘우리가 철학에 대해서 아무것도 알지 못해도 우리는 이미 철학 안에 들어서 있다’고 말했다. 소수의 지식인이나 학자만이 아니라, 인간으로 있는 한 우리는 누구나 철학하지 않을 수 없다는 것”이라고 적었다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-22

여전히 ‘먼 곳’ 중동의 속살 깊이 있고 재미있게 풀어내

중동의 정치, 문화, 비즈니스에 대한 생생한 체험과 외교 비하인드 스토리를 다룬 책이 나와 눈길을 끈다. 권태균 전 아랍에미리트(UAE) 대사의 ‘아부다비 외교 현장에서 일하고 배우다’(도서출판 BMK)가 그 책이다.기획재정부와 산업통상자원부를 거쳐 조달청장으로 있던 저자는 2010년 UAE 특임대사로 임명돼 2013년까지 근무했다. 한국이 최초로 UAE에 원전을 수출하면서 UAE가 중요한 경제외교 현장으로 부각될 때였다. 직업 외교관이 아닌 저자의 UAE 대사 임명은 원전 수주를 계기로 해서 에너지, 건설, 보건 등 다양한 협력을 중동에서 전개할 수 있는 경제 전문가를 배치할 필요성에서 출발했고, UAE는 지난 10여 년의 기간을 거쳐 중동에서 우리와 가장 가까운 나라가 됐다.지난 몇 년간 우리와 중동이 많이 친숙해졌다고는 하지만 중동은 여전히 ‘먼 곳’이다. 근본적으로 중동은 우리의 상식과는 너무나 다른 세상이기 때문이다. 범위에 따라 30개국이 넘고, 아랍인으로 구성된 아랍 국가만 22개국에 이르기에 간단하게 설명하기도 곤란하다. 그뿐만 아니라, 중동에 관한 언론 보도는 전쟁과 테러 소식 일색이고, 중동에 부임하는 사람들이 참고할 만한 좋은 안내서조차도 찾아보기 힘들다.그런 이유로 중동에 사업이나 거주 목적으로 온 상당수의 사람은 현지 적응에 어려움을 겪게 된다. 실제로 저자는 UAE 대사로 일하면서 사업에 섣불리 접근해 실패한 사람, 계약을 한국식으로 생각하다가 고생한 사람, 일이 상식대로 돌아가지 않지만 원인을 알지 못해 당황하는 사람 등 다양한 유형의 사람을 만났다. 저자는 이러한 시행착오를 해소하기 위해 중동에 관한 강연이나 기고 요청이 오면 거절한 적이 거의 없었다고 한다.이러한 문제의식에서 쓰게 된 이 책은 1970년대 이후 급속하게 경제 부국으로 부상한 걸프만 연안의 산유국들, 흔히 GCC(Gulf Cooperation Council) 국가라고 부르는 6개 왕정국가를 중심으로 살펴보고 있다. 왕정이며, 산유국이고, 소득수준이 높은 이 국가들은 비즈니스가 왕성한 자본주의 체제에 기반하여 중동에서도 가장 안정된 평화 지역이다. 그중에서도 가장 개방적인 UAE를 중점적으로 다뤘다.외교 전선에서의 생생한 경험, 우리에게 익숙하지 않은 왕정의 실상, 그리고 중동에 사는 외국 특히 UAE 왕실 이야기와 외교 현장의 일화, 인근 다른 나라의 이야기 등 내용의 폭이 넓고 읽는 재미도 쏠쏠하다는 것이 이 책의 장점이다.책은 모두 3부로 구성돼 있다.1부 ‘중동의 정치는 무엇이 다른가’에서는 수니와 시아로 대변되는 중동 정치의 기본 구조와 현대 중동 왕정의 성립 과정, 중동 왕정의 위상, 아부다비 왕가의 기원과 발전, 아부다비와 두바이의 경쟁의식 등을 다뤘다.2부 ‘중동의 외교 현장을 뛰어다니다’에서는 산유국에 원전이 필요한 이유와 일본 후쿠시마 사태 속에 거행된 원전 기공식, 왕실 전용기로 전개된 아덴만 해적 이송 작전과 중동의 사막에 온 특전사 등을 서술했다.3부 ‘중동에서 행복하게 사는 비결’에서는 중동에 대한 공포와 실상을 비롯해 중동의 가볼 만한 여행지, 문화 허브인 아부다비, 중동에서 살면 행복한 이유 등을 이야기하고 있다.저자는 책머리에 “UAE 대사로 발령받은 때는 원전 수출 과정에서 한국과 UAE의 관계가 최고조에 이른 만큼 하루하루가 긴박했고 일은 태산 같았다. 당시에 얻은 중동 경험과 지식을 혼자 간직하고 있기보다는 가급적 많은 사람과 나누어야 한다는 일종의 책임감을 느껴 이 책을 내게 되었다”고 적었다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-22

세계 4대 걸작 오페라 ‘투란도트’ 화려한 서막

오페라 ‘투란도트’가 올해 대구국제오페라축제의 서막을 화려하게 장식할 예정이다.오는 23, 24일 양일간 대구오페라하우스에서 대구오페라하우스와 광주시립오페라단이 공동으로 푸치니 오페라 ‘투란도트(Turandot)’를 공연한다. 이번 공연은 ‘제19회 대구국제오페라축제’의 개막 공연으로 축제의 서막을 장식하며 관객들의 눈과 귀를 사로잡을 예정.세계 4대 걸작 오페라로 손꼽히는 ‘투란도트’는 1926년 밀라노 스칼라극장에서 초연된 19세기 이탈리아 낭만주의 오페라 작곡가 자코모 푸치니의 유작으로 그의 천부적인 예술성과 음악적 기량이 모두 녹아 있는 세계적인 걸작품이다. 고대 중국 베이징의 냉혹한 공주 투란도트 이야기를 다룬 이탈리아 극작가 카를로 고치의 우화 ‘투란도트’를 원작으로 한다. 베르디 이후 이탈리아 오페라의 최고의 인기 작곡가이자 당대 최고의 베리즈모(사실주의) 오페라 작곡가였던 푸치니의 많은 작품 중에서 유일하게 중국과 관련된 수작이다. 성악을 중시하는 이탈리아 오페라 전통과는 다른 다양하고 풍성한 오케스트레이션, 등장인물의 특징과 심리묘사를 사실적인 묘사와 표현으로 보여주는 독특한 음악적 구성, 이국적이고 무거운 분위기의 아리아까지 베리즈모 오페라의 정수를 보여주는 명작으로 평가받고 있다.중국 고대 공주 투란도트는 결혼을 강요하는 아버지 성화에 못 이겨 자신이 내는 세 가지 수수께끼를 푸는 사람과 결혼하겠다고 선언하고 구혼자들의 목숨을 잔인하게 앗아간다. 타타르의 왕자 칼라프는 투란도트에 반해 목숨을 건 수수께끼에 도전한다. 이 과정을 통해 사랑의 숭고함을 깨닫게 된다는 게 투란도트의 대략적인 줄거리. 3막에서 칼라프 왕자가 부르는 ‘공주는 잠 못 이루고’(Nessun dorma)는 우리나라 오페라 팬들이 좋아하는 아리아 상위권에 놓인다.지휘는 대구시립교향악단 상임 지휘자 줄리안 코바체프가 맡았으며 불가리아 소피아국립극장장 플라멘 카르탈로프가 연출을 맡았다. 플라멘 카르탈로프는 불가리아 소피아 국립오페라·발레극장의 극장장이자 예술감독이다. 1970년 이후 유럽과 미국, 일본, 중국 등 세계 유수의 오페라극장과 페스티벌에서 180편이 넘는 오페라를 연출해온 베테랑이다.특히 이번 공연엔 커다란 회전무대를 도입해 강렬한 이미지를 표현하며 임창주 청운대 무대예술학과 교수 등 최고의 전문가들이 제작진으로 참여해 푸치니 원작의 신비함을 극대화 한다. 연출자 플라멘 카르탈로프 지난해 개막작 ‘토스카’에 이어 대구시립교향악단과 대구시립합창단, 대구오페라하우스콰이어가 참여해 대구의 음악적 역량을 고스란히 보여준다. 주인공 투란도트 역은 수많은 유럽 무대에서 주역으로 활약하고 있는 소프라노 이윤정과 한국 최고의 투란도트로 자리매김한 인기 성악가 소프라노 김라희가 맡았으며 칼라프 왕자 역은 풍부한 성량과 에너지의 테너 윤병길과 독일 도르트문트오페라극장 전속 테너 이정환이 맡아 열연을 펼친다. 류 역에는 뛰어난 음악성의 소프라노 김은혜와 세계적인 소프라노 몽세라 카바예가 차세대 유망주로 지목한 소프라노 조지영이 맡았고, 티무르 역은 문석훈이, 핑·퐁·팡 역은 한명원, 최요섭, 박신해가 맡았다.플라멘 카르탈로프는 연출자는 “사랑에 대한 인간의 고통을 모르는 투란도트가 인간애를 깨달아가는 과정과 악이 선으로 변모하는 힘을 중점적으로 표현했다”고 밝혔다.한편, ‘제19회 대구국제오페라축제’는 대구시와 대구오페라하우스가 오페라의 다양성과 참 면모를 대중에게 알리고자 하는 취지에서 기획한 축제로 23일부터 11월 19일까지 58일간 대구오페라하우스를 비롯한 대구 전역에서 9편의 메인오페라와 오페라 갈라콘서트, 독일 만하임국립오페라극장 합창단 콘서트, 카메라타 창작오페라 쇼케이스등의 다채로운 부대 행사가 펼쳐진다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-21

기타음악의 정수 만나다… 24일 ‘조희창의 음악 오디세이’

조희창 음악평론가클래식 기타와 바이올린의 협연을 통한 기타음악의 정수를 만끽할 수 있는 이색 무대가 마련됐다. (재)포항문화재단이 오는 24일 오후 5시 포항문화예술회관 소공연장에서 진행하는 2022 인문학 콘서트 시리즈 ‘조희창의 음악 오디세이 기타의 히스토리’다.‘조희창의 음악 오디세이’는 음악평론가 조희창의 해설과 국내 정상급 연주자들의 연주가 함께하는 인문학 콘서트로 지난해 총 3회 진행 시 조기 매진되며 시민들의 큰 사랑을 받은 프로그램.올해는 지난 4월 23일 ‘베토벤과 불멸의 연인’을 시작으로 6월 25일 ‘뉴욕에서 온 네 장의 편지’, 9월 24일 ‘기타의 히스토리’, 11월 26일 ‘책갈피 속의 클래식’까지 총 4회 구성으로 관객과 만나게 된다.이번 ‘기타의 히스토리’는 음악평론가 조희창과 한국 최고의 크로스오버 기타리스트 박윤우, 한국 클래식 기타리스트 최초로 데카 레이블에서 음반을 발매한 박종호, 우즈베키스탄 출신 바이올리니스트 닐루파르 무히디노바가 출연해, 스페인의 작곡가 알베니스의 ‘아스투리아스’, 파라과이의 작곡가 바리오스의 ‘마지막 트레몰로’, 아르헨티나의 작곡가이자 탱고 음악의 선구자인 비욜도의 ‘엘 초클로(옥수수)’ 등 유명 기타 연주곡을 연주할 예정이다.공연은 연중 회차별 관람료 전석 2만원으로 20~50%의 다양한 할인혜택이 제공되고, 예매는 티켓링크 홈페이지와 전화(☎1588-7890)로 가능하다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-21

조선왕실 위엄 나타내는 다채로운 매듭작품 한 눈에

안동문화예술의전당은 ‘2022 세계유산축전’ 개최를 기념해 전통의 맥을 이어가는 전승매듭연구회의 ‘빛과 매듭전’을 오는 10월 9일까지 연다.이번 특별기획 전시는 ‘비단실의 예술, 매듭’이라는 주제로 전통매듭의 아름다움을 보여주는 노리개와 주머니, 궁중 연회에 사용돼 왕실의 위엄과 품위를 나타내는 다채로운 매듭 작품들을 선보인다. 특히 국립국악원에서 편종, 편경, 조촉등, 지당판 등 왕실의 잔치와 의례에서 사용됐던 악기와 의물을 전시하도록 협조해 평소 보기 어려운 조선 왕실의 문화유산과 매듭 장식을 더욱 풍성하게 만나볼 수 있다.또한, 전통매듭과 현대의 창작 매듭을 함께 전시해 전통과 현대를 교차하는 아름다움과 뛰어난 조형미와 단아한 기품을 지닌 매듭과 은은한 조명의 조화는 품격 있는 우리 전통문화의 현대적 아름다움을 전달한다.아울러 전시회 기간 동안 ‘매듭팔찌 만들기’ 전시 연계 체험 교육 프로그램을 10월 9일까지 매주 수·토·일요일 오전 10시30분~낮 12시·오후 1시~오후 3시·오후 3시~오후 4시 총 3회씩 운영한다.한편, 전승매듭연구회는 서울시무형문화재 제13호 매듭장 김은영, 노미자 장인을 중심으로 우리 전통공예인 매듭을 복원 및 재현하고, 올바른 전통을 현대적으로 계승하기 위해 1997년 창립한 단체로 꾸준한 회원전을 통해 장신구, 실내장식, 현대의상, 고서화 속 매듭, 세종실록과 의궤에 실린 매듭 등 다채로운 우리 전통 매듭을 알리는 데 앞장서고 있다. /피현진기자

2022-09-20

이종길 서양화가의 ‘낯선 일상’ 속으로

이종길(48) 서양화가는 포항지역에서 독창적이며 실험적인 작품세계를 보여온 대표적 작가로 꼽힌다. 포항 출신으로 지역을 기반으로 해 지속적인 작품활동을 펼쳐온 그는 우리 지역 곳곳에 산재돼 있는 일상의 풍경을 작업으로 이끌어내 선보여 왔다. 모호하게 표현된 풍경을 통해 일상을 살아가는 도시민의 공허하고 불안정한 심리와 작가의 사회적 부조리함에 대한 비판적인 시선을 드러낸다.(재)포항문화재단이 그의 작품세계를 들여다보는 전시회를 마련했다.오는 24일부터 30일까지 포항시립중앙아트홀 1층 전시실에서 개최하는 ‘2022 포항우수작가 초대전Ⅲ’이다. ‘낯선 일상’을 주제로 한 전시회에는 전통 위에 현대를 얹는 방식으로 자신의 예술 영역을 구축해 온 이 작가의 최신작 20여 점을 만나볼 수 있다.이 작가의 작품은 명확한 색과 묘사로 작가의 작업실 주변의 집, 슈퍼, 철물점, 자동차 등 무심코 지나쳤지만 주변에 산재된 일상의 풍경들을 독특한 화면에 표현해 낸다.특히 주목할 만한 점은 명확한 색과 묘사로 특정한 대상을 화면 내에 구성하고 나머지 사각의 공간을 현실의 몽환성과 도시적 인간 존재의 고독함, 가치를 드러내는 데 무채색과 최소한의 색채만을 활용해 흐릿하게 표현했다는 부분이다.이 작가는 “명확한 색과 묘사로 특정한 대상을 화면 내에 구성하는 것은 일상의 시간 내에서 대상을 고립시키는 나만의 방식이다. 고립된 이미지는 단순히 일상 속 대상의 재현을 넘어 예술가 혹은 개인의 내면 심리를 드러낸다. 이미지는 현 상태를 직면하고 다시금 일상을 변화시키고자 하는 지점이기 때문에 자족적이고 독립적인 형상이 된다”고 설명했다. 포항 출신으로 국립창원대 미술학과를 졸업하고 계명대 예술대학원을 수료한 이종길 작가는 포항에서 2회의 개인전과 경주 등에서 2인전, 3인 초대전 등을 가졌고 벨기에, 베트남, 광양, 울산 등지에서 다수의 단체전에 참여했다. 신라미술대전 대상, 경북미술대전 우수상, 장두건 미술상, 불빛미술대전 대상 등을 수상했다.포항문화재단 관계자는 “이종길 작가의 작품 속 군중은 한결같이 일상에 매몰되지 않은 의식적인 존재들로 표현되고, 고독과 공허함 속에서도 그들 자신의 꿈과 희망을 가지며 살아간다”며 “이번 전시를 통해 태풍 피해를 입은 많은 시민분들께 소소한 위로와 격려가 되길 희망한다”고 말했다.한편, ‘포항우수작가 초대전’은 지역 예술계와 동반 성장하고자 우수작가에게 전시 기회를 제공하고 지역민에게 수준높은 관람 기회를 제공하는 포항문화재단의 기획전시 프로그램으로 4월 나호권 사진작가를 시작으로 6월 김숙경(사진), 9월 이종길(회화) 작가에 이어 11월 강영희(서예) 작가의 작품전을 선보인 후 올해 총 4번의 전시를 마무리하게 된다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-20

봉산문화회관, 다섯 번째 ‘소소스테이지’

대구 봉산문화회관은 특별기획공연 시리즈 ‘소소스테이지’의 다섯 번째 공연 이머시브 뮤지컬 ‘셜록 홈즈 시즌1, 바스커빌가의 개’를 오는 24일 오후 5시 봉산문화회관 스페이스라온에서 선보인다. ‘소소스테이지’는 소소한 일상의 선물 같은 하루를 선물한다는 취지로 기획돼 지난 5월부터 다양한 공연을 선보이고 있다.무대는 관객 참여형 공연인 이머시브 뮤지컬 ‘셜록홈즈 시즌Ⅰ-바스커빌가의 개’가 채운다.‘셜록홈즈 시즌Ⅰ-바스커빌가의 개’는 지오뮤직의 창작 신작으로 추리소설의 명작 ‘셜록홈즈’ 시리즈 중 ‘바스커빌가의 개’를 각색해 이머시브형 뮤지컬로 구성된다. 바스커빌 가문에 연이어 닥치는 비극을 셜록 홈즈가 나서서 사건을 해결한다는 내용으로 작가 김지식과 작곡가 구지영, 연출가 이하미가 참여한다. 이 공연은 프로시니움 무대(무대와 객석이 명확히 구분된 액자형 무대) 공연과 다르게 백스테이지 등 보다 넓은 공간을 활용하며 관객의 적극적인 참여로 진행된다. 무대 곳곳에 다양한 요소와 클리셰를 제시해 관객이 직접 셜록 홈즈의 조력자로서 함께 사건을 해결하면서 색다른 재미를 느끼게 한다.2022년 ‘소소스테이지’ 마지막 무대를 장식할 지오뮤직은 대구의 젊은 예술가로 구성돼 하나의 장르에만 국한되지 않고 장르 간 협업을 통해 다양한 장르의 작품을 창·제작하는 대구 중구의 전문예술단체다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-20

오늘 ‘대구를 부르다’ 라디오콘서트

TBN대구교통방송(FM 103.9MHz·사장 김재완)이 ‘TBN 라디오택트 콘서트-대구를 부르다’를 20일 오후 7시 대구스타디움 서편 수변광장에서 개최한다.대한민국 대중가요사에서 대구의 흔적을 찾아보고자 기획된 이번 공연은 MC 김승현과 가수 박규리의 진행으로, 이한철과 박창근, 이솔로몬 등 대구 출신 가수를 중심으로 대구를 주제로 한 노래를 부른다.김명환 트리오의 재즈 연주와 뮤지컬 ‘향촌블루스’ 팀의 연기로 대구 오리엔탈 레코드사에서 녹음된 ‘전선야곡’, ‘굳세어라 금순아’가 가극으로 공연되고, 대구 노래 공모전인 대구음악창작소의 ‘대구를 노래하다’ 수상곡 ‘대구찜(elly x 유현)’, ‘신천대로(밴드 Sonorous)’가 이어진다.특히 국민가수 박창근은 대구가 낳은 가객 김광석의 ‘두 바퀴로 가는 자동차’, ‘바람이 불어오는 곳’, ‘일어나’를, 문희옥과 김다현은 대구교통방송이 전통시장 활성화를 위해 기획한 ‘시장가요’를 들려준다.‘TBN 라디오택트 콘서트-대구를 부르다’ 공연 실황은 오는 10월 1일 오후 8시 TBN대구교통방송을 통해 대구 전역에 방송될 예정이며, 스마트폰 애플리케이션 ‘TBN Tong(통)’으로는 전국 어디서나 청취할 수 있다.한편, ‘TBN 라디오택트 콘서트’는 TBN대구교통방송이 기획한 비대면 라디오 콘서트로, 코로나19로 지친 시민들에게 고품격 라이브 음악을 통해 힐링을 제공하고 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-19

“우연한 만남, 스치는 풍경 모두 그림소재”

“그림은 개인의 성장 및 변화와 관련이 있는 것 같습니다. 한 번도 한 가지에 얽매여 있지 않았던 같아요. 내적 변화도 컸고, 많이 성숙해졌다고 생각합니다. 혹자는 같은 스타일로 밀고 나가야 한다고 하는데, 아직은 때가 아닌 것 같습니다. 지금 변해가는 모습의 내가 좋습니다” 포항의 주목받는 청년작가 서양화가 김현우(40) 씨. 화가로 살아온 지 10여 년의 세월 동안 그는 현대미술의 수많은 실험에 관심을 두어왔다. 유화를 비롯해 수채화, 아크릴화, 파스텔화와 결합해 많은 매체를 두루 사용해 왔다. 길지 않은 이력이지만 그의 붓이 지나간 자리에는 누군가 따라 하고자 해도 따라 할 수 없는 재능이 만들어낸 단단함이 자리하고 있다는 평가를 받고 있다.‘예술은 그저 삶일 뿐’이라는 김 작가를 지난 18일 그의 작업실에서 만났다.-언제부터 그림을 그렸나.△대동중학교 시절 이상택 선생님의 눈에 띄어 적극 미술부 활동을 권유받은 게 계기였다. 미술 진로에 관해 이야기를 해주셨는데 어린 시절 누군가 재능을 알아주는 것 자체가 상당히 의미를 지닌 사건이었다. 그때부터 미술을 진지하게 생각해 왔던 것 같다.-김현우 작가 작업의 원천은 무엇인가.△상처다. 요즘 아이 둘을 키우면서 가장 많이 마주하고 있는 대상이 아이들이다. 아이들은 순수하게 사랑을 갈망하고 원하는 것을 요구하고 싫증 내고 울고 좋아하고 아파하고 거침이 없다. 아이들을 보고 있을 때 과거의 나를 동시에 바라보고 마주하게 되면서 나도 모르게 오랫동안 억눌려왔던 어렸을 적 나의 감정을 깨닫게 된다. 그런 감정들을 표현한 그림을 바라보고 있으면 과거의 상처들을 마주하게 된다.-화실에서 성인 대상 취미미술도 가르치고 있다.△시간과 에너지를 많이 빼앗기지만, 나에게 중요한 삶의 일부다. 그림 수업은 붓을 놓지 않고 그리는 원동력이다. 말수가 없던 내가 사람들과 소통하는 것이 편해지고, 지식의 정리도 되어서 좋다. 수강생들을 가르치면서 제일 실력이 많이 늘고 있는 건 사실 나다.-그림에 대한 영감은 어디에서 얻나.△주변에서 얻는다. 인생의 우연한 만남도 스쳐 지나가는 풍경도 모두 그림의 소재다. 우연히 들른 한산도 새벽 바다와 황홀한 자줏빛 바다, 출항하는 고깃배가 붓을 들게 만들었고, 우연히 친구를 따라간 철 가공공장에서 반짝거리는 스테인리스를 보고 나서 영감을 얻어 긁은 작품이 특선도 했다. 바닷모래의 부드러운 질감과 사랑이란 테마가 잘 맞아서 멋지게 나온 그림도 있었다. 지인에게 마지 못 해 주고는 아직도 후회하고 있다.-요즈음은 주로 어떤 것들을 그리고 있나.△유년시절의 상실감과 슬픔을 담는다. 유년기 아버지의 주폭과 학대에 얼룩진 나의 내면에 있는, 아직도 울고 있는 작은 아이와 대화하며 그린다. 최근 피카츄라는 어린이 미디어 매체를 통해서 사람의 폭력성을 담아서 그렸다. 앞으로도 어린아이를 담아내고 싶다.-자신의 그림은 어떤 화풍인가.△일상적으로 드로잉을 손에서 놓지 않는다. 화가로서 기본이라고 생각한다. 그리고 재료에 대해서 진심이다. 재미있는 재료를 보면 새로운 영감이 많이 떠오른다. 아크릴 수채화 유화, 펜 등은 과거에도 많이 넘나들면서 작업을 해왔는데 더 잘하고 싶다.-화가로 어떤 평가를 받기를 원하나.△내가 아닌, 누군가의 힐링을 위한 그림을 그리고 싶다.-앞으로의 계획이나 바람이 있다면.△몇 년 전 스테인리스에 아크릴로 풍경화를 그리고 긁어낸 스테인리스 부분에 빛을 반사시켜 물 위에 윤슬이 느껴지게 작업을 해보았다. 앞으로는 디지털 페인팅으로 전환해야 한다는 생각이 든다. 아날로그가 좋지만 마차가 없어지고 자동차의 시대가 왔듯이 당연한 시대의 변화이고 받아들이는 것은 시간문제일 것 같다./윤희정기자hjyun@kbmaeil.com

2022-09-19

‘수요일엔 문화 목욕’

(재)경주문화재단 문화도시사업단은 일상생활 속에서 주민들의 문화향유 기회를 확대하고 지역주민 간 소통과 교류를 확장하기 위해 ‘문화동행 스튜디오’를 운영한다. 이는 경주문화재단 문화도시사업단의 5년간 계속사업(2022~2026)인 경주 문화도시 조성을 위한 문화특화지역조성사업의 일환이다.올해는 문화복합공간 1925감포를 거점으로 ‘문화동행 스튜디오’ 1개소를 시범 운영한다. 문화예술을 매개로 주민들 간 교류와 소통을 통해 문화공동체를 형성하기 위해 감포 문화동행 동행스튜디오에서 11월까지 매주 수요일 ‘수요일은 감포 문화가 있는 날 문화로 목욕하는 날’이 진행된다.지난 7일 첫 문화동행스튜디오 프로그램은 태풍 힌남노로 인해 연기됐고 지난 14일 오후 8시 인칸토솔리스트앙상블의 하우스콘서트가 진행됐다.지역주민을 대상으로 진행되는 문화프로그램인 만큼 다양한 감포 지역주민의 참여해 성황을 이뤘다. 감포지역 주민의 취향을 곁들인 다양한 앙상블 공연으로 감포 수요일 저녁은 더욱 풍성해졌다.문화로 만들어가는 사회문화 생태계 조성을 위한 문화공동체의 터전 감포 문화동행 스튜디오에서는 10월 5일까지 매주 수요일 각종 문화프로그램이 무료로 운영된다.21일 오후 8시에는 홍기쁨 아코디어니스트의 하우스콘서트, 28일에는 bar prep 대표 박조아 바텐더의 칵테일 이야기가 이어진다. 태풍으로 인해 연기된 커피플레이스 정동욱 대표와의 만남은 10월 12일로 연기돼 진행된다.‘문화로 목욕하는 날’의 자세한 내용은 마카모디 인스타그램의 링크트리의 참가신청서를 통해 확인할 수 있다. 또한 10월 12일 이후 감포 문화동행 스튜디오 문화프로그램 내용과 일정은 마카모디 인스타그램 게시글을 통해 공개 예정이다. 감포 문화동행 스튜디오인 1925감포는 경주시 감포읍 감포안길 15에 위치해 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-18

포항 대표하는 공간·음식·거리와 사람들 이야기 담아

(재)포항문화재단 문화도시사업단이 문화매거진 ‘PH’ 4호를 발간했다.문화매거진 ‘PH’는 ‘포항의 문화적 농도를 탐구하다’라는 편집방향을 토대로 포항의 문화적 일상과 공간, 인물, 이슈 등의 이야기를 취재 및 인터뷰로 구성해 매년 두 차례 제작 발간하는 잡지이다.이번 4호 문화매거진 ‘PH’에서는 ‘scene’을 주제로 문화도시 포항에서 펼쳐지고 있는 삶과 문화의 장에 대한 이야기를 다루고 있다. 아름다운 포항의 바다와 유구한 이야기가 서려있는 시장을 비롯해, 아름다운 포항을 대표하는 공간, 음식, 거리, 새로운 변화와 시도가 보여지는 포항 면면의 문화의 장을 이루는 사람들과의 인터뷰와 리포트를 소개하고 있다. 또 온라인이라는 장을 통해 새로운 삶의 장을 확장하는 포항 사람들의 이야기도 수록돼 있다.이번 호의 주제를 담은 다양한 신을 위한 도시성의 조건을 정립해 주는 모종린 교수의 말럼, 포항의 삶의 깊이를 드러내는 정보라 작가의 에세이, 포스텍 노승욱 교수의 포항의 이야기를 담은 리포트, 옛 원도심의 서사가 깃든 덕수동 골목 이야기, 포항 옛 고서에서 발견한 포항의 옛 삶의 모습을 담은 칼럼 등 다채롭게 구성돼 있다.문화매거진 ‘PH’는 포항시 행정복지센터, 문화공간, 도서관 등 공공기관 150여 군데 비치가 될 예정이다. 정기구독을 원할 경우 포항문화재단 문화도시사업단으로 별도 신청이 가능하다.한편, 포항문화재단 문화도시사업단은 문화매거진 ‘PH’를 통해 포항이 법정 문화도시로서의 도시브랜드 가치를 높여나갈 계획이다. 다음 호는 오는 12월 발간 예정이며 구독 문의는 포항문화재단 문화도시 사업단(054-289-7903)으로 하면 된다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-18

움직이는 나뭇가지… 자연의 경고음 들리시나요

다양한 사람들을 관찰하는 것을 통해 인간의 실존을 예술로 승화하는 미디어 영상 설치 작업으로 유명한 김희선(영남대 교수) 작가의 최신 작품을 만나 볼 수 있는 개인전이 19일부터 10월 8일까지 대구 갤러리분도에서 열린다. 전시 타이틀은 ‘비가(悲歌·Elegy)’다. 김 작가의 예술세계에서 지속적인 관심사인 인간·자연·기술의 상호연관성이 유연하게 교집합돼 있는 인터랙티브 멀티미디어 설치 작품과 조각, 영상 작품이 전시된다.김희선 미디어 영상설치작가는 미디어아트 분야에서 세계적으로 주목받는 작가다. 작가의 지난 2010년 인터랙티브 설치작품 ‘홈(home)’은 멀티미디어아트 영역에서 국제적으로 최고의 권위를 자랑하는 오스트리아 ‘아르스 엘렉트로니카 페스티벌’에서 명예상을 수상했다. 2009년 ‘대구아트페’어 특별전을 위해 제작됐던 작품인 ‘홈’은 아파트의 야경을 매개로 ‘사회적 관음증’ 문제를 다뤘다.이번 전시작업의 모티브는 한 사건, 즉 작가 집 마당의 나무 가지치기에서 출발한다. 갤러리 문을 열자마자 마주 보는 벽 전면의 호두나무 가지와 3D 영상작품은 나무 둥지 안에서 하늘을 바라보는 시점으로 구성된다. 약 5분 길이의 영상은 나무가 땅의 수액을 빨아들이고 대지의 에너지를 흡수하면서 점점 원래의 모습을 찾아가는 과정을 담았다. 관람자의 동선은 자연스레 그룹으로 모인 타악기 스네어 드럼들로 옮겨가게 된다. 관람자의 발걸음을 감지한 센서에 의해 나뭇가지들은 북을 두드리기 시작한다. 앞쪽 그룹의 북들은 느린 템포로, 뒤쪽 그룹의 북들은 빠른 템포로 소리를 낸다. ‘만약 나무가 소리를 낼 수 있다면?’이라는 가정에서 출발한 이 작품에서 스네어 드럼이 울리는 소리는 자연을 훼손하는 사람들에게 보내는 경고음이다. 관람자의 동선은 마침내 좀 더 큰 나뭇가지를 조각처럼 세운 작품에서 끝이 난다. 황금색으로 칠한 크고 작은 나뭇가지들은 작가가 나무에, 또 소중한 생명에 보내는 경의이자 엘레지(elegy)의 표상이다.이번 작업은 궁극적으로 인간의 이기심에 의해 훼손된 자연 생태계와 생명이 스스로 균형 상태로 원상 복구하려는 자정능력(自淨能力)마저 우리가 망쳐서는 안 된다는 메시지를 던진다.정수진 갤러리분도 큐레이터는 “김희선은 2005년 독일에서 귀국 후 몇 년간 우리 화단에서 선구적으로 뉴미디어아트 작품, 즉 최첨단 ICT를 접목한 인터랙티브 작업을 선보였다. 이번 전시에서 선보이는 작품 역시 각양각색 사람들의 삶을 통해 자신의 삶을 반추해내어 보편적인 공감대를 형성해내는 동시에 감성적인 방식으로 관람자의 참여를 유도하고 소통을 추구한다”고 전했다.김희선은 홍익대 서양화과를 졸업한 뒤 독일 뒤셀도르프 쿤스트아카데미에서 마이스트를 취득하고 쾰른 미디어아카데미 대학원을 졸업한 멀티미디어 아티스트이다. 현재 영남대학교 트랜스아트과 교수로 재직 중이며 그동안 총 17회 개인전(서울, 대구, 베를린, 쾰른, 뒤셀도르프, 비스바덴, 베이징 등)을 가졌고 다수의 국내외 그룹전에 참여했다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-18

심준호·박종해 ‘낭만 하모니’

대구 달서아트센터(관장 이성욱)는 DSAC 시즌 콘서트 올해 두 번째 무대로 오는 16일 오후 7시30분 달서아트센터 청룡홀에서 ‘심준호 × 박종해 듀오 리사이틀’을 선보인다.현재 우리나라에서 가장 활발히 활동 중인 젊은 아티스트들이 꾸밀 이번 공연은 첼리스트 심준호와 피아니스트 박종해의 아름다운 하모니를 즐길 수 있는 무대로, 다양한 낭만시기의 작품들을 선사할 예정이다.첼리스트 심준호는 예원학교, 서울예술고등학교 수석 입학, 2010년 쥬네스 뮤지컬 국제 콩쿠르 한국인 최초 심사위원 만장일치 우승, 2012년 안토니오 야니그로 국제 첼로 콩쿠르 2위 등 국내외 무대에서 뛰어난 기량을 발휘하며 다양한 음악활동을 펼치고 있는 압도적인 첼리스트다. 서울시립교향악단 첼로 수석을 지냈고 신중하면서도 강단이 있는 연주로 사랑받고 있다.피아니스트 박종해는 2008년 나고야 국제 음악 콩쿠르와 홍콩 국제 피아노 콩쿠르, 2009년 더블린 국제 피아노 콩쿠르 최연소 2위와 2010년 퀸 엘리자베스 콩쿠르 입상, 2011년 아르투로 베니데티 미켈란젤리 상, 2015년 노르웨이 트롬소 Top of the World 콩쿠르 2위, 2016년 클리블랜드 국제 피아노 콩쿠르 특별상, 2018년 스위스의 게자 안다 국제 콩쿠르 준우승 등으로 화려한 실력을 자랑했다. 2019년 금호아트홀 상주음악가로 넘치는 에너지와 아이디어로 자유로운 음악세계를 선보이면서 폭발적인 터치와 섬세한 감정 표현이 돋보이는 연주자라는 평을 받고 있다.심준호·박종해 두 연주자의 쇼팽 ‘첼로와 피아노를 위한 서주와 화려한 폴로네이즈 C장조, Op. 3’듀오로 시작되는 이번 공연은 특유의 북구의 서정과 열정이 아름답게 표현돼 있는 그리그의 곡, 낭만적이면서도 치밀해 낭만의 정수를 보여주는 프랑크의 곡 등 엄선된 레퍼토리로 구성됐다.공연 티켓 예매는 티켓링크 (http://www.ticketlink.co.kr)나 달서아트센터 (http://www.dscf.or.kr) 홈페이지에서 할 수 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-14

금빛 입은 석굴암본존불 경주서 만난다

중요무형문화재 제118호 불화장 이수자인 최무상 작가가 오는 18일까지 경주예술의전당 알천미술관 갤러리달에서 두 번째 개인전을 갖고 있다.불화(佛756B)는 교화와 장엄의 목적으로 불교의 가르침과 세계관을 아름답게 구현해 보이는 예술이다. 불교경전에 등장하는 여러 존상이나 부처님의 일화, 나아가 사찰의 전각을 장엄하는 벽화와 단청도 넓은 의미의 불화에 속한다.이번 전시에서 최무상 작가는 ‘금빛, 담다’를 주제로 통일신라시대 불화를 연구하기 위한 일환으로 석굴암본존불(국보 제24호)을 회화로 표현했으며, ‘석굴암본존여래도’의 육신부에 편금을 부착해 표현하는 편금채색기법을 고려불화의 특수 기법인 배채로 적용해 불화의 예경적 조형성과 신라의 시대성을 담아냈다. 또한 ‘아미타여래삼존도’ ‘비로자나여래도’ 등 고려불화와 조선불화를 복원모사한 작품과 동일한 채색기법을 일반회화에 적용한 연화도, 해바라기 작품을 통해 전통과 현대의 조화를 이뤘다. 모두 최 작가가 10여 년에 걸쳐 조성한 작품이다. 최무상 작가 최무상 작가는 “비단채색기법과 편금채색기법은 누구나 알고 있고 할 수 있는 전통기법이지만 본 작가는 오히려 그곳에서 우리 회화의 정통성과 현대성을 찾을 수 있다는 희망을 보았다. 이번 전시회가 불교라는 종교성을 떠나 우리의 우수한 전통회화가 더 발전되고 이어나갈 수 있길 바라는 마음이, 전해질 수 있는 자리가 되었으면 한다”고 말했다.최무상 작가는 동국대학교와이즈캠퍼스 불교미술과를 졸업하고, 동 대학원 불교문화대학원 불교미술과를 졸업했다. 중요무형문화재 제118호 불화장 석정 스님에게 2011년에 전통 불화를 전수받아 이수자가 됐고 문화재수리기능자(모사공 제9923호)이다. 동국대학교와이즈캠퍼스 불교문화대학원, 디자인미술학과 외래교수(불교미술), 법여불화원 대표, 무상불교미술원 대표를 맡고 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-14

안동시립합창단, 16일 ‘제24회 정기공연’ 개최

안동시립합창단이 16일 오후 7시30분 안동문화예술의전당 웅부홀에서 ‘제24회 정기공연·모차르트의 C단조 미사’를 통해 합창 음악의 진수를 선보인다.‘대미사’로 불리는 C단조 미사(Great Mass in C minor, K427)는 두 명의 소프라노, 테너, 베이스와 두 개의 합창, 오케스트라가 만들어내는 다채롭고 매혹적인 음악으로 모차르트의 종교음악 사상 기념비적인 작품으로 평가받고 있다. 특히, 모차르트의 순수한 창작 의지로 작곡한 미완성 대작으로, 모차르트는 연인 콘스탄체와의 결혼을 아버지가 반대하자 아내 콘스탄체에게 결혼서약의 굳은 의지를 담아 바친 곡으로 더 유명하다.이번 공연에는 안동시립합창단과 지역 출신의 정상급 성악가 소프라노 마혜선, 안동시립합창단 소프라노 박미심, 베이스 김대엽이 출연하며, 테너 김승민, 오르가니스트 박승민, 라퓨즈 오케스트라가 협연해 특별한 감동을 선보일 예정이다.이번 안동시립합창단 제24회 정기공연·모차르트의 C단조 미사 관람료는 무료이며 초등학생 이상 관람이 가능하다. 자세한 사항은 전화(054-840-3600)로 문의하거나 안동문화예술의전당 홈페이지(http://www.andong.go.kr/arts)에서 확인할 수 있다./피현진기자 phj@kbmaeil.com

2022-09-14

대백프라자갤러리 ‘자관회 초대전’ … 중견·청년작가 28명 참여

대구 대백프라자갤러리가 오는 18일까지 전관에서 대구 청년·중진 서양화가들의 모임인 ‘자관회 초대전’을 연다. 작품을 할인된 가격으로 구입할 수 있는 ‘소품 특가 이벤트’ 코너도 함께 마련된다.자관회(自觀會)는 ‘자신을 돌아보고 관찰한다’는 자기관찰 또는 ‘자연을 보며 새로운 조형예술을 개척해 나간다는 자연관조의 의미를 담고 있다. 대구지역에서 활동중인 중견·청년작가로 구성된 미술 단체다. 2006년 창립 당시 추상회화가 주종을 이루던 국내 화단에서 미술의 새로운 변화를 꾀하고 구성 회화의 인식을 전환시키는 데 앞장서왔다. 창립 당시 미술대학을 갓 졸업한 20대의 회원들이 40대 초반의 중견작가로 성장해 국내외 미술계에서 주목 받는 작가로 활동 중이며, 새롭게 참여한 젊은 회원들과도 유대관계를 넓혀나가고 있다.회원들은 반복되는 일상 속에서 자신만의 민감하고 섬세한 감성과 선험적 경험에서 오는 독자성을 극대화해나가고 있으며 재현 회화와 극사실, 초현실적 표현양식 등 구상 회화가 갖는 동시대적 가치를 추구하고 있다.이번 전시에는 자연을 대상으로 인상과 느낌을 구상회화로 표현하는 장이규, 한창현, 예진우, 이용학, 김재현, 이은우, 최이준 등 대표 작가 28명의 작품 60여 점을 전시한다. 가을의 기운을 물씬 느낄 수 있는 정물·풍경화와 극사실적 인물화가 주를 이룬다.20여 년 간 꾸준하게 푸른 소나무를 그려온 장이규는 굵은 붓 터치와 경쾌한 붓질의 유화 작품을 통해 감각적 색감과 사실적인 묘사가 주는 아름다움을 더해주고 있다. 꿈과 사랑, 행복, 웃음, 희망 등 긍정적 의미가 담긴 형상을 조형화함으로써 관객들에게 즐거움과 새로운 활력을 주고 있는 한창현은 ‘어른들을 위한 동화’를 통해 때 묻지 않은 순수한 마음을 담은 근작들을 선보인다. 강렬한 색채와 무채색 중성톤의 대비가 두드러진 예진우는 상실돼 가는 인간적 사랑과 퇴색돼 가는 시간을 조형적으로 표현하고 있다. 어머니의 따스한 마음과도 같은 달빛의 평온함을 회화로 표현한 변지현의 작품 역시 눈여겨 볼 만하다. /윤희정기자

2022-09-14

21세기 우리에게 필요한 인문가치 모색한다

문화체육관광부·경북도·안동시가 주최하고 (재)한국정신문화재단이 주관, 유네스코 한국위원회가 후원하는 ‘제9회 21세기 인문가치포럼’이 오는 21∼23일 안동국제컨벤션센터에서 열린다.유교적 가치에서 현대사회가 필요로 하는 인문가치를 모색하기 위해 2014년부터 개최된 21세기 인문가치포럼은 다양한 분야의 전문가와 시민들의 만남을 통해 이 시대 우리에게 필요한 인문가치를 모색·실천하고자 다양한 주제를 다뤄왔다.올해 21세기 인문가치포럼은 ‘대전환, 그 너머의 세상·인류를 위한 질문’이라는 주제로, 코로나19 팬데믹 이후 사회전반에 닥친 급격한 변화 속에서 우리는 어떻게 살아야 하는지에 대한 해답을 찾기 위한 고민과 토론의 장을 펼칠 예정이다.개막식은 김황식 41대 국무총리의 기조강연을 시작으로 인문가치대상 시상식 및 축하공연 등으로 구성됐으며, 일반시민들이 쉽게 인문가치를 접할 수 있는 공유세션, 시민과 전문가가 함께하는 구현 및 모색세션 프로그램이 다채롭게 진행될 예정으로 일반시민들 역시 원하는 세션은 자유롭게 참가해 모두가 행복한 세상, 지속가능한 미래를 위한 고민을 함께 공유할 수 있다.(재)한국정신문화재단 관계자는 “안동국제컨벤션센터의 첫 개장 포럼인 ‘21세기 인문가치포럼’이 대전환의 시대에 인간다운 삶과 지속가능한 미래에 대한 고민을 가진 시민들에게 가치 있는 시간이 되길 바란다”고 밝혔다.한편, ‘제9회 21세기 인문가치포럼’은 온오프라인으로 참여가 가능하며, 참여를 위한 사전등록은 공식 홈페이지(https://www.adf.kr/)에서 세션별 인원 마감 시까지 가능하다. /피현진기자

2022-09-13

도립국악단 “우리의 멋과 흥, 함께 즐겨요”

경북도립국악단은 오는 22일 오후 7시30분 포항문화예술회관 대공연장에서 국악단 창단 30주년 기념 및 제160회 정기연주회를 개최한다. ‘우리의 멋과 흥’이란 부제로 열리는 이번 음악회는 도립국악단 제9대 박경현 상임지휘자의 지휘로 연주된다.이번 공연은 도립국악단이 1992년 창단 이래 올해로 30주년을 기념하는 의미를 지니고 있으며, 지난 4월 취임한 박경현 상임지휘자의 두번째 연주회기도 하다.먼저 첫 무대는 ‘국악관현악을 위한 남도아리랑’(작곡 백대웅)이다. 이 곡은 남도 지방의 대표적인 민요 ‘진도 아리랑’과 ‘밀양 아리랑’을 주테마로 한 것으로 두 민요가 가지고 있는 기존의 고정적인 이미지에서 벗어나 같은 선율을 통해 다른 분위기를 표출한다. 세마치장단의 흥겨운 곡으로 부정거리 장단이나 청보 장단과 같은 무속 리듬이나 재즈풍의 스윙 등 비트 있는 여러 리듬을 활용하고 있어 절로 흥이 나는 곡이다.두번 째 무대는 ‘영화음악과 국악관현악’이다. 국악을 처음 접하는 관객부터 마니아 관객까지 모두 편안하게 즐길 수 있도록 대중들에게 친숙한 명작 영화 ‘미션 임파서블’과 ‘캐리비안의 해적’ OST 두 곡을 국악관현악으로 편곡해 들려준다. 영화 속 명장면과 함께 감상하며 그 시절의 향수를 느껴보는 아름다운 시간을 만날 수 있다.세 번째 무대는 창과 관현악 ‘임따라 갈까부다’(작곡 정송희) 이다. 만정 김소희 선생을 추모하는 곡이다. ‘안숙선-지음’음반은 안숙선 명창의 진면목을 확인할 수 있는 대표적 음반으로 여기에 실려 있는 ‘갈까부다’는 스승에 대한 그리움과 삶에 대한 존경을 담아내기에 가장 끌리는 대목이기도 하다. 이번 공연에서는 안숙선 명창 대신 ‘국가무형문화재 제5호 판소리 심청가 이수자’, ‘대구광역시 무형문화재 제8호 판소리 흥보가 이수자’인 석지연 명창 소리를 들려준다.네 번째 무대는 ‘김일구류 아쟁산조 협주곡’(편곡 박범훈)이다. 이 곡은 1997년 국립국악관현악단이 초연한 곡으로 작곡가 박범훈이 편곡한 곡이다. 국가무형문화재 제5호 판소리 적벽가 보유자이자 가야금, 거문고 명인인 김일구 명인의 아쟁산조는 맺고, 풀고, 끊는 소리적 요소 안에서 나오는 화려한 가락의 짜임새가 돋보이며 가희 아쟁산조의 최고봉이라 일컬어진다.다섯 번째 무대는 ‘경기민요 연곡’(편곡 김백찬)이다. 경기소리 전공자인 강효주(이화여대 한국음악과 전임교수) 명창이 ‘노랫가락, 청춘가, 신고산타령, 궁초댕기’를 들려준다.여섯 번째 무대는 ‘민요와 국악관현악’이다. 강효주, 박남주, 이현채 명창이 태평가, 창부타령,밀양아리랑, 뱃노래, 자진뱃노래 등 민요와 국악관현악의 앙상블을 선사한다.대미를 장식할 무대는 국악관현악 ‘휘천’(작곡 강상구)이다. 이 곡은 2021년 대한민국 작곡상 수상작으로 인간의 희로애락을 담은 서사성 짙은 곡이다. 대대로 아픔과 고난을 겪었던 땅에 희망을 심어줄 새로운 인물이 나타난다는 내용을 담았다.한편, 도립국악단은 1992년 12월에 창단돼 현재 56명의 단원으로 구성돼 있으며, 창단된 이래 전통음악의 보존과 계승은 물론 창작국악 등으로 국악 대중화를 위해 노력하고 있다. 또 국내외에 이르는 각종 초청공연 등 3천여 회의 크고 작은 연주회를 개최해 오고 있다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-13

경북여성정책개발원 경력단절예방 토크 콘서트

경북여성정책개발원(원장 하금숙)은 최근 경력단절예방의 날을 맞아 도내새일센터와 공동 주관으로 ‘2022 경력단절예방 토크 콘서트 You 새일? Yes! 및 우수사례 공모전 시상식’을 개최했다.이날 행사는 경력단절예방의 중요성을 인식하고 의미를 확산하기 위해 우수사례 공모와 토크 콘서트에 참여한 경력단절 여성들의 경험을 공유하는 자리로 마련됐다.참가자들은 여성들이 육아·가사·가족돌봄 등의 일·가정 생활이나 성희롱·임금격차·유리천정 등 직장생활의 불평등으로부터 일을 포기하지 않고 자신의 일을 지속할 수 있도록 양성평등 문화를 실현하고자 지정된 경력단절예방의 날 의미를 되새겼다.특히 이번 토크 콘서트에서는 김수자 하늘빛땅맛 대표, 현경숙 (주)더한줌 대표, 양민주 제이센트스튜디오 대표, 최선형 행복한 미술강사 등 경력단절을 극복해 창업한 네 명의 여성리더와 남성대표로 육아아빠 손혁(성악가, 디아만떼) 등 5명의 패널이 참여해 경력단절 후 새로 일을 가지게 된 계기와 어려움을 이겨낸 성공노하우, 일·가정 생활 균형 경험 등을 공유하는 시간을 가졌다.하금숙 경북여성정책개발원장은 “경력단절 여성의 경력이음은 개인의 문제가 아니라 가정, 기업, 사회 전반에서 관심을 가지고 인식변화를 위한 다양한 정책과 지원이 필요한 만큼 개인과 기업의 우수 사례를 공유하고, 많은 기업들이 가족 친화적인 분위기를 만들어 여성의 고용유지를 위해 노력해 나가야 경력단절이라는 말은 사라질 것”이라고 말했다. 그는 또 “이를 위해 일·생활 균형 문화를 확산하고 맞벌이 부부가 일과 생활을 병행할 수 있는 환경을 만들어 여성의 경제활동 참가율을 높여야 한다”고 강조했다. /윤희정기자

2022-09-13

포항 대잠도서관, 문학 특성화 프로그램 수강생 모집

포항시립대잠도서관은 상반기에 이어 하반기에도 시민들의 독서 진흥을 위한 문학 특성화 프로그램의 수강생을 모집한다고 밝혔다.대잠도서관은 시립도서관 중 문학 특성화 도서관으로 지정된 후 해마다 다양한 주제의 문학 특성화 프로그램을 운영해왔다. 하반기에도 상반기에 이어 인문고전과 현대시 특강을 운영할 예정이다. 문학 분야 전문 강사를 초빙해 인문고전 ‘위대한 고전 읽기-셰익스피어 4대 비극’, 현대시 ‘시, 깊게 읽는 기쁨’을 주제로 문학 특강을 흥미롭고 심층적으로 진행한다. 인문고전 특강은 많은 이들에게 친숙한 셰익스피어 4대 비극 중 상반기 ‘햄릿’과 ‘오셀로’에 이어 하반기에는 ‘리어왕’과 ‘맥베스’를 깊게 탐독한다. 현대시 특강은 매회마다 다른 시인들의 작품을 통해 우리의 삶을 성찰하고 시 읽기의 즐거움을 느낄 수 있는 시간으로 마련된다.오는 21일부터 11월 17일까지 수요일은 인문고전, 목요일은 현대시 특강으로 오전 10시~12시에 각 9회씩 운영하며, 신청은 도서관 홈페이지 문화프로그램-문화행사 신청에서 각 선착순 15명을 모집한다. 기타 자세한 사항은 도서관 홈페이지를 참조하거나, 대잠도서관(☎270-5676)으로 문의하면 된다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-13

“지혜로운 교육으로 도전 극복·변화 선도”

백하민 한동글로벌학교 교장 “지역과 국가를 넘어 모든 지역, 모든 영역에서 새로운 미래를 열어갈 아이들에게는 도전을 극복하고 변화를 선도하기 위해 ‘양질의 교육’이 필요합니다. 지식만이 아니라 사리를 분별하고 창의적으로 문제를 해결할 수 있는 지혜를 배우는 교육 말이지요.”최근 취임한 백하민 한동글로벌학교 교장이 밝히는 미래 인재 양성을 위한 핵심 교육관이다.포항시 북구 흥해읍 한동로 558 한동대 내에 자리를 잡은 한동글로벌학교는 국내 최초로 초·중·고 통합 학력 인가를 받은 기독교 계열의 대안학교다. ‘초중등교육에서는 획일화된 교육이 아닌 다양한 특성과 필요를 가진 학생들을 위한 ‘맞춤형 교육’의 중요성을 강조하는 백하민 교장을 지난 11일 만나 이야기를 나눴다.-어떻게 교육의 길에 들어서게 되었나.△대학 졸업 후 기독교 사립학교인 안산 동산고등학교의 화학 교사로 약 7년여 동안 학생들의 학력, 성품 및 신앙 성장을 위해 노력했다. 하지만 여전히 채워지지 않는 갈증으로 사직을 하고 아내와 태어난 지 100일 된 아들과 함께 유학의 길을 떠났다. 미국 미시간주 칼빈대학교와 미시간 주립대학교에서 각각 교육학 석사 및 박사 학위를 취득하고 처가가 있는 포항으로 돌아와 한동대학교에서 잠시 선임연구원으로 있다가 2013년 8월에 기독교 대안학교인 한동글로벌학교 교감으로 부임했다.-한동글로벌학교는 기독교 대안학교다. 어떤 점에서 기존의 학교 혹은 교육제도의 대안이라고 할 수 있나.△대안학교라고 하면 보통 기존의 학교에 적응하지 못하는 학생들을 위한 학교라고 생각하기 쉽다. 그러나 사실은 역사적으로 근대 교육제도의 한계를 극복하기 위해 등장한 학교들을 말한다. 다양한 교육철학과 형태를 가지게 되므로 ‘다양성 학교’라는 이름으로 대체하자는 제안도 있다. 기독교 대안학교는 공교육의 여러 문제점 중 학생들의 종교성 혹은 영성을 배제하는 문제에 대한 해법을 제시하기 위하여 설립된 학교들이다. 한동글로벌학교는 기독교 대안성과 더불어 학생들이 언어와 문화 등에서 우리나라뿐 아니라 세계에서 힘있게 살아갈 수 있도록 글로벌 교육을 강조하고 있다.-한동글로벌학교를 좀 더 자세히 소개한다면.△한동글로벌학교는 1998년 10여 명의 한동대학교 교직원 자녀들을 대상으로 포항의 한동대학교 캠퍼스에서 시작된 기독대안학교로 2011년 당시 교육과학기술부로부터 학력 인정 각종학교 범주의 초·중·고 통합 대안학교로 인가를 받았다. 현재 약 60명의 교직원, 약 380명의 학생, 그리고 학부모들로 구성되어 있다. 성경에 기초한 지성, 인성, 글로벌 교육을 통하여 학생들을 지구촌 전역에서 섬기는 하나님 나라의 일꾼들로 양성하는 것을 교육목표로 한다.교육과정의 주요 특성은 기독교 교육, 영어 및 타문화와의 교류를 강조하는 글로벌 교육, 국내 계열과 국제계열을 아우르는 교육과정, 예체능 및 다양한 공동체적, 창의적 활동을 강조하는 전인교육, 학교를 넘어 현장에서의 배움과 섬김에 대한 강조를 들 수 있다. 졸업생들의 약 80%는 한동대학교 등의 국내 대학교로, 약 20%는 미국, 캐나다, 일본, 싱가포르 등의 해외 대학교로 진학한다. 변호사, 음악가, 방송국 PD, 의사, 사업가, NGO 직원 등으로 활동하고 있다.-대한민국 교육의 가장 큰 문제점은 무엇이라고 보는지.△첫째, 우리나라 교육이 교육의 내용이나 시스템에 있어서 학생들의 본질적 자아에 접근하지 못하고 있고 그것이 갈수록 어려워지고 있다는 점을 주목한다. 학생들의 지식과 기술을 다루는 점은 탁월하지만, 인간성의 핵심이라고 할 수 있는 부분을 다루는 점은 전무하다고 해도 과언이 아니다. 그러다 보니, 갈수록 자신의 욕망에 충실하게 느끼고 생각하며 행동하면서도 실존적 외로움과 공허를 느끼는 사람들을 양산하고 있는 것은 아닌가 싶다. 두 번째로, 대한민국 교육제도와 사회에서 점점 더 공동체성이 붕괴되고 있는 점을 안타깝게 바라보고 있다. 최근 교권 침해, 교권 보호라는 담론과 정책이 강조되고 있다는 것은 이러한 문제점을 역설적으로 피력하고 있다고 보인다. 교사가 학생을 사랑과 충심으로 가르치고 지도할 수 없는 상황인 이유는 교사와 학생, 그리고 학부모가 공유하는 가치가 없기 때문이다. 그렇다면 더 이상 학교와 학원을 구분하는 것이 무슨 의미가 있을까.-앞으로 우리나라 교육이 어떻게 나아가면 좋을지 그 방향을 제시해본다면.△중앙집권적, 국가 주도적인 교육시스템을 완화하고 다양한 공동체들이 참여할 수 있는 교육시스템으로 전환하는 것이 필요하다. 최근 전보다는 더 많은 공립 대안학교들이 생겨나는 등 다양한 대안학교 및 대안교육의 가치들이 이전보다 인정되고 있는 것 같아 고무적이다.-앞으로의 계획이나 바람이 있다면.△교장이 되어보니 책무가 무겁게 다가온다. 중책을 잘 감당하여 한동글로벌학교가 지역에서 뿐만이 아니라 전국적으로 나아가 세계적으로 좋은 학교의 모델을 제시할 수 있는 학교가 될 수 있기를 바란다. 무엇보다도 졸업생들이 학교에서 배우고 익힌 가치와 역량을 가지고 우리나라와 세계 곳곳에서 각자의 영역에서 세상을 이롭고 새롭게 하는 사람들로 당당하게 살아가는 모습을 꿈꾼다./윤희정기자 hjyun@kbmaeil.com

2022-09-12