미술관, 무한한 가능성의 공간으로

우양미술관 ‘A-Maze-ing’전
현대미술가 6팀 ‘재현공간’ 선봬
체험·상상·재생산 주체적 경험
일상회복 새로운 전환점 되길

이정윤 작품. /Wooyang Museum of Contemporary Art 제공

경주 보문단지 힐튼호텔 내 우양미술관은 12월 31일까지 제3전시실에서 기획전 ‘A-Maze-ing’전을 연다.

‘A-Maze-ing’전은 2021년 ‘감각의 숲’, 2022년 ‘바디 아티비티’에 이어 장기화된 팬데믹으로 제한된 일상 속 인류적 요소들의 회복을 도모하고자 마련한 세 번째 시리즈다. 이번 전시는 담론의 차원을 확장해 인간과 구조물의 관계를 통해 인식되는 ‘공간’을 새로운 시점으로 바라보는 기회를 제공하기 위해 기획됐다.

20세기 프랑스의 철학자 앙리 르페브르의 공간은 주어진 상태에서 머무는 것이 아니라 끊임없이 새롭게 형성되고 변형될 수 있음을 주장한 ‘재현공간’ 개념에 근거한 이번 전시는 미술관 안에서 몸을 통해 공간을 인식, 체험, 상상, 재생산하는 능동적인 행위에 착안했다.

 

EASTHug 작품. /Wooyang Museum of Contemporary Art 제공

전시는 각자의 방식으로 기존의 공간을 변형해 재창조하는 박정현, 이정윤, 정혜련, 프로젝트 그룹 옆[엽], EASTHug, EVERYWARE 등 현대미술가 6팀의 ‘재현공간’을 선보인다.

박정현은 방해를 통해 발견하는 새로운 시점을, 이정윤은 미술관의 고착된 역할(작품-관람자)에 대한 변주를, 정혜련은 우양미술관의 외관을 담은 공간 드로잉을, 프로젝트 그룹 옆[엽]은 왜곡된 형상을 통한 공간의 변형과 재구성을, EASTHug는 빛, 소리, 진동이 가득 찬 공감각의 장을, EVERYWARE는 AR(증강현실)기술로 현실과 가상의 경계에 대한 질문을 미술관 공간 안에 녹여낸다.

 

프로젝트 그룹 옆[엽] 작품. /Wooyang Museum of Contemporary Art 제공

이를 통해 작가들의 재현공간과 관람자의 경험이 만나는 순간 발생하는 시너지 효과는 물리적으로 한정된 공간을 유연하게 만들어 무한한 가능성을 가진 공간으로 변모시킨다.

관람자가 직접 아티스트가 돼 라인테이프를 활용해 자유롭게 드로잉을 할 수 있는 ‘라인드로잉 스테이지’를 비롯해 ‘아티스트 아카이브 존’, ‘여행하는 가방’ 등 전시연계 프로그램도 진행된다.

우양미술관 측은 “설치, 미디어 등 현대미술가들의 작품들을 통해 공간 생성과 변형의 주체가 되는 경험을 통해 움츠러든 우리의 모든 일상이 새롭고 긍정적인 전환점을 맞을 수 있기를 기대한다”고 전했다.

/윤희정기자 [e-mail]